Тестовые задания «Теория и методика развития детского ИЗО творчества» | Тест на тему:
Тестовые задания
«Теория и методика развития детского ИЗО творчества»
Ф.И.О. педагога:__________________________________
Обведите кружком тот ответ, который Вы считаете правильным.
1. В какой возрастной группе, каждый ребенок должен готовить себе рабочее место и полностью убирать его по окончании работы?
а) в средней группе
б) в старшей группе
в) в подготовительной к школе группе
г) ни в какой
2. Кисть, смоченная в краске, прикладывается всем ворсом к бумаге, получается отпечаток — этот приём называется…
а) придавливание
б) примакивание
в) прикладывание
г) прижимание
3. Процесс занятия по рисованию…
а) не делится на части
б) состоит из 2 частей
в) состоит из 3 частей
г) состоит из 4 частей
4. Обычно в детских садах раздача материала и мелкого оборудования для занятия…
а) возлагается на дежурных детей
б) возлагается только на помощника воспитателя
в) возлагается только на воспитателя
г) возлагается на воспитателя и помощника воспитателя
5. Освоение изобразительных умений детьми начинается с проведения прямых, вертикальных и горизонтальных линий…
а) при рисовании по точкам
б) при дорисовывании рисунка, начатого воспитателем
в) при рисовании по контуру
г) при закрашивании силуэта рисунка
6. Дети учатся представлять себе, что такое ритм и симметрия знакомясь…
а) с предметным рисованием
б) с сюжетным рисованием
в) с декоративным рисованием
г) с нетрадиционными техниками рисования
7. В какой группе во втором квартале дети рисуют снеговика, форма которого состоит из кругов разных размеров, и елку с ритмично расположенными ветвями?
а) в 1 младшей группе
б) во 2 младшей группе
в) в средней группе
г) в старшей группе
8. Изобразительная деятельность включается в педагогический процесс…
а) с первой младшей группы
б) со второй младшей группы
в) в средней группе
г) в старшей группе
9. В какой возрастной группе к концу учебного года дети могут правильно пользоваться карандашом, кистью, красками?
а) в старшей группе
б) в подготовительной к школе группе
в) в 1 младшей группе
г) во 2 младшей группе
10. Целью обучения изобразительной деятельности детей является…
а) подготовка руки к письму
б) формирование знаний о приёмах рисования
в) формирование умений и навыков в рисовании
г) развитие творческих способностей детей
11. В декоративном рисовании во всех группах используется только…
а) фломастер
б) акварель
в) гуашь
г) карандаш
12. Кто является автором программы «Цветные ладошки»?
а) Т. С. Комарова
б) Е. А. Янушко
в) И. А. Лыкова
г) Л. В. Куцакова
13. Каждое дерево имеет вертикально направленный ствол, толстые и тонкие ветви, на них листья, образующие крону — эти признаки передаются детьми…
а) подготовительной группы
б) старшей группы
в) средней группы
г) младшей группы
14. В каком возрасте детям доступно для понимания и передачи в рисунке человека в движении?
а) в младшем дошкольном возрасте
б) в старшем дошкольном возрасте
в) в среднем дошкольном возрасте
г) только в младшем школьном возрасте
15. Коллективные работы создаются с детьми…
а) начиная со средней группы
б) только в подготовительной к школе группе
в) начиная со старшего возраста
г) начиная с младшего возраста
СПАСИБО ЗА ОТВЕТЫ!
Результаты тестовых заданий:_____________________________
__________________________________________________________________________________________________________________
_________________________________________________________
__________________________________________________________________________________________________________________
_______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
Методическая разработка » Тестовые задания по теории и методике развития детского изобразительного творчества»
ТЕСТОВЫЕ ЗАДАНИЯ ПО ТЕОРИИ И МЕТОДИКЕ РАЗВИТИЯ ДЕТСКОГО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ТВОРЧЕСТВА
1. Целью обучения изобразительной деятельности детей является…
а) формирование знаний;
б) формирование навыков;
в) формирование умений;
г) содействие развитию творческой личности;
д) подготовка к школе.
2. Какой прием обучения используется на I этапе работы с детьми?
а) прием мысленного создания собственной картины по названию, данному художником;
б) вопросы конкретного характера, направленные на формирование эмоционально-личностного отношения к картине
в) прием сравнения;
г) рассказ-образец, раскрывающий эмоционально-личнное отношение педагога к картине;
д) поиск композиционных и колористических вариантов решения
3.Выразительным средством в изобразительной деятельности является…
а) сила нажима;
б) колорит;
в) передача пространственных отношений;
г) активизация волевых усилий;
д) степень грамотности изображения.
4.Какое произведение написано В. В. Васнецовым?
а) «Март»;
б) «Богатыри»;
в) «Грачи прилетели»;
г) «Девочка с персиками»;
д) «Тройка».
5.Определите показатели, характерные для детского восприятия в доизобразительном периоде;
А) точность
б) полнота;
в) расчлененность;
г) аналитичность;
д) нецеленаправленность.
6.Какие изобразительные движения осваивает ребенок в течение 2 года жизни?
а) основные формообразующие движения;
б) не осваивает никакие движения;
в) разнообразные рисовальные движения орудийного характера;
г) вариативное использование формообразующих движений;
д) все ответы неверны.
7.Какие качества характеризуют детские работы в изобразительном периоде?
а) выразительность образов;
б) высокая степень грамотности;
в) глубина мысли;
г) широта общения;
8. Что можно отнести к одному из этапов
творческого акта в изобразительной деятельности?
а) подбор материала для художественной деятельности детей;
б) создание условий для изобразительной деятельности;
в) исполнение замысла;
г) осознание необходимости создания произведения;
д) увлеченность, захваченность деятельностью
9. Наблюдение в изобразительной
деятельности является.
а) способом обучения детей изобразительным навыкам и умениям;
в) наглядным методом;
г) видом деятельности;
д) приемом обучения изобразительных умений и навыков.
10. Что не рассматривается учёными как вид изобразительной деятельности?
а) рисование;
б) лепка;
в) аппликация;
г) конструирование;
д) ручной труд.
11. Средством художественной выразительности в предметной лепке является…
а) пластичность, передача формы и движения;
б) величина;
в) акцентирование на отдельных признаках предмета;
г) композиция;
д) части предмета.
12. Структура, взаимосвязь важнейших элементов художественного произведения, от которой зависит весь его смысл, — это…
а) ритм;
б) колорит;
в) рисунок;
г) композиция;
д) палитра.
13. Дети первой младшей группы передают в рисунках изображения предметов:
а) треугольной формы;
б) прямоугольной формы;
в) округлой формы;
г) любой формы;
д) квадратной формы.
14. В какой группе учат приклеивать детали к основной форме?
а) второй младшей;
б) средней;
в) подготовительной;
г) старшей;
д) первой младшей.
15. Создавать общие сюжетные композиции из природного материала дети начинают в группе …
а) подготовительной;
б) средней;
в) старшей;
г) первой младшей;
д) второй младшей.
16. Дети средней группы составляют узоры по мотивам росписи…
а) хохломской
б) городецкой;
в) гжельской;
г) дымковской;
д) в средней группе эти росписи не используют.
17. Какая техника не используется в аппликации?
Варианты ответа:
а) приклеивание деталей к основе;
б) пришивание;
в) наклеивание;
г) сминание;
д) рисование по мокрому.
18. Интегрированные занятия по изобразительной деятельности направлены на…
а) ознакомление с новым материалом;
б) повторение;
в) закрепление;
г) предоставление
детям большей самостоятельности в
выборе техник и материалов;
д) диагностику ручной умелости.
19. Какая деятельность не относится к формам организации работы по развитию художественного творчества с детьми в группе ДОУ?
а) фронтальная;
б) подгрупповая;
в) индивидуальная;
г) совместная;
д) дифференцированная.
20. В
содержание предметно-развивающей среды для изоб-
разительной деятельности воспитанников входит…
а) оборудование и мебель группы;
б) наличие актового зала;
в) наличие разнообразных художественных материалов, их сменяемость, качество, внешний вид;
г) количество игрушек в группе;
д) разнообразие детской литературы.
Ключи правильных ответов к «Теории и методике развития детского изобразительного творчества»
Номер задания в тесте | Вариант ответа | Номер задания в тесте | Вариант ответа |
|
|
|
|
|
| ||
|
| 11 | а |
1 | г | 12 | г |
2 | г | 13 | в |
3 | б | 14 | б |
4 | б | 15 | в |
5 | Д | 16 | г |
6 | в | 17 | Д |
7 | а | 18 | г |
8 | в | 19 | Д |
9 | в | 20 | в |
10 | Д |
|
|
Методическая разработка » Тестовые задания по теории и методике развития детского изобразительного творчества»
ТЕСТОВЫЕ ЗАДАНИЯ ПО ТЕОРИИ И МЕТОДИКЕ РАЗВИТИЯ ДЕТСКОГО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ТВОРЧЕСТВА
1. Целью обучения изобразительной деятельности детей является…
а) формирование знаний;
б) формирование навыков;
в) формирование умений;
г) содействие развитию творческой личности;
д) подготовка к школе.
2. Какой прием обучения используется на I этапе работы с детьми?
а) прием мысленного создания собственной картины по названию, данному художником;
б) вопросы конкретного характера, направленные на формирование эмоционально-личностного отношения к картине
в) прием сравнения;
г) рассказ-образец, раскрывающий эмоционально-личнное отношение педагога к картине;
д) поиск композиционных и колористических вариантов решения
3.Выразительным средством в изобразительной деятельности является…
а) сила нажима;
б) колорит;
в) передача пространственных отношений;
г) активизация волевых усилий;
д) степень грамотности изображения.
4.Какое произведение написано В. В. Васнецовым?
а) «Март»;
б) «Богатыри»;
в) «Грачи прилетели»;
г) «Девочка с персиками»;
д) «Тройка».
5.Определите показатели, характерные для детского восприятия в доизобразительном периоде;
А) точность
б) полнота;
в) расчлененность;
г) аналитичность;
д) нецеленаправленность.
6.Какие изобразительные движения осваивает ребенок в течение 2 года жизни?
а) основные формообразующие движения;
б) не осваивает никакие движения;
в) разнообразные рисовальные движения орудийного характера;
г) вариативное использование формообразующих движений;
д) все ответы неверны.
7.Какие качества характеризуют детские работы в изобразительном периоде?
а) выразительность образов;
б) высокая степень грамотности;
в) глубина мысли;
г) широта общения;
д) увлеченность, захваченность деятельностью.
8. Что можно отнести к одному из этапов
творческого акта в изобразительной деятельности?
а) подбор материала для художественной деятельности детей;
б) создание условий для изобразительной деятельности;
в) исполнение замысла;
г) осознание необходимости создания произведения;
д) увлеченность, захваченность деятельностью
9. Наблюдение в изобразительной деятельности является.
а) способом обучения детей изобразительным навыкам и умениям;
б) задачей обучения;
в) наглядным методом;
г) видом деятельности;
д) приемом обучения изобразительных умений и навыков.
10. Что не рассматривается учёными как вид изобразительной деятельности?
а) рисование;
б) лепка;
в) аппликация;
г) конструирование;
д) ручной труд.
11. Средством художественной выразительности в предметной лепке является…
а) пластичность, передача формы и движения;
б) величина;
в) акцентирование на отдельных признаках предмета;
г) композиция;
д) части предмета.
12. Структура, взаимосвязь важнейших элементов художественного произведения, от которой зависит весь его смысл, — это…
а) ритм;
б) колорит;
в) рисунок;
г) композиция;
д) палитра.
13. Дети первой младшей группы передают в рисунках изображения предметов:
а) треугольной формы;
б) прямоугольной формы;
в) округлой формы;
г) любой формы;
д) квадратной формы.
14. В какой группе учат приклеивать детали к основной форме?
а) второй младшей;
б) средней;
в) подготовительной;
г) старшей;
д) первой младшей.
15. Создавать общие сюжетные композиции из природного материала дети начинают в группе …
а) подготовительной;
б) средней;
в) старшей;
г) первой младшей;
д) второй младшей.
16. Дети средней группы составляют узоры по мотивам росписи…
а) хохломской
б) городецкой;
в) гжельской;
г) дымковской;
д) в средней группе эти росписи не используют.
17. Какая техника не используется в аппликации?
Варианты ответа:
а) приклеивание деталей к основе;
б) пришивание;
в) наклеивание;
г) сминание;
д) рисование по мокрому.
18. Интегрированные занятия по изобразительной деятельности направлены на…
а) ознакомление с новым материалом;
б) повторение;
в) закрепление;
г) предоставление детям большей самостоятельности в
выборе техник и материалов;
д) диагностику ручной умелости.
19. Какая деятельность не относится к формам организации работы по развитию художественного творчества с детьми в группе ДОУ?
а) фронтальная;
б) подгрупповая;
в) индивидуальная;
г) совместная;
д) дифференцированная.
20. В содержание предметно-развивающей среды для изоб-
разительной деятельности воспитанников входит…
а) оборудование и мебель группы;
б) наличие актового зала;
в) наличие разнообразных художественных материалов, их сменяемость, качество, внешний вид;
г) количество игрушек в группе;
д) разнообразие детской литературы.
Ключи правильных ответов к «Теории и методике развития детского изобразительного творчества»
Номер задания в тесте | Вариант ответа | Номер задания в тесте | Вариант ответа |
11 | а | ||
1 | г | 12 | г |
2 | г | 13 | в |
3 | б | 14 | б |
4 | б | 15 | в |
5 | Д | 16 | г |
6 | в | 17 | Д |
7 | а | 18 | г |
8 | в | 19 | Д |
9 | в | 20 | в |
10 | Д |
Классификация и характеристика методов обучения детей изобразительной деятельности.
Под методами обучения изобразительной деятельности следует понимать систему действий педагога, организующего практическую и познавательную деятельность детей, которая направлена на усвоение содержания, определенного «Программой воспитания и обучения в детском саду».
Выбор тех или иных методов и приемов зависит:
— от содержания и задач, стоящих перед данным занятием, и от задач изобразительной деятельности;
— от возраста детей и их развития;
— от вида изобразительных материалов, с которыми действуют дети.
Традиционно методы обучения классифицируются по тому источнику, из которого дети получают знания, навыки и умения, по тем средствам, с помощью которых эти знания, кавыки и умения преподносятся.
Так как дети дошкольного возраста приобретают знания в процессе непосредственного восприятия предметов и явлений окружающей действительности и из сообщений педагога (объяснение, рассказы), а также в непосредственной практической деятельности (конструирование, рисование, лепка и т. п.), то выделяются методы:
— наглядные,
Внимание!
Если вам нужна помощь в написании работы, то рекомендуем обратиться к профессионалам. Более 70 000 авторов готовы помочь вам прямо сейчас. Бесплатные корректировки и доработки. Узнайте стоимость своей работы.
— словесные,
— практические. Это традиционная классификация.
К наглядным методам и приемам обучения относятся использование натуры, репродукции картин, образца и других наглядных пособий; рассматривание отдельных предметов; показ воспитателем приемов изображения; показ детских работ в конце занятия, при их оценке.
Под натурой в изобразительном искусстве понимаются предмет или явление, которые изображаются при непосредственном наблюдении. В качестве натуры могут использоваться листья, ветки, цветы, плоды, а также игрушки, изображающее людей, животных, транспорт.
Образец, как и натура, может выступать в качестве метода и как отдельный прием обучения. В тех видах изобразительной деятельности, где основной целью не является закрепление впечатлений от восприятия окружающего, а стоят задачи по развитию отдельных моментов этой деятельности (чаще в декоративных и конструктивных работах), образец применяется как метод обучения.
Рассматривание картин может быть рекомендовано в тех случаях, когда нет нужного предмета, а также может служить средством ознакомления детей с некоторыми приемами изображения на плоскости.
Показ воспитателем способов изображения является наглядно-действенным приемом, который учит детей сознательно создавать нужную форму на основе их конкретного опыта. Показ может быть двух видов: показ жестом и показ приемов изображения. Во всех случаях показ сопровождается словесными пояснениями.
К словесным методам и приемам обучения относятся беседа, указания воспитателя в начале и в процессе занятия, использование словесного художественного образа.
Занятия по изобразительной деятельности, как правило, начинаются с беседы воспитателя с детьми. Цель беседы — вызвать в памяти детей ранее воспринятые образы и возбудить интерес к занятию. Особенно велика роль беседы на тех занятиях, где дети будут выполнять работу на основе представления (по собственному замыслу или на тему, данную воспитателем), не пользуясь наглядными пособиями. Беседа и как метод, и как прием должна быть краткой и длиться не более 3—5 минут, чтобы представления и эмоции детей оживились, а творческое настроение не угасло.
Выразительное чтение художественных произведений способствует созданию творческого настроения, активной работе мысли, воображения. С этой целью художественное слово может быть использовано не только на занятиях по иллюстрированию произведений литературы, но и при изображении предметов после их восприятия.
Указания воспитателя обязательно сопровождают все наглядные приемы, но могут использоваться и как самостоятельный прием обучения. Это зависит от возраста детей и от задач, стоящих на данном занятии. Обычно воспитатель делает указания в связи с разъяснением поставленных учебных задач.
Практические методы – это различные упражнения на закрепление того или иного навыка или умения.
Продумывая упражнения и систему заданий, направленных на формирование изобразительных навыков и умений, следует помнить, что буквальное повторение одних и тех же заданий детям скучно и не приводит, как правило, к успеху. Другое дело, если задача всякий раз несколько усложняется, предстает в другом варианте. Например, рисуя на темы «Сказочные деревья», «Деревья на нашем участке», «Осенний сквер», «Зимний лес» и т. п., ребенок изображает деревья, передавая части, строение, решает задачи композиции (располагая изображения на листе бумаги). Вместе с тем задание всякий раз несколько меняется.
Кроме традиционной, существует другая классификация методов (И. Я. Лернер, М. Н. Скаткин).
Она включает методы обучения:
1) информационно-рецептивный;
2) репродуктивный;
3) исследовательский;
4) эвристический;
5) метод проблемного изложения.
В рисунке, лепке дети изображают предметы и явления окружающего мира, отображают содержание музыкальных и литературных произведений. Поэтому деятельность воспитателя должна быть направлена на организацию и обеспечение восприятия и понимания этого содержания. С этой целью воспитатель применяет информационно-рецептивный метод (рецепция — восприятие), который иногда называют объяснительно-иллюстративным. Он организует наблюдение с детьми, обследование предметов, игрушек, готовых построек, рассматривание картин и иллюстраций, несущих информацию о предметах и явлениях.
Следовательно, информационно – рецептивный метод включает следующие приемы:
Ø рассматривание;
Ø наблюдение;
Ø экскурсия;
Ø образец воспитателя;
Ø показ воспитателя.
В процессе наблюдений, рассматривания предметов, картин, иллюстраций, обследования дети знакомятся с предметами и явлениями окружающей действительности.
Особо следует выделить организацию обследования предметов, предлагаемых для изображения.
Обследование — это организованный педагогом процесс восприятия предмета. Организация заключается в том, что педагог в строго определенной последовательности выделяет стороны и свойства предмета, которые должны усвоить дети, чтобы затем успешно изобразить его в рисунке, лепке, аппликации. В процессе такого восприятия у детей формируются отчетливые представления о тех свойствах и качествах предмета, которые важны для его изображения (форма, величина, строение и цвет). Педагог учит детей воспринимать. Самостоятельно они не владеют этим процессом. Форма, строение, цвет прежде всего воспринимаются зрительно, поэтому предметы сначала рассматриваются. Для уточнения таких свойств предмета, как объемная форма, величина, качество поверхности (шероховатость, гладкость), требуется наряду с рассматриванием и ощупывание — осязательное восприятие.
Обследование оказывается эффективным только во взаимосвязи со словом, указывающим детям, на что смотреть и что воспринимать. Воспитатель помогает ребятам определить форму предмета, цвет, знакомит с их названиями, направляет на сравнение форм, пропорций, обобщение свойств предметов. При этом он обязательно активизирует внимание детей: спрашивает, предлагает называть, определять, сравнивать.
При рассматривании предмета на помощь слову привлекается жест: воспитатель обводит рукой форму предмета, как бы рисуя его контур; охватывает ее руками, нажимая на места углублений, как бы вылепливая ее. Дети, следуя взором за движениями рук воспитателя, яснее будут представлять себе возможный процесс изображения.
Знакомство с новыми приемами (способами) изображения также происходит при помощи информационно-рецептивного метода.
Показ способов действия играет важную роль в обучении детей рисованию, лепке, аппликации и конструированию. Малыши только начинают овладевать изобразительной деятельностью. Они должны освоить, как правильно пользоваться инструментами и материалами (кистями, карандашами, стекой, ножницами, красками, цветными карандашами, восковыми мелками и др.).
Показ способов делается не на каждом занятии, а лишь тогда, когда тот или иной прием (способ) изображения встречается впервые. Постоянный показ способов изображения лишает ребят активности, приводит к пассивному повторению воспринятого.
Как напоминание способов действия, направления линий при рисовании, формообразующих движений педагог может использовать жест, движение, обвести предмет по контуру, которые должны быть произведены отчетливо, чтобы видели все дети.
Словесные приемы обучения используются и в процессе занятия: уточнение последовательности действий, напоминание, вопросы, если дети что-то забыли, предложение вспомнить, дополнить изображение и т. п.
Репродуктивный метод – это метод, направленный на закрепление знаний и навыков детей. Это метод упражнений, доводящих навыки до автоматизма. Он включает в себя:
Ø прием повтора;
Ø работа на черновиках;
Ø выполнение формообразующих движений рукой.
Исследовательский и эвристический методы в обучении изобразительной деятельности дошкольников используются в единстве. Эти методы направлены на обучение поискам самостоятельного решения изобразительной задачи, т. е. на развитие творческого мышления, воображения.
Эвристический метод предполагает поэлементное обучение творческой деятельности.
Так, например, анализируя с детьми форму и строение предмета, который они будут затем изображать, воспитатель предлагает подумать, как нужно расположить лист бумаги и изображение на нем, чтобы рисунок выглядел красиво.
Исследовательский метод применяется тогда, когда педагог предлагает детям выполнить творческое задание: передать сюжет литературного произведения, реализовать собственный замысел.
Воспитатель прежде всего руководит формированием замысла, для чего требуется активизировать, мобилизовать весь предшествующий опыт детей, направить их на решение новой задачи. Например, после того, как малыши изобразили несколько предметов круглой (прямоугольной) формы, им предлагают нарисовать (слепить, наклеить), что им захочется (круглое, прямоугольное). Старшим детям, которые знают много сказок, рассматривали различные иллюстрации в книгах, знакомы с произведениями декоративно-прикладного искусства, рисовали, вырезывали и наклеивали различные здания, предлагают создать сказочный дворец.
Игровые приемы обучения применимы внутри разных методов. Их можно включить как в информационно-рецептивный метод, когда предмет (игрушка), который предстоит изобразить, и с которым знакомят детей, преподносится в игровой ситуации (например, в гости к детям приходит нарядная кукла и просит их нарисовать ее портрет), так и в репродуктивный метод. Повторения и упражнения, проводимые игровым способом, никогда не наскучат.
Метод проблемного изложения, по мнению дидактов не может быть использован в обучении дошкольников и младших школьников: он применим только лишь для старших школьников.
Поможем написать любую работу на аналогичную тему
Получить выполненную работу или консультацию специалиста по вашему учебному проекту
Узнать стоимостьПримерные тестовые задания для проведения контроля в форме бланкового тестирования в периоды рубежных срезов:
Комплексно-целевая программа.
Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение комбинированного вида детский сад 122 «Лучистый». Комплексно-целевая программа. «Развитие детского художественного творчества через различные
ПодробнееПояснительная записка.
Пояснительная записка. Нормативные основания разработки рабочей программы: настоящая рабочая программа разработана на основе: Федерального закона Российской Федерации от 29 декабря2012 г. 273-ФЗ «Об образовании
ПодробнееПознавательно-творческий проект
Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад комбинированного вида 92» города Курска «Красота в жизни и изобразительном искусстве» (беседа о натюрмортах, с использованием
ПодробнееПЕДАГОГИЧЕСКАЯ ДИАГНОСТИКА
Муниципальное образование Ханты-Мансийского автономного округа Югра муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение «Центр развития ребенка детский сад 20 «Сказка» (МБДОУ ЦРР «Детский сад
ПодробнееСодержание программы
Направленность: «Аппликация.» Цель: Формирование интереса к эстетической стороне окружающей действительности, эстетического отношения к предметам и явлениям окружающего мира, произведениям искусства; воспитание
ПодробнееПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Программа разработана на основе «Рекомендаций по организации образовательной и методической деятельности при реализации общеразвивающих программ в области искусств», направленных
ПодробнееА также с учётом следующих программ:
Краткая презентация основной образовательной программы дошкольного образования МБДОУ д/с 43. Основная образовательная программа дошкольного образования МБДОУ д/с 43 разработана в соответствии с федеральным
Подробнеегруппы
группы 1 2 3 5 6 7 8 9 10 11 12 Показатель 1. п.3.3. ФГОС ДО Требования к развивающей предметно-пространственной среде: П.3.3.1. ФГОС ДО — Соответствие РППС группы возрастным особенностям: Разработана
Подробнее. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА.
. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА. Направленность программы. Программа разработана на основе «Рекомендаций по организации образовательной и методической деятельности при реализации общеразвивающих программ в области
ПодробнееАннотация к рабочей программе ДОУ
Аннотация к рабочей программе ДОУ Настоящая рабочая программа разработана на основе примерной основной общеобразовательной программы воспитания и обучения в детском саду под редакцией М.А. Васильевой,
ПодробнееПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Программа разработана на основе «Рекомендаций по организации образовательной и методической деятельности при реализации общеразвивающих программ в области искусств», направленных
ПодробнееПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Рабочая программа разработана на основе Федерального закона Российской Федерации от 29 декабря 2012 г. 273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации», СаНПин 2.4.1.3049-13 «Санитарно-эпидемиологические
ПодробнееПояснительная записка
1 2 Пояснительная записка Рабочая программа разработана в соответствии с требованиями Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования, рекомендациями Примерной программы
ПодробнееПояснительная записка.
Образовательная область «Художественное творчество» Аннотация к программе И.А. Лыковой «Цветные ладошки» Пояснительная записка. Образовательная область «Художественное творчество» (рисование, аппликация,
ПодробнееПрезентация на тему:
Презентация на тему: «Развивающая предметно-пространственная среда современного детского сада» Выполнила: воспитатель детского сада 32 Кириллова Ольга Юрьевна Цель- предложить ребенку всевозможный материал
ПодробнееСодержание Наименование раздела
Содержание Наименование раздела Стр. 1. 1.1. 1.2. 1.3. 1.4. 1.5. 1.6. 2. 2.1. 2.2. 2.3. 2.4. 2.5. ЦЕЛЕВОЙ Пояснительная записка… Цели и задачи Программы.. Принципы и подходы в организации образовательного
ПодробнееФГОС ДО, ЕГО СТРУКТУРА И СОДЕРЖАНИЕ
ФГОС ДО, ЕГО СТРУКТУРА И СОДЕРЖАНИЕ ОСНОВНЫЕ ПОНЯТИЯ ФГОС Единство образовательного пространства Зона ближайшего развития Индивидуализация образования Образовательная область Педагогическая диагностика
ПодробнееАннотация к программе по тестопластике.
Аннотация к программе по тестопластике. Лепка из соленого теста — древняя забава, дошедшая сквозь века до наших дней. Может благодаря простоте и дешевизне изготовления, а может из-за пластичности материала.
ПодробнееИмеют педагогическое образование:
Аналитическая справка по результатам обследования образовательной деятельности Муниципального бюджетного дошкольного образовательного учреждения «Детский сад 3 «Ласточка» муниципального образования городской
ПодробнееТематический контроль 2
Тематический контроль 2 «Выполнение программы дошкольного образования по организации художественно-творческой деятельности детей. Эффективность использования инновационных методов и технологий по развитию
ПодробнееПодготовили: Бауэр Н.И. Ким Ю.Л.
Подготовили: Бауэр Н.И. Ким Ю.Л. Изобразительная деятельность Рисование Лепка/ аппликация Рисование Отдельных предметов Сюжетное Декоративное Рисование отдельных предметов: Задачи в первой младшей группе:
Подробнее«ХУДОЖЕСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКОЕ РАЗВИТИЕ»
ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ОБЛАСТЬ «ХУДОЖЕСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКОЕ РАЗВИТИЕ» (МУЗЫКАЛЬНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ) Музыкальный руководитель: Муратова Э.Ю. Цель: приобщение к музыкальному искусству; развитие предпосылок ценностно-смыслового
ПодробнееПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Рабочая программа по изобразительному искусству разработана на основе авторской учебной программы «Программы специальных (коррекционных) образовательных учреждений VIII вида подготовительный,
ПодробнееКОНСУЛЬТАЦИЯ ДЛЯ ВОСПИТАТЕЛЕЙ
КОНСУЛЬТАЦИЯ ДЛЯ ВОСПИТАТЕЛЕЙ С 1 января 2014 г. вступил в силу приказ Министерства образования и науки Российской Федерации от 17 октября 2013 г. 1155 «Об утверждении федерального государственного образовательного
ПодробнееВыступление на семинаре
МБДОУ «ЦРР Бардымский детский сад 4» Выступление на семинаре «Организация развивающей предметно пространственной среды ДОО в условиях освоения федеральных государственных стандартов дошкольного образования»
Подробнее✅ Тесты по изобразительной деятельности дошкольников. Тест на тему: Тестовые задания «Теория и методика развития детского ИЗО творчества
Тестовые задания «Теория и методика развития детского ИЗО творчества»
тест на тему
Целью тестирования являлось выявление уровня знаний педагогов по методике и теории развития изобразительной деятельности детей дошкольного возраста.
Скачать:
Предварительный просмотр:
«Т еория и методика развития детского ИЗО творчества»
Обведите кружком тот ответ, который Вы считаете правильным.
1. В какой возрастной группе, каждый ребенок должен готовить себе рабочее место и полностью убирать его по окончании работы?
а) в средней группе
б) в старшей группе
в) в подготовительной к школе группе
2. Кисть, смоченная в краске, прикладывается всем ворсом к бумаге, получается отпечаток — этот приём называется…
3. Процесс занятия по рисованию…
а) не делится на части
б) состоит из 2 частей
в) состоит из 3 частей
г) состоит из 4 частей
4. Обычно в детских садах раздача материала и мелкого оборудования для занятия…
а) возлагается на дежурных детей
б) возлагается только на помощника воспитателя
в) возлагается только на воспитателя
г) возлагается на воспитателя и помощника воспитателя
5. Освоение изобразительных умений детьми начинается с проведения прямых, вертикальных и горизонтальных линий…
а) при рисовании по точкам
б) при дорисовывании рисунка, начатого воспитателем
в) при рисовании по контуру
г) при закрашивании силуэта рисунка
6. Дети учатся представлять себе, что такое ритм и симметрия знакомясь…
а) с предметным рисованием
б) с сюжетным рисованием
в) с декоративным рисованием
г) с нетрадиционными техниками рисования
7. В какой группе во втором квартале дети рисуют снеговика, форма которого состоит из кругов разных размеров, и елку с ритмично расположенными ветвями?
а) в 1 младшей группе
б) во 2 младшей группе
в) в средней группе
г) в старшей группе
8. Изобразительная деятельность включается в педагогический процесс…
а) с первой младшей группы
б) со второй младшей группы
в) в средней группе
г) в старшей группе
9. В какой возрастной группе к концу учебного года дети могут правильно пользоваться карандашом, кистью, красками?
а) в старшей группе
б) в подготовительной к школе группе
в) в 1 младшей группе
г) во 2 младшей группе
10. Целью обучения изобразительной деятельности детей является…
а) подготовка руки к письму
б) формирование знаний о приёмах рисования
в) формирование умений и навыков в рисовании
г) развитие творческих способностей детей
11. В декоративном рисовании во всех группах используется только…
12. Кто является автором программы «Цветные ладошки»?
13. Каждое дерево имеет вертикально направленный ствол, толстые и тонкие ветви, на них листья, образующие крону — эти признаки передаются детьми…
а) подготовительной группы
б) старшей группы
в) средней группы
г) младшей группы
14. В каком возрасте детям доступно для понимания и передачи в рисунке человека в движении?
а) в младшем дошкольном возрасте
б) в старшем дошкольном возрасте
в) в среднем дошкольном возрасте
г) только в младшем школьном возрасте
15. Коллективные работы создаются с детьми…
а) начиная со средней группы
б) только в подготовительной к школе группе
в) начиная со старшего возраста
г) начиная с младшего возраста
СПАСИБО ЗА ОТВЕТЫ!
Результаты тестовых заданий:_____________________________
По теме: методические разработки, презентации и конспекты
Конспект урока по курсу «Методика развития детского изобразительного творчества». Тема: «Конструирование и ручной труд в детском саду».
Конспект урока по курсу «Методика развития детского изобразительного творчества». Тема: «Конструирование и ручной труд в детском саду».
ПланВведение.Цветовое восприятие и его значение в изобразительном творчестве детей.Особенности восприятия цвета детьми и использование его в изобразительной деятельности.Уровень цветового восприятия у.
Тема 1 — Теории творчества в психолого-педагогическом наследииТема 2 — Виды творчества детей.Тема 3 — Музыкальное творчество дошкольниковПрактическое задание.
Тема 1Тема 2Тема 3Практическая работа.
Тема 1: Развитие песенного творчества детей Тема 2: Музыкально-ритмическое творчество дошкольниковТема 3: Творчество в игре на музыкальных инструментахПрактическая работаИтоговый тест 5 дисциплин.
Целью тестирования являлось выявление уровня знаний педагогов по методике и теории развития изобразительной деятельности детей дошкольного возраста.
Анкета «Теория и методика развития детского изобразительного творчества»
Олеся Соловьева
Анкета «Теория и методика развития детского изобразительного творчества»
Указания: все задания имеют пять вариантов ответа. Обведите кружком тот, который Вы считаете правильным.
1. Кто из представителей отечественной педагогики занимался вопросами обучения детей
изобразительной деятельности?
А) Н. П. Саккулина;
Б) В. А. Сухомлинский;
2. Формирование знаний, умений, навыков у детей дошкольного возраста в развитии художественного творчества – это…
А) цель обучения изобразительной деятельности;
Б) задача обучения изобразительной деятельности;
В) средство достижения главной цели;
Г) прием обучения изобразительной деятельности;
Д) метод обучения изобразительной деятельности.
3. Какой прием обучения используется на третьем этапе ознакомления детей с живописью?
А) использование музыки, поэзии;
Б) искусствоведческий рассказ воспитателя;
В) рассказ-образец, раскрывающий эмоционально-личностное отношение воспитателя к
Г) вопросы конкретного характера, направленные на формирование личностного
отношения детей к картине;
Д) прием прямых указаний педагога.
4. Какое произведение, которое чаще всего используется в методике ознакомления
дошкольников с живописью, написано И. И. Шишкиным?
А) «Февральская лазурь»;
Б) «Утро в сосновом лесу»;
В) «Девочка с персиками»;
Г) «Грачи прилетели»;
5. Что не является выразительным средством в рисовании?
Д) выразительные детали.
6. Создание новых композиций из известных элементов – это…
А) способы деятельности;
Б) отношение к деятельности;
В) качество результата детской деятельности;
Г) характеристика мотивационной основы детской деятельности;
Д) критерий выразительности образов.
7. В каком возрасте у детей появляются первые замыслы в процессе изобразительной
В) в младенческом;
Д) все ответы неверны.
8. Какому возрасту соответствует период «каракуль»?
9. Что можно отнести к одному из этапов творческого акта?
Б) окончательная оценка, анализ полученного результата;
В) осознание необходимости создания художественного произведения;
Г) создание условий для изобразительной деятельности;
Д) расширение кругозора «художника».
10. С детьми младшей группы МБДОУ проводят занятия…
В) по представлению;
Д) все ответы неверны.
11. Элементами городецкой росписи являются:
А) волнистая линия;
Д) стилизованная ромашка.
12. С какой техникой дети не знакомятся на занятиях по аппликации?
Б) вырезание по контуру;
Г) выбирать глину стекой;
13. Определите, что не является принципом построения предметно-развивающей среды на занятиях по изобразительному творчеству детей в МБДОУ?
А) стимулирование активности, самостоятельности, творчества;
Б) дистанция и сближение позиции в общении взрослого и ребенка, детей между собой
с целью установления контакта;
В) последовательность освоения предметного действия в раннем возрасте;
Г)Принцип стабильности – динамичности развивающей среды;
Д) комплексирование и гибкое зонирование, т. е. определенность места и
расположения материала по изобразительной деятельности.
Спасибо за участие в анкетирование!
МБДОУ «Детский сад № 1 общеразвивающего вида»
Анкета для педагогов. Цель: Выявить предпосылки творчества в изобразительной деятельности детей раннего возраста. Анкета для работников ДОУ (ПО МЕТОДИКЕ Д. И. ВОРОБЬЕВОЙ) Цель: Выявить предпосылки творчества в изобразительной деятельности детей раннего.
Анкета «О развитии речи вашего ребенка» Анкета «О развитии речи вашего ребенка» 1. Как вы считаете, уровень развития речи связан с интеллектуальным развитием ребенка? 2. По каким.
Тест на тему: Тестовые задания «Теория и методика развития детского ИЗО творчества. Тесты по изобразительному искуссву
Задание 1. Из предложенных четырех вариантов ответа выбери один правильный. Если ты отметишь более одного варианта, то ответ будет засчитан как неверный.
1. Какой из перечисленных музеев находится в Москве?
а) Эрмитаж б) Третьяковская галерея
в) Русский музей г) Лувр
2. Какие цвета наиболее характерны для произведений гжельских мастеров:
а) Красный и золотой б) Желтый и черный
в) Белый и синий г) Оттенки зеленого.
3. Кто из перечисленных художников является знаменитым древнерусским иконописцем?
а) А. Рублев б) В. Суриков в) И. Репин г) В. А. Серов
4. Кто из перечисленных деятелей искусства является выдающимся архитектором?
а) Б.Кустодиев б) И. Шишкин в) В. Растрелли г) М. Врубель
5. В каком жанре создана картина И.Левитана «Золотая осень»
а) батальный б) анималистический в) натюрморт г) пейзаж
6. Что является основным в художественном языке живописи?
а) линия б) штрих в) декоративность г) цвет
7. Что из перечисленного является наиболее типичным художественным материалом для графики:
а) гуашь б) карандаш в) глина г) акварель
8. В какой художественной деятельности получил широкую известность И. И. Шишкин?
а) живопись б) иконопись в) архитектура г) скульптура
9. Кто из перечисленных деятелей искусства является выдающимся итальянским художником эпохи Возрождения?
а) М. Врубель б) Леонарда да Винчи
в) Э.-М. Фальконе г) Пабло Пикассо
10. Какие народные промыслы знамениты в первую очередь росписью по дереву
а) Дымково б) Городец в) Гжель г) Жостово
11. Какие из перечисленных ниже понятий относятся к жанрам изобразительного искусства:
а) гравюра б) портрет в) скульптура г) фреска.
12. Кто из перечисленных деятелей искусства прославился в первую очередь как живописец:
а) В. Растрелли б) И. Левитан в) О. Роден г) В. И. Баженов
13. Что из перечисленного является исторически сложившимся стилем искусства?
а) барокко б) графика в) композиция г) натюрморт
14. Какие черты свойственны изделиям хохломских мастеров:
а) преимущественное использование холодных тонов
б) частое использование растительного орнамента
в) преимущественное использование геометрического орнамента
г) использование в качестве материала для росписи в основном глиняной посуды.
15. В каком жанре изобразительного искусства прославился В. И. Суриков?
а) пейзаж б) анималистический жанр
в) исторический жанр г) натюрморт
16. Назови 3 основных хроматических цвета в живописи (механическое смешение цветов):
а) красный, желтый, синий б) черный, белый, серый
в) оранжевый, фиолетовый, зеленый г) красный, желтый, зеленый
17. Что из перечисленного является видом скульптуры?
а) фреска б) станковая в) книжная г) марина
18. Какое из перечисленных понятий основано на ритмическом повторении каких-либо элементов, мотивов?
а) портрет б) орнамент в) колорит г) формат
19. Для создания каких произведений наиболее важно знание законов линейной перспективы?
а) изделия народных промыслов б) икона
в) скульптура г) городской пейзаж
20. В произведениях какого художника часто можно встретить сказочных героев?
а) В. М. Васнецов б) В. И. Баженов в) Ф. С. Рокотов г) В. Ван Гог
Задание 2. Выполни на выбор одно из заданий:
а) нарисуй небольшой орнамент или узор (можно схематично) в стиле одного из народных промыслов, укажи название этого промысла и вид орнамента (растительный, геометрический и т.п.)
б) нарисуй эскиз эмблемы для своего класса и объясни в 2-3 предложениях свой художественный замысел (идеи проекта).
Примерный образец составления тестовых заданий с использованием наглядных материалов.
На доске вывешиваются различные репродукции и другой иллюстративный материал. Рядом с каждой иллюстрацей написана буква алфавита.
Учащимся могут предлагаться различные вопросы по этим материалам.
Примеры вопросов. Примечание: В скобках приведены различные варианты вопроса.
Среди представленных на доске репродукций выбери верный ответ на заданный вопрос и поставь рядом с номером вопроса соответствующую букву (только одну, даже если правильных вариантов несколько).
1. Что из представленного является произведением графики (живописи, скульптуры, архитектуры) ?
2. Что из представленного является натюрмортом (портретом, пейзажем, бытовой картиной, батальной картиной, исторической картиной) ?
3. Найди среди представленных произведений хохломскую (гжельскую, городецкую ) роспись.
4. Какое представленное произведение декоративно-прикладного искусства изготавливается из глины (дерева, металла )?
5. Найди среди представленных произведений работу Андрея Рублева (В. Сурикова, И. Айвазовского, И. Левитана и т.д.) .
6. Что из представленного связано с искусством барокко (готики, модерна) ?
7. В каком произведении живописи преобладает холодный (теплый) колорит?
8. Какое произведение живописи построено на резких цветовых контрастах?
9. В каком произведении композиционный центр выделен с помощью светлотного контраста.
10. В каком произведении использован орнамент?
Как правило, под тестом понимают набор вопросов с выбором вариантов ответа из предложенных. Но это не обязательный признак теста. Главное – наличие четкой системы подведения итогов, которая позволяет упростить проверку, подсчитать количество баллов за правильные ответы и сделать выводы. Это обусловливает определенные требования к заданиям.
Специалисты предлагают различные классификации тестовых заданий. Остановимся на одной из них, проиллюстрировав примерами из области искусства.
Тестовые задания можно разделить на открытые и закрытые. Открытые вопросы не дают учащимся вариантов ответа. Например,
К какому жанру относится данное произведение?
Какой цвет получится, если смешать синюю и желтую краску?
Кто автор данного произведения?
Не каждый открытый вопрос можно считать подходящим для теста. Например,
В чем отличительные особенности стиля модерн?
На этот вопрос ученики могут давать различные ответы, которые могут быть правильными, но неполными, либо частично правильными. В этом случае трудно определить, засчитывать ли этот ответ как верный или нет.
Задания закрытого типа предполагают выбор из нескольких вариантов ответа. Их можно в свою очередь разделить на задания с альтернативным выбором и задания с множественным выбором.
Задания с альтернативным выбором предполагают только два варианта ответа («да» или «нет», «согласен» или «не согласен»). Например,
Являются ли термины «модерн» и «модернизм» синонимами?
Верно ли утверждение, что Айвазовский создал много произведений в жанре «марина»?
У альтернативных тестов называют главный недостаток – большую вероятность угадывания правильного ответа. Но если из 20 вопросов ученик правильно ответил на 19, мы можем достаточно объективно судить о том, что у него высокий уровень знаний по данной теме. Важным же достоинством такого теста является возможность его проведения «на слух», без распечатывания бланков.
Задания с множественным выбором предлагают конечное множество ответов, из которых нужно выбрать правильный.
Например,
Какой из перечисленных музеев находится в Москве?
А) Эрмитаж Б) Лувр
В) Третьяковская галерея Г) Русский музей
Иногда в тестах с множественным выбором может быть несколько правильных ответов. Например,
Из предложенных вариантов выбери 3 правильных и подчеркни их:
Какие центры народных промыслов знамениты производством игрушки:
А) Хохлома Б) Дымково В) Филимоново
Г) Гжель Д) Каргополь Е) Жостово
Кроме таких типов вопросов в тесты можно включать и другие варианты заданий, где правильный ответ также можно представить в стандартизованном виде.
В тестах на диагностику интеллектуальных способностей встречаются задания на исключение лишнего. В таких заданиях не задано основание для классификации, а предполагается, что ученик сам найдет закономерности и связи. Например,
Определи и выпиши лишний элемент в списке: портрет, живопись, натюрморт, пейзаж.
Ученик сам должен найти, что объединяет 3 элемента списка (жанры изобразительного искусства), и определить, что лишнее слово – «живопись».
Составлять такие задания достаточно сложно, так как некорректные варианты ответа могут привести к тому, что логика ученика тоже будет правильной, но отличной от логики учителя.
Например,
Выпиши лишний элемент в списке: Левитан, Малевич, Клодт, Рафаэль.
В данной ситуации возможны различные способы классификации (скульпторы – живописцы, отечественные – зарубежные и т.д.).
Такие задания лучше включать не в контрольные тесты, а в предлагать на этапе закрепления знаний.
Еще один тип заданий – на соответствие, где требуется соотнести элементы из двух списков, например, «композиторы» и «оперы». Задание может быть сформулировано так:
Установите соответствие между элементами правого и левого столбца и запишите ответ в виде пар чисел.
Задания на аналогию предполагают установление взаимосвязей, чтобы продолжить список. Например,
Продолжи ряд:
Синий – оранжевый,
Красный – зеленый,
Желтый – (…).
Ученик должен догадаться, что слова в парах обозначают дополнительные цвета, и написать, что дополнительным цветом к желтому является фиолетовый.
Задания на упорядочение предполагают сортировку элементов списка по предложенному основанию (по хронологии, по возрастанию и т.д.). Например,
Расположите фамилии композиторов в хронологическом порядке…
Еще один тип заданий – задания на продолжение последовательности. Здесь ученик также должен установить закономерности.
Продолжи последовательность: фа, соль, ля, си бемоль, до…
В заданиях с конструируемым ответом учащимся предлагается фраза или текст, куда нужно вставить пропущенные слова, даты и т.п. Например,
«В (…) году Моцарт написал оперу «Волшебная …».
Некоторые из перечисленных типов заданий могут быть как открытого, так и закрытого типа: например, в конце задания могут быть приведены «слова для справок».
Можно выделить некоторые требования, предъявляемые к тестовым заданиям:
1. Формулировка вопроса не должна допускать двойственного толкования.
2. Содержание вопроса должно соответствовать целям контроля и тем требованиям, которые предъявляются к уровню знаний и умений учащихся.
3. Варианты ответа должны быть правдоподобными.
4. По возможности нужно избегать отрицательных формулировок:
Что из перечисленного не является жанром изобразительного искусства?…
5. Не нужно стремиться к большому количеству вариантов ответа. Достаточно трех-пяти вариантов. Увеличение их числа снижает вероятность угадывания незначительно, но увеличивает время на составление теста и его проведение.
Задания могут быть представлены различными способами. Помимо текстового варианта могут использоваться репродукции, изделия декоративно-прикладного искусства, слайды, аудио- и видеозаписи, ноты, географические карты, схемы, таблицы и т.д. Их использование снижает утомляемость учащихся, способствует дальнейшему закреплению материала.
Скачивайте также тесты с видеорядом в формате электронной презентации на нашем форуме педагогов (см. Меню сайта)
«Т еория и методика развития детского ИЗО творчества»
Обведите кружком тот ответ, который Вы считаете правильным.
1. В какой возрастной группе, каждый ребенок должен готовить себе рабочее место и полностью убирать его по окончании работы?
а) в средней группе
б) в старшей группе
в) в подготовительной к школе группе
2. Кисть, смоченная в краске, прикладывается всем ворсом к бумаге, получается отпечаток — этот приём называется…
Источники:
http://nsportal.ru/detskiy-sad/upravlenie-dou/2016/12/15/testovye-zadaniya-teoriya-i-metodika-razvitiya-detskogo-izo
http://www.maam.ru/detskijsad/anketa-teorija-i-metodika-razvitija-detskogo-izobrazitelnogo-tvorchestva.html
http://y-code.ru/znakomstvo-i-svidanie/test-na-temu-testovye-zadaniya-teoriya-i-metodika-razvitiya/
Рабочая программа дисциплины « В. Од. 21» «Теория и технологии развития детского изобразительного творчества»
Министерство образования и науки Российской Федерации
Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение
высшего профессионального образования
«Армавирский государственный педагогический университет»
Факультет дошкольного и начального образования
Кафедра педагогики и технологий дошкольного и начального образования
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ
«Б3.В. ОД.21» «Теория и технологии развития детского
изобразительного творчества»
Направление подготовки
44.03.01 «Педагогическое образование»
Образовательная программа
Дошкольное образование
Квалификация (степень) выпускника бакалавр
Форма обучения заочная
Составитель(и): доц. Лукьяненко О.Д.
Армавир, 2015
2.Обоснование РПД
Рабочая программа по дисциплине «Теория и технологии развития детского изобразительного творчества» разработана в соответствии с требованиями ФГОС ВО (федеральный или региональный компонент) к обязательному минимуму содержания и уровню подготовки дипломированного выпускника и предназначен для студентов, обучающихся по направлению 44.03.01 «Педагогическое образование», профилю «Дошкольное образование».
Рабочая программа дисциплины рекомендована к утверждению учебно-методической комиссией на заседании кафедры педагогики и технологий дошкольного и начального образования от «31» августа 2015 г., протокол № 1.
Автор (составитель): Лукьяненко Ольга Дмитриевна, доцент кафедры педагогики и технологий дошкольного и начального образования, кандидат педагогических наук
Рабочая программа дисциплины утверждена на заседании кафедры педагогики и технологий дошкольного и начального образования «31» августа 2015 г. протокол № 1
Заведующий кафедрой ______________/ Лисицкая Л.Г.
Содержание рабочей программы дисциплины:
Поделитесь с Вашими друзьями:
Важность искусства в развитии ребенка
12 февраля Значение искусства в развитии ребенка
Отправлено в 19:36 в без категории пользователем [email protected]Вы когда-нибудь видели, чтобы ребенок обеими руками гладил холодным пальцем по листу бумаги, проводя кончиками пальцев сквозь краску, чтобы сделать завитки? Или наблюдали ребенка, раскрашивающего мелками в обильные спирали? Если да, то вы видели концентрацию на лицах этих детей и исследовали радостные выражения искусства.Вы стали свидетелями творчества в процессе!
Большинство из нас инстинктивно знает, что искусство важно для наших детей; мы просто считаем это важным, потому что видели, как наши дети глубоко увлекаются искусством. Но помимо того, что мы чувствуем и во что верим, существует много фактической информации о том, почему искусство важно для развития наших детей, которую интересно и полезно знать. Создание искусства расширяет возможности ребенка взаимодействовать с окружающим миром и дает новый набор навыков для самовыражения и общения.Искусство не только помогает развивать правое полушарие мозга, но и развивает важные навыки, которые помогают развитию ребенка. Но искусство выходит далеко за рамки ощутимой статистики, измеряемой исследованиями, — оно может стать для ребенка основным способом раскрепощенного самовыражения и изумления. Искусство имеет такое же значение, как язык — или дыхание! Это фундаментальный компонент того, что делает нас уникальными людьми.
Дети развивают жизненные навыки посредством художественных занятий
Искусство может показаться забавой и игрой — и это так! — но вы можете не осознавать, что ваш ребенок на самом деле многому учится, изучая искусство и занимаясь рисованием.Ваши дети получат полезные жизненные навыки через искусство, поэтому поощряйте их к творчеству, и вы быстро увидите, что ваши дети усваивают эти навыки:
Навыки общения : Когда ребенок рисует картинку, рисует портрет или вешает кнопки на шаткий мобильный телефон, этот ребенок начинает общаться визуально. Ребенок может рисовать, чтобы задокументировать реальный опыт, например, игру в парке, высвободить чувство радости, раскрашивая кружащиеся цвета, или поделиться эмоционально заряженным опытом, например, прохождением любимого человека через искусство.Искусство выходит за рамки словесного языка, чтобы передать чувства, которые иначе невозможно было бы выразить.
Навыки решения проблем : Когда дети исследуют художественные идеи, они проверяют возможности и работают над проблемами, подобно ученому, который экспериментирует и находит решения. Следует ли мне использовать более короткий кусок пряжи для балансировки мобильного телефона? Эта лента не держит — что мне попробовать? Как я сделал коричневый — я думал, что сделал оранжевый? Art позволяет детям делать свои собственные оценки, одновременно обучая их тому, что у проблемы может быть несколько ответов.Вместо того чтобы следовать определенным правилам или указаниям, мозг ребенка начинает искать «как» и «почему». Даже когда они экспериментируют или учатся эффективно обращаться с художественными материалами, дети решают проблемы и придумывают новые способы справиться с неожиданными результатами.
Социальные и эмоциональные навыки : Искусство помогает детям примириться с самими собой и контролировать свои усилия. Через искусство они также учатся делиться друг с другом и по очереди, а также ценят усилия друг друга.Искусство способствует позитивному психическому здоровью, позволяя ребенку проявлять индивидуальную уникальность, а также успехи и достижения — все это часть позитивной самооценки.
Навыки мелкой моторики : Навыки мелкой моторики позволяют ребенку делать такие вещи, как аккуратно переворачивать страницу книги или заполнять лист бумаги написанными словами. Держите кисть так, чтобы она оставила желаемые отметки, обрезая бумагу ножницами для придания определенной формы, рисование мелком или контролируемое выдавливание клея из бутылки — все это помогает развить у ребенка мелкую моторику и способность контролировать материалы.
Самовыражение и творчество
Дети выражают себя через искусство на фундаментальном уровне. Иногда их произведения искусства являются проявлением этого выражения, но чаще выражением является физический процесс создания. Представьте себе малыша, у которого есть младшая сестра, деловито бьющего кулаками по пластилину; шестилетний ребенок радостно рисует цветы огромными движениями рук, смешивая красные и желтые цвета; Десятилетняя девочка рисует портрет своей недавно скончавшейся бабушки.Создание произведений искусства позволяет детям работать над чувствами и эмоциями, а обращение к готовому произведению искусства помогает ребенку говорить о своих чувствах по-новому и осмысленно. Искусство также развивает творческие способности ребенка. Вместо того, чтобы говорить, что делать, ребенок дает ответы и указания. Искусство — это опыт, требующий свободомыслия, экспериментов и анализа — все это часть творчества.
Однако важно отделить понятие «талант» от «творчества» — ребенку не обязательно создавать шедевр, чтобы получить значимый художественный опыт.Искусство — это процесс, а не продукт. Заманчиво желать, чтобы творчество наших детей превратилось в «идеальную формочку», чтобы доказать, что они успешны и идут по правильному пути. Приятно знать, что мы можем расслабиться! Что касается искусства, то наибольшую ценность имеет процесс создания — исследования, открытия и экспериментирования. Благодаря самовыражению и творчеству навыки детей будут развиваться естественным образом, а их способность творить резко возрастет.
Источник: Мэриэнн Ф. Коль
Важность художественного образования в классе
В октябре 2019 года британский уличный художник, известный как Бэнкси, открыл интернет-магазин под названием «Валовой внутренний продукт» и поставил перед собой задачу: совершить покупку из набора товаров магазина, таких как баллончик с аэрозольной краской под брендом Бэнкси, кирпичная сумочка и жилет, который носил концерт рэпера Stormzy.Клиенты, которые хотели, чтобы их рассмотрели для возможности совершить разовую покупку, сначала должны были ответить на вопрос: «Почему искусство так важно?»
Этот обманчиво простой запрос из четырех слов затрагивает тему, которая занимала некоторых из величайших творцов и философов мира со времен Платона. То, как мы ответим на этот вопрос, может иметь гораздо более серьезные последствия, чем возможность купить произведение искусства в интернет-магазине Бэнкси. Вопрос ценности искусства становится гораздо более актуальным, когда политики и администрация решают, как выделить время и средства на художественное образование в школах.
Учителя искусства должны быть готовы выступить за выделение необходимых ресурсов для определения ценности творчества в классе. Возможно, вам придется объяснить важность художественного образования в школьной программе и представить результаты исследования, подтверждающие эти утверждения. Мы можем стать мощными защитниками силы искусства и улучшения успеваемости учащихся, исследуя многие преимущества, которые дает объединение творческих способностей в школьный день и совершенствование наших школьных стратегий.
Почему так важно художественное образование?
Любой, кто увлечен искусством, вспоминает моменты становления, когда он испытывал произведение искусства, преодолевая творческий вызов. Когда мы видим замечательные произведения искусства или у нас есть возможность творить, мы обнаруживаем, что искусство имеет решающее значение для индивидуального роста и развития и даже может повлиять на наше здоровье.
В обзоре литературы от Frontiers in Psychology выделено несколько исследований, связывающих эстетический опыт с широким улучшением эмоционального состояния субъектов, которые способствуют физическому и психологическому благополучию.Предоставление учащимся времени, пространства и материалов для творческого самовыражения может снизить стресс, улучшить память и заставить их чувствовать себя более социально связанными. Преподаватели могут строить свою карьеру на том, чтобы донести этот опыт до студентов в самых разных условиях, например, в галереях, музеях или на мероприятиях, организованных некоммерческими и общественными организациями.
Признание искусства также существенно влияет на жизнь людей на макроуровне. Целые общества могут выиграть от инвестиций в искусство.Опираясь на данные Общего социального исследования, исследователи из Иллинойского университета при Департаменте государственного управления Чикаго связали участие в качестве члена аудитории или творца с более высоким уровнем гражданской активности и социальной терпимости. Эта работа предполагает, что научившись рисовать, раскрашивать, петь или просто ценить работы, сделанные другими, может помочь нам стать не только счастливее и здоровее, но и стать лучше.
Как художественное образование помогает студентам?
При опросе некоммерческой организации Americans for the Arts члены U.С. Публика в подавляющем большинстве согласилась с тем, что искусство — это один из аспектов всестороннего образования K-12. Тем не менее, участие в изобразительном и исполнительском искусстве часто рассматривается как просто дополнение к другим аспектам обучения. В результате существуют большие различия в доступе к занятиям искусством и музыкой по всей стране.
Результаты Национальной оценки образовательного прогресса за 2019 год показали, что восьмиклассники на северо-востоке гораздо чаще сообщали о том, что они посещают курс изобразительного искусства, чем ученики на юге.Неравенство также было связано с расой, этнической принадлежностью, семейным доходом и тем, находится ли школа в городе, пригороде, поселке или сельской местности.
Между тем табель успеваемости нации показывает, что учащиеся в США по-прежнему получают более низкие результаты, чем многие из их сверстников в Европе и Азии по стандартизированным тестам, несмотря на годы давления на преподавателей с целью сократить разрыв в успеваемости. Но стремление улучшить успеваемость учащихся по математике и чтению не обязательно должно происходить за счет художественного образования.
На самом деле, исследователи из Педагогической школы Университета Джона Хопкинса утверждают, что обучение становится более эффективным, когда педагоги объединяют творческую деятельность и делают ее центральным элементом академического развития.По всем дисциплинам, включая STEM, есть возможность переосмыслить классы с упором на рисование, рисование, музыкальное сопровождение, театральное представление и другие творческие занятия. Поощрение учащихся к использованию своего воображения может помочь им активно осваивать новые концепции и обнаруживать связи между идеями, а также обеспечивать преимущества для их социального и эмоционального благополучия.
Один из примеров эффективной интеграции творческого самовыражения с другими областями в качестве педагогической стратегии можно увидеть в сотрудничестве между преподавателями Университета Флориды Сьюзан К.Якобсон, изучающий экологию и охрану дикой природы, и Роберт К. Мюллер, преподающий гравюру. Профессора UF сотрудничали в рамках междисциплинарного проекта в области коммуникации по вопросам изменения климата, в рамках которого группы аспирантов из Школы природных ресурсов и окружающей среды и Колледжа искусств посетили университетскую морскую лабораторию Seahorse Key. Студенты участвовали в учебных мероприятиях, таких как научные лекции, дискуссии и создание коллажей, прежде чем работать в небольших группах над созданием материалов экологической коммуникации для посетителей.
Как показывает этот пример, учащиеся извлекают выгоду из обучения, чтобы усвоить идеи из нескольких дисциплин, и это может оказаться ценным, когда они продолжат поиск работы. Опрос 2019 года, проведенный Национальной ассоциацией колледжей и работодателей, показал, что работодатели заинтересованы в приеме на работу профессионалов, обладающих навыками, которые можно укрепить за счет участия в искусстве, таких как письменное общение, решение проблем, командная работа и проявление инициативы. Учителя искусства могут помочь ученикам стать более разносторонними и способными личностями, обучая их развивать оригинальные идеи с помощью творческих проектов и практик.
Важность художественного воспитания детей
Никогда не рано познакомить детей с возможностями творческого самовыражения. Как указано в обзоре литературы, проведенном Национальным фондом искусств, различные исследования демонстрируют ценность включения художественной практики в дошкольное образование. Творческие занятия для юных учащихся могут улучшить навыки социального взаимодействия и эмоционального регулирования.
Уроки искусств знакомят учащихся старших классов с методами решения проблем, которые помогают им по-новому взглянуть на мир и открывают доступ к творческим способам познания.Дети узнают, как искусство может передавать свои собственные идеи, и могут заинтересоваться созданием все более реалистичных изображений и освоением новых техник. К старшей школе молодые художники могут критически относиться к своей работе и работе других, устанавливая уникальную точку зрения и чувство общности с другими творческими личностями.
Национальные стандарты основных искусств обеспечивают основу для развития художественного понимания учащихся. Эта структура разбивает этапы развития от Pre K до средней школы на 10 якорных стандартов.На каждом этапе учащиеся формируют творческие привычки по мере того, как они учатся:
- Создавать и осмыслять художественные идеи и работу
- Организовывать и развивать идеи и работать
- Усовершенствовать и завершить художественное произведение
- Выбор, анализ и интерпретация художественных произведений для презентации
- Передавать смысл через презентацию
- Восприятие и анализ художественного произведения
- Толкование намерения и значения
- Применить критерии оценки работы
- Создавайте искусство, синтезируя и связывая знания и личный опыт
- Углубить понимание, соотнося художественные идеи с социальным, историческим и культурным контекстом
Педиатр Др.Перри Класс описал преимущества художественного образования в школах в New York Times, отметив улучшение общей мотивации, мышления и академической успеваемости. Учебная программа, интегрированная с искусством, которая предлагает студентам рисовать или петь как часть учебного процесса, может улучшить их способность вспоминать такой материал, как научные принципы или словарный запас. Акцент на творчество может быть особенно эффективным для студентов, которым сложно усвоить информацию только из традиционных лекций и чтения.
Искусство имеет значение в классе, предоставляя учащимся целый ряд преимуществ. Педагоги могут максимально использовать этот потенциал, предлагая творческую практику в качестве центрального элемента учебной программы и показывая лицам, принимающим решения, как эти инициативы могут привести к преобразующим результатам. Онлайн-программа магистратуры в области художественного образования (MAAE) Университета Флориды помогает учителям изменить мир к лучшему. Эта программа включает курсы, которые готовят преподавателей к работе в различных учебных средах, поддерживают учащихся всех возрастов, включают цифровые инструменты в свою педагогику и развивают критическое мышление.
Об онлайн-магистратуре художественного образования Университета Флориды
Онлайн-программа магистратуры искусств в области художественного образования Университета Флориды (MAAE) целенаправленно вовлекает студентов в теорию и практику художественного образования, современное искусство и их собственные студийные работы. Наша динамичная среда онлайн-обучения способствует конструктивному взаимодействию со сверстниками и преподавателями мирового класса как с членами поддерживающего сплоченного сообщества преподавателей искусств, художников, работников культуры и ученых.Эта гибкая программа предоставляет вам передовые концепции и захватывающий практический опыт, необходимый для академического и творческого развития.
Запросить информацию
Чтобы узнать больше об онлайн-программе магистра искусств в области художественного образования Университета Флориды, загрузите брошюру, заполните поля ниже или позвоните нам по телефону (877) 360-1859, чтобы поговорить с одним из наших консультантов по зачислению.
* Все поля обязательны для заполнения. Ваша конфиденциальность защищена.
Университет Флориды уважает ваше право на неприкосновенность частной жизни. Отправляя эту форму, вы соглашаетесь получать электронные письма и звонки от представителя Университета Флориды, которые могут включать использование автоматизированных технологий. Согласие необходимо, чтобы связаться с вами, но не является требованием для регистрации или зачисления.
Вы поступаете из-за пределов США? Кликните сюда.Важность художественного образования | Либерти Классическая Академия
Каждый молодой человек заслуживает полного и конкурентоспособного образования, включая искусство.Глобальная структура Америки, культура инноваций и предпринимательский дух зависят от силы образования мирового класса.
Существует достаточно данных, чтобы полностью поддержать веру в то, что учеба и участие в занятиях изобразительным искусством являются ключевым компонентом в улучшении обучения во всех академических областях.
Художественное образование увеличивает вовлеченность студентов
Искусство — это практическое занятие, немедленное вознаграждение, акцент на положительные достижения, разработка конкретных продуктов и развитие сотрудничества.Искусство дает учащимся множество возможностей продемонстрировать свои навыки посредством аутентичного исполнения. Искусство позволяет детям расти в уверенности и научиться позитивно думать о себе и учиться. Художественное образование помогает сделать обучение значимым для учащихся, давая им возможность соединить новые знания с личным опытом и выразить то, что они узнали, другим.
Дети усваивают положительные привычки, поведение и отношения
Художественное образование способствует формированию позитивной культуры и климата в школах.
Когда школы включают искусство в учебную программу, количество дисциплинарных направлений уменьшается, а эффективность обучения и способность учителей удовлетворять потребности всех учащихся возрастают.
Изучение игры на музыкальном инструменте, создание рисунков, обучение танцам или пение в хоре учит тому, что маленькие шаги, практика для совершенствования, настойчивость и терпение важны для роста и совершенствования детей. Учащиеся обретают уверенность, когда они пытаются делать то, что дается нелегко.Изучение художественной дисциплины помогает молодым людям развивать характер. Студенты изучают привычки, поведение и отношения, необходимые для успеха в любой сфере деятельности.
Искусство расширяет творческие возможности
Художественное образование развивает творческие способности, входит в пятерку лучших работодателей XXI века. Учащиеся, получившие богатое художественное образование, лучше оценивают творческие способности, чем учащиеся, получающие незначительное художественное образование или не имеющие его. Студенты-исполнители, например, демонстрируют большую гибкость и адаптивность в мышлении, чем их сверстники.Представьте себе классы, в которых учащиеся создают оригинальные произведения искусства, наполненные цветом, которые демонстрируют творческое использование пространства, развитие собственных ритмов или сочинение и постановку собственных пьес. Эти занятия создают прекрасную среду для развития творческих способностей, что является важным навыком в быстро меняющемся мире.
Студенты оттачивают критические интеллектуальные навыки
Искусство способствует более высокому уровню мышления, которое распространяется на изучение других академических предметов, а также на жизнь вне школы.Через искусство дети учатся наблюдать, интерпретировать, видеть различные точки зрения, анализировать и синтезировать. В мире, где студентам приходится часто пробираться сквозь море информации, чтобы определить, какие факты заслуживают доверия и относятся к конкретной теме, навыки критического мышления являются ключом к готовности к колледжу и обучению на протяжении всей жизни.
Искусство преподает методы изучения языковых навыков
По мере того, как учащиеся учатся читать ноты, сочинять музыку, играть на музыкальном инструменте, запоминать танцевальные шаги, создавать картины и играть в драме, они также учатся разрабатывать новые концепции, расширять словарный запас и понимать новый язык.
Искусство помогает учащимся изучать математику
Искусство требует измерения, манипулирования числами и пропорционального мышления, которые способствуют развитию математического мышления. Студенты также изучают паттерны (музыкальные ритмы и танцевальные паттерны), пространственные и геометрические отношения (паттерны визуального искусства) и трехмерные навыки (изготовление глиняных моделей). Студенты, изучающие искусство, особенно музыку, превосходят своих сверстников, не занимающихся искусством, по математическим оценкам. Интегрированное обучение математике в области искусств также способствует овладению навыками вычислений и оценивания, а также сложных концепций, таких как дроби.
Искусство расширяет и обогащает изучение других предметов
Произведения искусства создают визуальный контекст для изучения исторических периодов. Музыка, живопись, драма и танцы помогают литературе ожить. Графический дизайн и рисунки, например, сделанные изобретателями и инженерами, дополняют изучение научных и технологических принципов и инноваций. В отчете организации «Американцы за искусство» говорится, что молодые люди, которые регулярно занимаются искусством (три часа в день в течение трех дней в неделю), в четыре раза чаще получают признание за академические достижения, участие в ярмарке математики и естествознания или выиграть награду за написание эссе или стихотворения, чем дети, которые не участвуют.
Эстетическое обучение само по себе награда
Искусство учит молодых людей красоте, пропорциям и грации. Студенты могут изучать конфликт, силу, эмоции и саму жизнь. Сила искусства заключается в его удивительной способности доставлять нам радость, помогать нам понять трагедию, способствовать сочувствию и оживлять письменное слово.
Студенты практикуют командную работу
Создание искусства позволяет студентам испытать, что значит быть активными членами сообщества и работать в команде для определения и достижения общих целей.При разработке театральной постановки, группового представления или любого другого вида совместной художественной деятельности студенты практикуют изящное искусство командной работы. Работая вместе, они учатся понимать различия и разнообразие, а также понимать, каким образом командная работа способствует высокой производительности. Кроме того, обучая студентов тому, как жить и работать вместе, искусство способствует созданию в школах более безопасной и мирной учебной среды. В искусстве учащиеся учатся формулировать свои намерения, принимать и предлагать конструктивную критику и активно прислушиваться к идеям других.
Художественное образование повышает способности к лидерству
Студенты, занимающиеся искусством, развивают лидерские навыки, включая принятие решений, построение стратегии, планирование и размышления. Они также готовятся эффективно использовать эти навыки, развивая сильное чувство идентичности и уверенность в своей способности влиять на мир вокруг них значимым образом.
7 удивительных преимуществ искусства для детей, о которых вы могли не знать
Искусство дает детям множество преимуществ, включая умение решать проблемы, творчество, грамотность, мелкую и крупную моторику, связь и понимание.
Обновлено сентябрь 2020 г.
Все говорят, что искусство и творчество важны, но вам интересно, , каковы реальные преимущества искусства для детей ?
Сегодня я поделюсь некоторыми из множества подарков для детей в области искусства, а также расскажу о детском искусстве, которое мне очень нравится.
Одно из многих преимуществ искусства…
Преимущества искусства для детейИз Искусный родитель: простые способы наполнить жизнь своей семьи искусством и творчеством , © 2021 Жан Ван’т Хул.Перепечатано по договоренности с Roost Books , издательством Shambhala Publications Inc., Бостон, Массачусетс.
Педагоги говорят нам , что искусство поощряет мелкую моторику, развитие нервной системы и способность решать проблемы и что его можно эффективно использовать для обучения и понимания других ключевых предметов, таких как чтение, письмо, математика и естественные науки.
Терапевты говорят нам, что искусство ценно, потому что оно позволяет детям обрабатывать свой мир, безопасно справляться с иногда пугающими эмоциями и потому, что оно дает им критически важные сенсорные данные.
Художники говорят нам , что искусство важно само по себе — как источник красоты и выражения, а также просто для процесса творчества.
Дети говорят нам , что искусство — это веселье, , занятие, которое им нравится.
Родители говорят нам, , что искусство жизненно важно для их семей, потому что оно держит всех занятыми и счастливыми и помогает в трудные перемены дня.
Искусство естественным образом связано с творчеством — атрибутом, который все чаще преподносится как один из важнейших факторов успеха отдельных лиц, организаций и культур.
Дело в том, что искусство жизненно важно, хотя и нематериально, и что, если дети будут заниматься рисованием, они учатся намного лучше по всем дисциплинам.
Почему дети преуспевают, когда они занимаются искусством
1. Искусство способствует творчеству .Креативность — это способность мыслить нестандартно, соединять две несвязанные идеи по-новому. Решения основных проблем и всевозможные прорывы связаны с творчеством.
Способность к творчеству жизненно важна для успеха наших детей и благополучия нашего мира . Сейчас, более чем когда-либо, мы сталкиваемся с невероятными проблемами, такими как расовая рознь, войны, глобальное потепление и массовые вымирания. Люди, организации и правительства каждый день ищут инновационные решения.
Согласно Международному фонду детского искусства, «Исследования показывают, что ребенок, который подвергается воздействию искусства, приобретает особую способность мыслить творчески, быть оригинальным, открывать, вводить новшества и создавать интеллектуальную собственность — ключевые атрибуты индивидуального успеха и социального процветания. в двадцать первом веке.”
Миру нужно на больше, и на лучше, мыслитель.
2. Искусство поощряет нейронные связи .Искусство — это деятельность, которая может задействовать все органы чувств — зрение, звук, осязание, обоняние и вкус — в зависимости от вида деятельности. Синапсы мозга детей срабатывают, когда они экспериментируют и творят, сжимая краску между пальцами, смешивая цвета и материалы, или рисуя из воображения или того, что они видят перед собой.
3. Искусство развивает мелкую моторику.Схватить кисть, рисовать точки и линии, смешивать цвета, резать ножницами, управлять клеевым стержнем или сжимать бутылку с клеем, замешивать и раскатывать пластилин, рвать бумагу — все эти задачи требуют все большего количества ловкости и координации, но все же они настолько забавны и полезны, что дети хотят, чтобы повторяли их снова и снова. По мере того, как дети со временем занимаются рисованием, их мелкая моторика улучшается.
4. Набросок предшествует написанию .Младенцы и малыши начинают рисовать беспорядочно вперед и назад. Но чем больше они каракули, тем лучше они могут контролировать карандаш и его движения по бумаге.
По мере того, как дети учатся контролировать свои каракули, они создают более разнообразные формы, в конечном итоге создавая все формы, необходимые для написания букв алфавита — любого алфавита.
5. Искусство развивает способности решения проблем .Открытое, ориентированное на процесс искусство — это не что иное, как бесконечная возможность делать выбор, приходить к заключениям, делать предположения и оценивать результаты.
Дети чувствуют себя более комфортно в условиях неопределенности и остаются гибкими мыслями, что является ключом к творчеству и уверенности. И чем больше у них опыта работы с разнообразными материалами и техниками, тем больше у них шансов пробовать новые комбинации и идеи.
6.Искусство помогает детям понять себя и свой мир .Дети усваивают невероятное количество новой информации, и им необходимо обрабатывать то, что они узнали, безопасным, рефлексивным способом. Искусство позволяет им исследовать чувства и иметь дело как с повседневными, так и с важными событиями.
Художественные материалы дают надежный выход эмоциям. Чувства и идеи можно уменьшить до приемлемого размера и манипулировать ими по желанию. Движение, образ, цвет, линия и воображение — все это помогает детям выражать себя многомерно.Это способ, которым слова могут не справиться или который может быть для них более удобным, чем слова.
Когда мы поощряем наших детей изучать искусство, мы поощряем их овладевать собой, своим телом и различными инструментами и техниками. Мы даем им много способов выразить себя.
Как родители и учителя, мы можем предложить среду, в которой безопасно экспериментировать и творить. Среда, в которой поощряются вопросы, и дети имеют свободный доступ к нужным им материалам. Мы делаем это не для того, чтобы создавать профессиональных художников, а для того, чтобы вырастить детей, уверенных в себе и уверенных в своем творчестве в любой форме.
7. Искусство помогает детям общаться .Искусство — это эквалайзер, помогающий создать общую основу для детей, которые не знают друг друга и которые могут интересоваться, а могут и не интересоваться одними и теми же вещами. Он может помочь людям всех возрастов, рас, способностей и даже языков участвовать в совместной (и, как правило, взаимно любимой) деятельности.
Путь к жизни, наполненной искусством, предполагает непредвзятость, несколько простых инструментов, небольшую подготовку и исследовательский подход. Это путь, по которому каждый может идти в темпе, который подходит вам и вашей семье.
Из Искусный родитель: простые способы наполнить жизнь своей семьи искусством и творчеством , © 2019 Жан Ван’т Хул. Перепечатано по договоренности с Roost Books, издательством Shambhala Publications Inc., Бостон, Массачусетс.
Узнайте больше о книге The Artful Parent или ознакомьтесь с более чем 220 отзывами о книге (1-е и 2-е издания) на Amazon (5 звезд в совокупности).
The Artful Parent можно купить на Amazon, RoostBooks.com и в вашем любимом книжном магазине.
Хотите помочь в развитии творческих способностей ваших детей? У меня есть онлайн-курс для родителей, которые хотят воспитать творческих детей. Нажмите здесь, чтобы купить сейчас или узнать больше.
Прикрепите его для использования в дальнейшем
Искусство творить: почему искусство важно для развития детей младшего возраста
Искусство творчества — это не только развлечение и развлечение, но и познавательная деятельность.Вот несколько советов, как вырастить начинающего художника.
Дети от природы любопытны. С того момента, как они обретают контроль над своими конечностями, они работают, чтобы выйти в мир, чтобы увидеть, как все это работает. Они исследуют, наблюдают и имитируют, пытаясь понять, как работают вещи и как контролировать себя и свое окружение. Это неограниченное исследование помогает детям формировать связи в своем мозгу, помогает им учиться, а также весело.
Искусство — это естественное занятие, поддерживающее эту свободную игру детей.Свобода манипулировать различными материалами органичным и неструктурированным способом позволяет исследовать и экспериментировать. Эти художественные начинания и самостоятельные исследования не только веселые, но и познавательные. Искусство позволяет молодежи практиковать широкий спектр навыков, полезных не только для жизни, но и для обучения.
Навыки, которые практикует молодежь при участии в художественных мероприятиях, включают:
- Мелкая моторика . Карандаши, мелки, мел и кисти помогают детям развивать мелкую моторику.Эта разработка поможет вашему ребенку писать, застегивать пальто и выполнять другие задания, требующие контролируемых движений.
- Когнитивное развитие . Искусство может помочь детям научиться и практиковать такие навыки, как формирование рисунка и причинно-следственная связь (например, «Если я очень сильно нажимаю мелком, цвет становится темнее»). Они также могут практиковать навыки критического мышления, составляя мысленный план или картину того, что они намереваются создать, и следуя своему плану.
- Математические навыки. Дети могут учиться, создавать и понимать такие понятия, как размер, форма, сравнение, счет и пространственное мышление.
- Знание языков. По мере того, как дети описывают и делятся своими произведениями искусства, а также своим процессом, они развивают языковые навыки. Вы можете стимулировать это развитие, активно выслушивая и задавая в ответ открытые вопросы. Это также отличная возможность выучить новые словарные слова, касающиеся их проекта (например, текстуры).
Свобода выражения не только помогает молодежи развить важные навыки, но и полезна для общего здоровья и благополучия.Предоставление ребенку возможности творчества поможет снять стресс и проработать все, что происходит в его жизни. Поощряя художественное самовыражение, вы можете облегчить обучение.
Хотите поддержать творческий путь вашего ребенка? Вот несколько советов от Отделения Университета штата Мичиган:
Поговорите с ребенком об их работе. Часто бывает трудно расшифровать детские рисунки, даже если ребенок точно знает, что это такое. Когда мы спрашиваем: «Что это?» мы говорим, что он должен выглядеть как то, что мы узнаем.Вместо этого задавайте открытые вопросы, например «Расскажите мне о своей фотографии». Вы также можете описать конкретные вещи, которые делает ваш ребенок, например: «Вы делаете короткие линии, я вижу, вы используете красный, зеленый и синий». Вы также можете описать действия вашего ребенка или материалы, которые он использует, сказав такие вещи, как: «Вы используете мягкую кисть, я заметил, что вы делаете маленькие кружочки, вы используете два карандаша одновременно!»
- Подражайте своему ребенку .Вместо того, чтобы рисовать свою картинку, сядьте с ребенком и подражайте его действиям. Нарисуйте большие каракули, маленькие линии или потренируйтесь рисовать круги. Если ваш ребенок сосредоточен на том, что вы рисуете или на том, насколько «хороша» ваша картинка, у него меньше шансов проявить воображение и творчество самостоятельно.
- Возможность выбора . Подберите для своего ребенка самые разные материалы, такие как краски, цветные карандаши, мел, пластилин, маркеры, мелки, масляную пастель, ножницы и штампы. Смешайте его, добавив неожиданные материалы, такие как ватные палочки, динозавров, сухие макароны или бобы.
- Поддержите, а не ведите. Вы когда-нибудь замечали, что занятия становятся намного менее увлекательными, когда их кто-то продиктовал? То же самое и с детьми — пусть они сами решают, какие материалы они хотят использовать, как и когда их использовать. Может быть, они захотят отделить бумагу от мелка и использовать ее вдоль бумаги вместо того, чтобы писать кончиком.
- Не закрывайте. Вместо того, чтобы сидеть и обдумывать конкретный план или результат, позвольте вашему ребенку исследовать, экспериментировать и использовать свое воображение.Они могут устроить большой беспорядок или несколько раз передумать — все это часть творческого процесса.
- Сосредоточьтесь на процессе, а не на продукте . Поощрение вашего ребенка к действию неструктурированного искусства помогает ему работать с внутренней мотивацией. Он учит их свободно выражать свои мысли, не беспокоясь о том, что думают другие. Если конечному продукту уделяется много внимания или мы тратим много энергии на восхваление конечного результата, ребенок с большей вероятностью будет делать что-то, чтобы получить ваше одобрение, вместо того, чтобы делать то, что он хочет.Часть сосредоточения на процессе включает в себя поощрение усилий; исследование и усилия важнее конечного продукта. Обратите внимание на их упорный труд!
- Давай. Пока ребенок в безопасности (т. Е. Не бегает с ножницами), позвольте ему исследовать. Они могут тратить большую часть времени на то, чтобы затачивать цветные карандаши, вместо того, чтобы рисовать ими. Дети учатся, играя, исследуя, методом проб и ошибок. Когда мы даем им свободу открывать, они учатся создавать и экспериментировать новыми и новаторскими способами.
Заставьте вашего ребенка творить и учиться — все, что вам понадобится, — это кисть и непредвзятость.
Другие статьи о развитии детей, воспитании детей и многом другом можно найти на веб-сайте MSU Extension.
Вы нашли эту статью полезной?
Расскажите, пожалуйста, почему
Представлять на рассмотрение35 мощных преимуществ искусства для детей (важность искусства)
Считаете ли вы искусство просто беспорядочным развлечением для детей? Или вы понимаете, что это намного больше? Искусство может быть полезно для детей во многих отношениях.
Хотя ребенку необходимо изучать естественные науки, математику и чтение, искусство также является ключом к его развитию. Дома это прекрасное время для общения с ребенком и поощрения его творчества. В школе это способ общаться и укреплять уверенность в себе.
В связи с тем, что художественное образование в школах по всему миру сокращается, мы, родители, должны вдохновлять, знакомить и развивать маленького Пикасо в каждом ребенке.
Давайте посмотрим, что такое искусство, его преимущества и как вы можете помочь своим детям в этом участвовать.
Художественное образование падает?
Статистика показывает, что искусство помогает детям в учебе. Те студенты, которые активно занимаются искусством:
- В четыре раза больше шансов принять участие в математической или научной ярмарке.
- В три раза больше шансов хорошо посещать школу и получить за это награду.
- В четыре раза больше шансов получить признание и признание за академические достижения.
- В три раза больше шансов баллотироваться и быть избранным в классную должность.
- Скорее всего, наберет более высокие баллы по SAT.
- С меньшей вероятностью бросят школу.
- С большей вероятностью найдут работу после школы в связи с их творческими способностями.
Несмотря на эти факты, многие педагоги считают, что искусству в школах уделяется недостаточно внимания. 66 процентов учителей государственных школ считают, что искусство уступает место математике или языковым искусствам.
Художественное образование в упадке
Также неуклонно снижается доступность художественного образования для афроамериканцев и латиноамериканцев.В период с 1982 по 2008 год он упал с 47–51 процентов до 26–28 процентов (1) .
В 2017 году был составлен более свежий отчет The Nation’s Report Card, подготовленный Национальным центром статистики образования. Он показал, что учащиеся, которые берут уроки музыки или изобразительного искусства, ходят в театр или посещают музеи, получают более высокие баллы. в своих тестах (2) .
Эти факты и цифры являются неоспоримой причиной заинтересовать наших детей творческими занятиями в раннем возрасте.
Это то место, где вы, как мама или папа, входите. Если эти возможности не предлагаются в таком масштабе, они должны быть в школе; тогда ты сможешь помочь.
Начните с воспитания у вашего ребенка художественной оценки дома. Это можно сделать так же просто, как поощрить рисование пальцев у малышей. По мере их роста вы можете познакомить их с другими творческими занятиями.
Преимущества декоративно-прикладного искусства для детей
Хотя мы установили, что существуют разные виды искусства, мы сосредоточимся на преимуществах изобразительного / изобразительного искусства и ремесел для детей.
Стоит отметить, что искусство полезно всем. Исторически искусство изображало, как жили разные цивилизации, каковы были их культуры и традиции.
Art также можно использовать в качестве терапии. Это может помочь людям преодолеть последствия болезней или успокоить беспокойный ум.
НАЖМИТЕ ДЛЯ РАСШИРЕНИЯ ИЗОБРАЖЕНИЯ
Это может помочь людям зарабатывать на жизнь, обладая такими навыками, как архитектура, коммерческое или рекламное искусство.
Театр и музыка объединяют людей в социальном плане, а также могут быть формой личного самовыражения.
Итак, как искусство может принести пользу нашим детям? Давайте посмотрим на них.
1. Двигательные навыки
Есть несколько типов моторики, которым помогает искусство и ремесла. Это включает:
- Общая моторика: Это движения крупных мышц рук, ног и туловища, которые помогают поддерживать равновесие и координацию с нашей нервной системой. Художественные занятия, такие как рисование, рисование, поделки и каракули, стимулируют связи между мозгом и этими мышцами.Попробуйте такие занятия, как настенные росписи, которые заставят их растягиваться, или гончарные изделия, которые включают работу с глиной (3) .
- Мелкая моторика: Они задействуют более мелкие мышцы пальцев и рук. Упражнение для этих мышц помогает писать, завязывать шнурки, переворачивать страницы книги, пользоваться ножницами и многое другое. Попробуйте такие занятия, как рисование — даже если это просто каракули, вырезание ножницами, рисование пальцами для малышей, раскрашивание лиц или оригами для детей постарше (4) .
- Координация рук и глаз: Рисуя, раскрашивая или выполняя любую другую сложную задачу, именно глаза направляют наши руки, чтобы выполнять наши приказы. (5) . Игра с разными формами, обводка, соединение точек и даже раскрашивание линий помогает координации рук и глаз.
2. Развитие речи
Различные виды искусства могут помочь нашим детям развить словарный запас и коммуникативные навыки.
- Знание языков: Искусство дает детям возможность говорить о цветах, формах и о том, что они делают.Они могут описать то, что они нарисовали, нацарапали или создали, помогая им общаться и расширять свой словарный запас. Оценка искусства может помочь младшим детям описать то, что они видят, научиться выражать свои мысли словами (6) .
- Навыки понимания: Искусство и ремесла могут помочь детям во многих отношениях понять мир вокруг них. Чтение инструкций о том, как что-то делается, или разработка того, как что-то делать, могут помочь их пониманию. Играйте в игру с маленькими детьми, например в Pictionary, где они рисуют картинку, описывающую слово, или используют компьютерную графику с детьми постарше.
- Грамотность: Искусство помогает развивать навыки письма, чтения, аудирования и разговорной речи, делая ребенка более грамотным. Поощряйте их взглянуть на иллюстрации и сопоставить их с текстом рассказа или выразить себя с помощью танца, музыки или драмы.
3. Повысьте умственные способности
Искусство может помочь нашему мозгу развиваться разными способами. Это включает:
- Более высокий IQ: Может быть связь между творчеством и более высоким IQ.При этом эта взаимосвязь все еще исследуется (7) .
- Совершенствуйте навыки решения проблем и критического мышления: Дайте двум детям одно и то же задание и посмотрите, как каждый из них подойдет к нему по-разному. Это может быть что-то из множества предметов, таких как резиновые ленты, тубы для бумажных полотенец, ватные шарики или скрепки. Они научатся конструктивно думать о том, что они делают, и разрабатывать способы, которые помогут им достичь своей цели (8) .
- Визуальное обучение: Взгляд на искусство может помочь ребенку интерпретировать, критиковать и обрабатывать то, что он видит. Эти навыки можно применить ко многим другим аспектам их жизни. Ребенку, который учится наглядно, скорее всего, понравятся книжки с картинками или чтение, и он часто захочет увидеть, как что-то делается, прежде чем они попытаются это сделать сами.
- Развивайте творческие способности и индивидуальное мастерство: Дети учатся быть оригинальными и новаторскими, используя искусство как средство коммуникации с раннего возраста.Они смогут выразить себя и определятся, какой вид искусства им больше нравится.
- Воображение: Искусство во всех его формах побуждает ребенка использовать свое воображение. Ускользнув от реальности и войдя в мир, который они создают, они могут улучшить их самочувствие и психическое здоровье. Рассмотрение и описание произведений искусства также может способствовать развитию воображения детей, поскольку они создают свои собственные истории о том, что они видят.
- Улучшение концентрации: Изобразительное искусство и ремесла часто приводят к конечному продукту.Последовательное выполнение шагов по рисованию или поделке может помочь ребенку сосредоточиться и сконцентрироваться. Это особенно актуально, если это что-то их интересует или является для них новым.
4. Мировая и культурная осведомленность
Использование декоративно-прикладного искусства может помочь развить у детей представление о различных традициях и культурах всего мира. Это может помочь им понять, что не у всех одинаковые убеждения, и это интересный способ показать, что мы все равны.
Это поможет им понять и принять тех, кто отличается от них.Это также может быть полезным инструментом для предотвращения издевательств. Когда ребенок знает, что у кого-то есть другие ритуалы, он не сочтет это выходящим за рамки нормы и с большей вероятностью примет их.
Вы можете помочь им нарисовать маску африканского племени или сделать ловца снов коренных американцев. При этом объясните традиции, лежащие в основе этих предметов, и почему они созданы.
5. Жизнь и социальные навыки
Жизнь иногда бывает сложной, и все, что помогает ребенку развить навыки, которые принесут ему пользу в его путешествии, очень важно.Некоторые из них могут быть предоставлены искусством и включают:
- Работа в команде и сотрудничество: Создает ли это искусство или ценит его, это дает детям возможность общаться со своими сверстниками или взрослыми, которые могут не разделять интересы. Говорить об искусстве или работать вместе над созданием чего-то, что дает общий язык.
- Способность следовать указаниям: У ремесленников часто есть особые инструкции для выполнения проекта. Это может быть вязание по схеме, сшивание мягкой игрушки или изготовление глиняных фигурок.Умение следовать указаниям — полезный навык на протяжении всей жизни.
- Улучшение социальных навыков: Присоединение к художественной группе или даже просто совместная работа над художественным проектом в школе помогает детям общаться. Это также отличный способ расширить круг общения и найти новых друзей.
- Чувство ответственности: Занятия декоративно-прикладным искусством в составе группы могут помочь детям почувствовать ответственность. У них может быть своя часть проекта, о которой нужно заботиться, и они знают, что они имеют решающее значение для его успешного завершения.
- Способность разрешать конфликты: Искусство помогает детям понять, что есть более чем один взгляд на что-то. Это поможет им выразить точку зрения и выработать решения, полезные для всех. Конфликт можно рассматривать как шанс учиться и расти (9) .
- Как справиться с критикой: Хотя в искусстве нет правильного или неправильного, конструктивная критика — это способ помочь детям принять другую точку зрения. Это может быть кто-то, кто оценивает свое искусство, или он смотрит на искусство, созданное другими.
- Улучшение поведения: Участие в различных видах искусства, таких как музыка, драма, писательское мастерство и другие, может помочь детям, находящимся в «группе риска», найти мотивацию. Это могло бы улучшить их поведение, поскольку они научатся выражать себя здоровым, продуктивным образом и гордятся своими достижениями (10) .
6. Повышение успеваемости
Существуют противоречащие друг другу школы мысли, касающиеся искусства и академической успеваемости.Однако мы согласны с одним: действительно ли искусство улучшает успеваемость, оно все равно играет определенную роль в жизни ребенка.
- Влияние на успеваемость в общеобразовательной школе: На успеваемость можно повлиять, занимаясь искусством. Это не обязательно означает, что искусство помогает вашему ребенку лучше осваивать другие предметы, например математику и естественные науки. Однако все дополнительные преимущества, которые дает искусство, могут помочь ребенку достичь других целей. (11) .
- Искусство может охватить учащихся с разными стилями обучения: Дети с особыми потребностями, такими как СДВГ, дислексия и сенсорные расстройства, могут учиться по основным предметам не так, как другие дети.В искусстве поле выровнено, поскольку оно субъективно и не соответствует установленным правилам и ожиданиям. Это может позволить детям с трудностями в обучении соответствовать успеваемости своих сверстников, повышая самооценку и уверенность в себе.
- Способствует регулярной посещаемости школы: Ранее мы приводили некоторые статистические данные о повышении посещаемости школ детьми, занимающимися искусством. Когда дети включают искусство в учебную программу, ходить в школу становится веселее. Обучение их больше волнует, и они с меньшей вероятностью будут отсутствовать.
- Снижает процент отсева из школ: Это еще одна статистика, которую мы уже упоминали ранее. У учеников, которые занимаются искусством, в школе или вне ее, процент отсева намного ниже, чем у тех, кто этого не делает. В группах с низким социально-экономическим положением этот показатель может быть в пять раз ниже.
7. Влияние на личность и идентичность
Искусство может благотворно влиять на личность и чувство личности ребенка.
- Повышение уверенности: Несомненно, вы хвалите достижения своего ребенка и помогаете ему обрести чувство собственного достоинства.Однако искусство учит их самоуважению и может быть передышкой для детей, которым нужно в чем-то преуспеть. Обратная связь с коллегами и умение принимать и критиковать помогают укрепить самооценку (12) .
- Учит настойчивости: Будь то изобразительное искусство, музыка, танцы или театр, искусство может помочь ребенку придерживаться чего-то и довести дело до конца.
- Обучает терпению: Ожидание, когда что-то случится, может быть сложной задачей для детей. Это может быть что-то простое, например, дождаться высыхания клея, прежде чем переходить к следующему этапу изготовления поделки.Умение сдерживаться учит их ценить терпение.
- Эмоциональный интеллект: Взлеты и падения, которые испытывает ребенок при творчестве, могут помочь ему контролировать свои эмоции и проявлять сочувствие к другим. Это также может помочь им выразить свои эмоции и принести пользу их отношениям с другими людьми (13) .
- Призывает к размышлениям и самоанализу: Жизнь насыщена, даже для детей. Здесь есть школа, кружки после уроков, спорт и многое другое. Искусство и ремесла — это способ побудить детей провести время в тишине и дать им возможность подумать.
- Способствует самовыражению: Искусство может дать ребенку возможность самовыражения. Независимо от того, выбираете ли вы, какой цвет использовать для картины или какую ткань выбрать при работе.
- Разрешает исследования и здоровый риск: Поэкспериментировать во время занятий декоративно-прикладным искусством — отличный способ для детей узнать, что работает, а что нет. Может быть, они решили, что нарисовать что-то в определенный цвет не получилось, и в следующий раз поменяют его. Видя, что нет правильного или неправильного, они учатся на том, что могут считать ошибками.
8. Эмоциональное благополучие
Искусство может принести детям эмоциональную пользу и помочь им почувствовать себя лучше.
- Дает ощущение цели: Занятия декоративно-прикладным искусством могут повысить интерес детей к другим аспектам их жизни (14) . Мы уже упоминали о положительном влиянии, которое он может оказать на детей с трудностями в обучении, социальными проблемами или проблемами с самооценкой.
- Возможность сплочения: Дети не только заводят дружбу и общаются со своими сверстниками через искусство, но и связываются со своей семьей.Выделите немного времени вместе с детьми, рисуя, создавая или занимаясь любыми другими видами искусства, — это дает вам драгоценное время для всей семьи.
- Снижает стресс, беспокойство и депрессию: Искусство и ремесла всех видов помогают людям чувствовать себя счастливее и спокойнее. Интересно, что дело не только в том, что они это делают. Эффект может продлиться до следующего дня, поэтому поощряйте детей изучать ремесло и заниматься им после школы.
- Relaxation: Выделение перерыва, чтобы сосредоточиться ни на чем другом, кроме создания того, что находится перед вами, может стать отличным способом расслабиться.Он может отвлекать детей от взлетов и падений повседневной жизни и похож на форму медитации (15) .
- Может открыть страсть на всю жизнь: Хотя это не всегда так, многие дети, любящие искусство, становятся профессионалами в одной из выбранных ими областей. Это может быть музыка, танцы или изобразительное искусство и ремесла.
Искусство и ремесла приносят нашим детям огромную пользу. Будь то живопись, рисунок, шитье, музыка, танцы, театр или любое другое искусство, все они способствуют благополучию наших детей.Это помогает им развиваться и учиться выражать себя по-разному.
Как родители важно, чтобы наши дети имели доступ к искусству как в школе, так и за ее пределами. Никогда не угадаешь, это может быть путь к дальнейшей карьере. Даже если это не так, наши дети вырастут разносторонними.
10 причин, почему искусство в образовании так важно для детей
Куда делось искусство в образовании? За последние несколько лет мы все заметили тенденцию, когда школы исключают искусство из своей учебной программы.Музыка, искусство, театр — так многие ушли.
Нет никаких сомнений в том, что искусство — это развлечение для детей. Нырнуть в эти краски для пальцев и сделать красивую картину, которую можно повесить на холодильник, — это здорово. Играть в пьесе — это волнующе. Но искусство также помогает детям развиваться на многих фундаментальных уровнях.
Вот десять основных способов, которыми искусство помогает детям учиться и развивать важные качества, которые им понадобятся во взрослом возрасте:
1. Творчество. Это может показаться очевидным, но искусство позволяет детям выражать свои мысли лучше, чем математика или естественные науки.Как пишет Washington Post: «В художественной программе вашего ребенка попросят произнести монолог шестью разными способами, создать рисунок, представляющий воспоминание, или сочинить новый ритм для улучшения музыкального произведения. Если у детей есть практика творческого мышления, это будет естественно для них сейчас и в их будущей карьере.
2. Повышение успеваемости. Искусство не просто развивает творческие способности ребенка — навыки, которые они усваивают благодаря им, отражаются на академической успеваемости.PBS сообщает: «В отчете организации« Американцы за искусство »говорится, что молодые люди, которые регулярно занимаются искусством (три часа в день три дня каждую неделю в течение одного полного года), в четыре раза чаще получают признание за академические достижения, участвуют на ярмарке математики и естественных наук или выиграть награду за сочинение или стихотворение, чем дети, которые не участвуют ».
3. Двигательные навыки. Это в основном относится к детям младшего возраста, которые занимаются искусством или играют на музыкальных инструментах.Такие простые вещи, как кисть в руках и рисование мелком, являются важным элементом развития мелкой моторики ребенка. По данным Национального института здоровья, вехи развития в возрасте около трех лет должны включать рисование круга и начало использования безопасных ножниц. Примерно в четыре года дети могут нарисовать квадрат и начать вырезать прямые линии ножницами.
4. Доверие. Хотя овладение предметом, безусловно, укрепляет уверенность учащихся, в занятиях искусством есть что-то особенное.Поднятие на сцену и пение дают детям возможность выйти за пределы своей зоны комфорта. По мере того, как они совершенствуются и видят собственный прогресс, их уверенность в себе будет расти.
5. Визуальное обучение . Рисование, рисование и скульптура в художественных классах, особенно для маленьких детей, помогают развить визуально-пространственные навыки. Доктор Керри Фридман, руководитель отдела образования в области искусства и дизайна Университета Северного Иллинойса, говорит: «Дети должны знать о мире больше, чем просто то, что они могут узнать с помощью текста и чисел.Художественное образование учит студентов, как интерпретировать, критиковать и использовать визуальную информацию, а также как делать выбор на ее основе.
6. Принятие решений. Искусство укрепляет навыки решения проблем и критического мышления. Как мне выразить это чувство через танец? Как мне играть этим персонажем? Умение делать выбор и принимать решения непременно отразится на их образовании и других сферах жизни, поскольку это, безусловно, ценный навык во взрослой жизни.
7. Настойчивость. Я знаю по собственному опыту, что искусство может быть сложной задачей. Когда я пытался научиться играть на кларнете, было много раз, когда я так расстраивался, что мне хотелось уйти. Но я этого не сделал. После упорных тренировок я понял, что упорный труд и настойчивость окупаются. Этот образ мышления, безусловно, будет иметь значение по мере их роста — особенно в течение их карьеры, когда их, вероятно, будут просить постоянно развивать новые навыки и работать над сложными проектами.
8. Фокус. По мере того, как вы продолжаете рисовать, петь или разучивать партию в пьесе, вам обязательно нужно сосредоточиться. И, безусловно, сосредоточенность жизненно важна для учебы и обучения в классе, а также для выполнения работы в более позднем возрасте.
9. Сотрудничество. Многие виды искусства, такие как оркестр, хор и театр, требуют от детей совместной работы. Они должны разделять ответственность и идти на компромисс для достижения общей цели. Дети узнают, что их вклад в группу является неотъемлемой частью ее успеха, даже если у них нет сольной или ведущей роли.
10. Подотчетность. Так же, как и в сотрудничестве, дети, занимающиеся искусством, понимают, что они несут ответственность за свой вклад в группу. Если они бросают мяч или ошибаются, они понимают, что важно брать на себя ответственность за то, что они сделали. Ошибки — это часть жизни, и умение принимать их, исправлять и двигаться дальше будет хорошо служить детям, когда они станут старше.
Ваш ученик хочет больше заниматься искусством? Мало того, что онлайн-школы K12 предлагают своим ученикам курсы искусства и музыки, K12 предлагает индивидуальные уроки искусства для покупки.Для получения дополнительной информации о K12 и наших программах, которые поощряют участие студентов в искусстве, вы можете связаться с нашей регистрационной группой по телефону 877.
Поиск по сайту