Музыкальное занятие в детском саду: примеры конспектов по ФГОС, развитие способностей в музыке у дошкольников и прочее

примеры конспектов по ФГОС, развитие способностей в музыке у дошкольников и прочее

Музыка сопровождает пребывание ребёнка в детском саду ежедневно. От пропевания первых потешек в младшей группе до исполнения вокальных номеров на выпускном — этап дошкольного образования, частью которого всегда было знакомство с музыкальным искусством. Прослушивание классических композиций и хоровое пение, обучение игре на простых инструментах и исполнение танцевальных движений в такт мелодии — эти и другие формы занятий развивают восприятие и мышление дошкольников.

Музыкальные занятия в детском саду: цели, задачи, виды

Отечественные и иностранные психологи открывают всё большее влияние музыки на формирование личности и развитие интеллекта ребёнка. В период дошкольного детства музыкальные занятия закладывают в детях способность восприятия образа, сотканного из звуков. Навыки пространственного мышления, речевое развитие, активное воображение находятся на высоком уровне у тех дошкольников, с кем регулярно и с раннего возраста проводились музыкальные занятия в разнообразных формах.

Знакомство с музыкальными инструментами и мелодиями является частью концепции бережного развития интеллекта

Музыкальное воспитание дошкольников реализуется в рамках образовательной области «Художественно-эстетическое» и отвечает требованиям Федерального государственного образовательного стандарта. Цель музыкальной деятельности в современном детском саду — приобщение детей к искусству через всестороннее развитие физических и психоэмоциональных качеств в соответствии с возрастными и индивидуальными особенностями воспитанников.

Подробнее об особенностях организации музыкальных занятий в старшей группе можно узнать из нашей статьи — Музыка с детьми: как провести занятие в старшей группе.

Знакомство с музыкальным искусством осуществляется в рамках образовательного процесса в детском саду согласно ФГОС

Таблица: задачи музыкального воспитания в детском саду

На занятиях формируются представления о разнообразии музыкальных инструментов, их звучании и истории

Виды музыкальных занятий

По предъявляемым задачам образовательного процесса видно, что музыкальные занятия развивают двигательные способности детей (разнообразие движений, координацию), внимательность, речевые навыки (подпевание, включение в активный словарь специальных терминов), умение работать в коллективе. От форм организации музыкального воспитания зависит успешность обучения: степень культуры слушания и исполнения. Музыкальные занятия — главная форма музыкального обучения в детском саду.

• Типовое занятие. Это классическое форма организации, в которой участвуют все виды деятельности дошкольников: музыкально-ритмические упражнения, слушание музыкальных композиций, распевка, речевая вокализация, разучивание песен, игровые и творческие задания. Примеры типовых музыкальных занятий: «Клоун в гостях у друзей» для средней группы (ребята показывают клоуну, чему они научились: выполнение упражнение, слушание песен и выражение эмоций от услышанного, сочинение продолжения песенной строки), «Музыка весны» в подготовительной группе (прослушивание фрагментов «Подснежник», «Вальс цветов» П. И. Чайковского, узнавание звучания музыкальных инструментов, выполнение двигательных упражнений под музыку, исполнение акапелло, музыкальная игра).
  

  Структура типового занятия включает все виды деятельности, в т. ч. ритмико-музыкальные упражнения

• Доминантное занятие. Направлено на развитие конкретного вида музыкальной деятельности или музыкального навыка детей. Структура доминантного занятия может быть сохранена, как в типовом, но каждый элемент подчиняется основной развивающей задаче. Примеры: «Все нотки в гости будут к нам» в подготовительной группе (доминантное занятие по развитию певческих навыков, включает в структуру распевку, хоровое исполнение знакомых песен, синхронное исполнение песни и танца, разучивание новой песенной композиции), «Сказка-сказка, оживи!» в старшей группе (доминантное занятие по развитию музыкально-ритмических движений, с выполнением игр, имитацией движений сказочных персонажей под музыку, исполнением ритмического танца и танца-импровизации, выполнения движений партерной гимнастики).
  

  Для воспитанников старшей группы доминантные занятия ритмической направленности включают элементы партерной гимнастики

• Комплексное занятие. Музыкальное занятие этого типа содержит в структуре элемент из образовательных разделов «Развитие речи», «Изодеятельность: рисование, лепка, аппликация», «Экспериментирование», «Трудовая деятельность» и др. Комплексное занятие проводится совместно музыкальным руководителем и воспитателем. Примеры: «Музыка дождя» в первой младшей группе (включение в музыкальное занятие задания по нетрадиционному рисованию: пальчиковая живопись), «Зима» в средней группе (музыкальная деятельность сочетается с изучением и обсуждением наглядного материала: зимние пейзажи).
  

  Комплексное музыкальное занятие проводится муз. руководителем и воспитателем

• Интегрированное занятие. Цель такого занятия состоит в раскрытии темы в нескольких видах деятельности: музыкальной и речевой, музыкальной и познавательно-исследовательской и т. д. Для проведения интегрированных занятий часто применяются ИКТ: просмотр презентаций, использование интерактивной доски, компьютеров. Примеры интегрированных занятий: «Музыкальная математика» в старшей группе (развитие музыкальных и математических способностей: соотнесение формы музыкальных инструментов с геометрическими фигурами, игровые задания на выполнение ритмических движений и счёт), «Музыка природы» (обучение видеть взаимодействие музыки и окружающего мира: изучение инструментов из природных материалов (из камешков, орехов, семян, кусочков дерева), прослушивание аудиозаписей с «голосами» природы и соотнесение их с инструментальными мелодиями).
  

  Тема интегрированного занятие раскрывается в образовательных областях: «Художественно-эстетическое» и «Познание», например

• Креативное занятие. Построение занятия по музыкальному воспитанию в нетрадиционной форме: путешествие, квест, спектакль-импровизация. Включение необычных видов творчества: пантомима, рисование песком, на молоке, через мокрую марлю и т. д. Примеры креативных занятий: «Музыка и театр» в старшей группе (знакомство с театром теней как уникальным видом искусства), «О чём поёт песок» в подготовительной группе (занятие включает творческую часть по рисованию на песке под музыку).
  

  Креативные занятия с дошкольниками имеют творческо-музыкальную направленность: музыка стимулирует детскую фантазию

Индивидуализация музыкальных занятий

Музыкальное воспитание в детском саду осуществляется в рамках индивидуального и дифференцированного подходов в соответствии с ФГОС ДО. Руководитель наблюдает за развитием музыкальных способностей и формированию предпочтений в пении и танцах у каждого воспитанника. Для удобства оценки педагог может провести мониторинг уровня умений и навыков детей несколько раз в течение учебного года. Условием для индивидуализации работы становится и низкий показатель музыкального развития, и высокий.

Работа музыкального руководителя с отстающими и одарёнными детьми предполагает создание карт (портфолио), в которых фиксируются данные мониторинга развития и для отстающих — план коррекции, для одарённых — план работы по развитию творческого потенциала. Вне основного расписания организуются дополнительные музыкальные занятия в индивидуальной форме или в подгруппах по 3–4 воспитанника. Такие занятия проводятся и в качестве репетиции сольных номеров к предстоящему празднику.

Пример карточки отстающего воспитанника:

• Катя Иванова, 5 лет
• развитие ритмического слуха — 2 (по шкале от 1 до 5)
• эмоциональный отклик на музыкальные композиции — 3
• выполнение танцевальных движений — 3
• способность импровизировать — 1
• коррекционная работа на ближайшие два месяца: дополнительные занятия в подгруппе, индивидуальные занятия в музыкальном и театрализованном уголках, проведение консультации с родителями по развитию музыкальных способностей ребёнка.

Личностный подход реализуется на фронтальных занятиях через индивидуализацию заданий. Любая форма учебного процесса имеет как результат положительное эмоциональное состояние воспитанников. Поэтому благоприятно для внутреннего фона ребёнка то задание, выполнение которого ему под силу и требует некоторого напряжения. Таким образом, отстающие получают задания упрощённые, преуспевающие — повышенной сложности. В современном образовании нет ориентации на «среднего» воспитанника, учитываются способности и потребности каждого.

Примеры дифференцированных заданий:

• Игра «Море волнуется — раз!»: даётся задание во время проигрыша импровизировать в исполнении танцевальных движений, похожих на движения морских обитателей, слабые воспитанники выполняют волнообразные движения руками в такт музыке.
• Творческое задание: воспитанники упражняются в придумывании колыбельной, сильные воспитанники сочиняют мелодию (напев) и слова к ней, другие — только мелодию, отстающие пробуют продолжить мелодическую фразу за педагогом.
• Исполнение: задание в игровой форме по изображению оркестровой деятельности дифференцирует воспитанников по сложности исполнения мелодий на конкретных инструментах (погремушки, колокольчики — простые, дудочки, барабан, металлофон — сложнее).

Индивидуально-личностный подход осуществляется через игру на разный музыкальных интрументах

Основные приёмы на музыкальном занятии

• Активное слушание музыки (пластическое интонирование) — восприятие музыкального образа через движение или жест. Дети при помощи движений рук, танцевальной импровизации показывают, что им «видится» в звучащей мелодии.
  

  Такая игра даёт ощущение музыкальной динамики, темпа и пластического интонирования

• Фонопедические упражнения — упражнения по развитию вокальных навыков, голосовые игры.
  

  Такие упражнения являются частым приёмом развития голосовых способностей детей

• Валеологические распевки — простые упражнения-песенки для разработки голосовых связок, создают хорошее настроение и подготавливают к пению.
• Оркестровка — исполнение мелодий при помощи музыкальных инструментов.
• Использование музыкального фольклора: народные песни-миниатюры («Сорока-сорока», «Ладушки-ладушки», «Заинька, попляши»), песни с припевом («Во поле берёзка стояла»), народные танцы (с платочком, хороводы, присядка), игра на народных инструментах (ложках, свистульках, трещотках).
• Мнемотаблицы — схематические рисунки, в которых заложен песенный текст. Использование опорных рисунков делает заучивание песен увлекательным занятием, развивает внимание, слуховую и зрительную память.
  

  Использование мнемотаблиц облегчает заучивание песенных текстов

• Рефлексия — определение эмоционального состояния, настроения в музыкальной деятельности. Выражением рефлексии для дошкольников являются упражнения на передачу чувств при помощи рисования под музыкальное сопровождение, попытки показать внутреннее состояние в танце.
• Нетрадиционные приёмы: поэтическое музицирование (придумывание мелодий для стихотворных текстов), дирижирование, театрализация песен.

Фонопедическое упражнение «Утро»

Солнышко сказало:

— Мне пора взойти! Дети пропевают «а-а-а» на легато, поднимаясь от нижнего звука к верхнему.

Травка зашептала:

— Мне пора расти! Произносят «ш-ш-ш» на длительном выдохе.

— Пчёлы загудели:

— Мёд пора собрать! Пропевают «ж-ж-ж», делая glissando в пределах терции в среднем регистре.

— Птицы загалдели:

— Летать, летать, летать. Пропевают «чик-чирик» в высоком и среднем регистрах.

Т. Соколова

http://www.maam.ru/detskijsad/fonopedicheskii-metod-razvitija-golosa-detei-doshkolnogo-vozrasta-po-sisteme-v-v-emeljanova.html

Игра-распевка с артикуляционной гимнастикой «Рыбки»
Ладони сомкнуты, чуть округлены. Выполняют волнообразные движения в воздухе.
Пять маленьких рыбок играли в реке,
Руки прижаты друг к другу. Переворачивают их с боку на бок.
Лежало большое бревно на песке,
Ладони сомкнуты, чуть округлены. Выполняют ими «ныряющее» движение.
И рыбка сказала: «Нырять здесь легко!»
Качают сомкнутыми ладонями (отрицательный жест).
Вторая сказала: «Ведь здесь глубоко.»
Ладони поворачиваются на тыльную сторону одной из рук (рыбка спит).
А третья сказала: «Мне хочется спать!»
Быстро качают ладонями (дрожь).
Четвёртая стала чуть-чуть замерзать.
Запястья соединены. Ладони раскрываются и соединяются (рот).
А пятая крикнула: «Здесь крокодил!
Быстрые волнообразные движения сомкнутыми ладонями (уплывают).
Плывите скорей, чтобы не проглотил!»

Г. Афанасьева

http://www.maam.ru/detskijsad/pesenki-raspevki-dlja-detei-doshkolnogo-vozrasta.html

Видео «Методы и приёмы развития музыкальности на музыкальных занятиях в ДОУ»

Мотивирующее начало музыкального занятия

Перед музыкальным руководителем стоит задача по созданию заинтересованности детей в изучении музыки как особого вида искусства, мотивации к развитию творческих способностей. Результативность каждого занятия зависит от степени интереса в начале занятия. Для привлечения внимания детей к теме занятия педагог использует разнообразные приёмы:

• привлечение сказочных персонажей к проведению занятия
• создание проблемной ситуации
• включение воспитанников в игровую ситуацию
• изучение наглядных материалов: иллюстраций, игрушек, объектов мини-выставки
• использование малых форм устного народного творчества: загадок, частушек, пословиц
• просмотр видеоматериалов с последующим обсуждением

Таблица: примеры мотивирующего начала занятия

Изучение экспонатов музыкальной выставки вызывает интерес к знакомству со звучанием инструментов и способами игры на них

Музыкальное занятие в детском саду

Музыкальные занятия проводятся два раза в неделю, в музыкальном зале. Музыкальный руководитель определяет тему занятий на неделю в соответствии с календарным планированием, подбирает репертуар для слушания, пения, игре на инструментах, ритмических упражнений.

Таблица: картотека тем

Музыкальные занятия проводятся в первой половине дня и по длительности соответствуют нормам САНПиН:

• младшие группы — 15 минут
• средняя группа — 20 минут
• старшая группа — 25 минут
• подготовительная группа — 30 минут

Таблица: примерный временной план музыкальных занятий

Таблица: примеры вводного этапа музыкального занятия

Музыкально-ритмическое упражнение «Идём парами» настраивает ребят на позитивный лад

Н. Федоринина. Конспект музыкального занятия «Путешествие в весенний лес», старшая группа

Воспитанники повторяют движения воспитателя во время логоритмики «Идём со всеми звуками»

Музыкальное развлечение и досуг

Досуговые мероприятия содержат в основе развлекательный элемент и призваны расширять кругозор детей, создавать хорошее настроение и укреплять дружеские отношения внутри коллектива. Рекомендуется устраивать развлечения и праздники совместно с родителями и с воспитанниками других групп.

Музыкальный руководитель должен помнить, что праздник является не «восклицательным знаком» в образовательном процессе, а «точкой». Содержание музыкального воспитания дошкольников многопланово и разнообразно, развлекательные мероприятия — это особые включения, одни из которых требуют подготовки (выпускной, утренник), другие проводятся без репетиций (тематические досуги второй половины дня).

Длительность музыкального досуга:

• в младших и средней группах — не более 30 минут;
• в старшей и подготовительной группах — не более 50 минут.

Примеры тем для музыкальных развлечений и досугов:

• мастер-классы по танцам народов мира (африканские, индийские, латиноамериканские и др.)
• мастер-классы по игре на народных инструментах (балалайка, тамтамы, кастаньеты и др.)
• исполнение колядок на Рождество, запевных святочных гаданий
• тематические досуги по временам года: «Осенние посиделки», «Зимние фантазии», «Встреча весны»
• досуги к государственным и международным праздникам: День народного единства, День защиты детей, День космонавтики, День Победы
• спортивно-музыкальные досуги по правилам безопасности, ПДД

Т. Алексеева. Музыкальный досуг «Осенние фантазии»

Воспитанники исполняют ритмико-музыкальную композицию «Краски осени»

Открытое музыкальное занятие

Организация открытого музыкального занятия обуславливается методической значимостью: презентация инновационной работы, мастерства музыкального руководителя методическому сообществу, коллегам из других ДОУ, молодым специалистам. Занятие проводится без предварительных «репетиций» с воспитанниками, в рамках режимного расписания. Музыкальный руководитель учитывает эмоциональное состояние детей: в случае возникновения тревожности (из-за присутствия наблюдателей в зале) или риска переутомления у детей педагог отклоняется от планируемого сценария занятия, включает необходимые формы работы.

Примеры методичеких целей для открытого музыкального занятия:

• расширение кругозора детей посредством знакомства с музыкальными традициями в мире: «О чём рассказывают индийские танцы», «Ритмы Африки», «Ковбойский танец-игра лимбо»
• использование ИКТ: задания на интерактивной доске (дидактические игры, музыкальные викторины), включение презентации на занятии с дошкольниками
• нетрадиционные формы занятия: «Музыкально-литературный квест», «Невероятное путешествие в страну Сольфеджио»
• интересные интегрированные занятия: музыкально-художественные (с изучением изобразительных видов искусства), музыкально-спортивные, музыкально-речевые и т. д.
• включение нетрадиционных видов изодеятельности: песочная графика на световых столах, пальцеграфия, пластилинография и др.

Интегрированное музыкальное занятие включает в себя рисование ладошкой

Программа музыкального кружка в детском саду

Для развития музыкальной культуры дошкольников организуется кружок дополнительного образования соответствующей направленности. Занятия кружка проводятся в музыкальном зале во второй половине дня один или два раза в неделю (длительность и частота определяется возрастными и индивидуальными особенностями воспитанников). Для функционирования кружка музыкальный руководитель разрабатывает программу, которая утверждается администрацией ДОУ.

Содержание программы:

1. Общие сведения о кружковой работе: какие нормативные документы взяты в основу разработки, кто является руководителем кружка и его обязанности, кто участники кружка, цели и задачи, содержание работы кружка, контроль.
2. Пояснительная записка: актуальность организации кружка музыкальной деятельности, условия для реализации программы, формы занятий, ожидаемый результат работы музыкального кружка.
3. Календарно-тематическое планирование.

Функционирование музыкального кружка направлено на расширение представлений о музыкальном искусстве, знакомству с нотной грамотой в т. ч

Фрагмент тематического планирования кружка «Весёлый нотки»:

Октябрь.
Занятие 1. Познакомиться с понятиями f и р
Занятие 2. а) учимся хлопать, стучать ритмический рисунок слов, имён, стихов; б)учимся звукоподражать голосам животных
Занятие 3. Знакомство с различными приёмами игры на детский музыкальных инструментах. игра в угадай мелодию
Занятие 4. Знакомство с нотками, путешествие в страну «Нотляндию»
Ноябрь
Занятие 1. Познакомить с симфоническим оркестром (струнной и ударной группой).
Занятие 2. Знакомство с понятиями сильная и слабая доли. с помощью попевок.
Занятие 3. Знакомство с регистрами (мишки, зайки, птички)
Занятие 4. Знакомство с понятиями: размер, пауза, гамма, тоника. с помощью попевок.

Ю. Чаринцева

http://www.maam.ru/detskijsad/programa-muzykalnogo-kruzhka-veselye-notki-dlja-detei-doshkolnogo-vozrasta.html

Примеры музыкального приветствия в детском саду

Вариант приветствия для младших дошкольников: простые слова и мелодия

Приветствие, построенное по принципу «вопрос-ответ», настраивает на взаимодействие с педагогом

Для старших дошкольников рекомендуются музыкальные приветствия с выполнением ритмических движений

Приветствия на музыкальных занятиях вызывает положительные эмоции у ребят и воспринимается ими как традиция. Для младших дошкольников подходят короткие музыкальные фразы с простыми слова. Закладывают позитивный настрой к взаимодействию с педагогом музыкальные приветствия в форме вопросов и ответов: музыкальный руководитель пропевает вопрос, ребята пропевают ответ. В старшей и подготовительной группах используются приветствия, синтезирующие в себе пений и выполнение ритмико-музыкального упражнения (дети пропевают приветственные слова и одновременно двигаются).

Анализ музыкального занятия

С целью планирования дальнейшей работы и включение корректировки в образовательном процессе, а также выявления отстающих и одарённых воспитанников музыкальный руководитель проводит анализ занятия по следующим пунктам:

1. Тема занятия, цель, образовательные, развивающие, воспитательные задачи
2. Использованное оборудование и наглядные материалы
3. Структура занятия
4. Установление обратной связи с воспитанниками
5. Содержание занятия, форма изложения материала
6. Методы работы на занятии

Примеры выводов в результате анализа деятельности воспитанников и музыкального руководителя на занятии:

• «На занятии были достигнуты поставленные цель и задачи. Тема занятия послностью раскрыта в этой возрастной группе. Минусом является эмоциональное переутомление воспитанников, в следствие чего на последнем этапе занятия был потерян контакт между музыкальным руководителем и детьми. Причины такого состояния у детей видится в несоответствии использованного оборудования и формы изложения материала (просмотр слайдов на проекторном полотне). В конспекте занятия внесены коррективы: презентация заменена на рассматривание картинок с паралелльным обсуждением».
• «Занятие по теме «Ударные музыкальные инструменты» в старшей группе вызвало положительные эмоции у воспитанников. Создание игровой ситуации в качестве вводного этопа занятия вызвало заинтересованность детей и желание активно работать с педагогом. Поставленные цели и задачи реализованы. Минус занятия заключается в однообразии материальной базы (инструменты: барабаны). Предполагается привлечь администрацию сада и родителей к пополнению инструментальной базы музыкального зала».

На основании анализа педагог вносит коррективы в конспект этого занятия: расширить материал по инструментам в соответствии с заинтересованностью воспитанников.

Обязанности музыкального руководителя в ДОУ и взаимодействие с воспитателями

1. Организация и проведение музыкальных занятий различных видов в соответствии с образовательной программой детского сада
2. Планирование и проведение мастер-классов и консультаций с воспитателями детского сада по развитию музыкальных способностей детей
3. Взаимодействие с родителями воспитанников: приглашение на открытые занятия, привлечение к оформлению музыкального зала, проведение консультаций по музыкальному воспитанию в кругу семьи
4. Планирование и организация музыкальных развлечений, досугов и праздников в детском саду
5. Подготовка к детским утренникам, выпускному
6. Выявление музыкально одарённых детей, подготовка к участию и сопровождение на конкурсы
7. Самообразование, повышение исполнительского и педагогического мастерства: публикация методических разработок, проведение открытых занятий, участие в конференциях и семинарах

Постоянное сотрудничество музыкального руководителя и воспитателей способствует результативному проведению занятий и активному развитию музыкальных способностей детей. Воспитатель присутствует на музыкальных занятиях со своей группой и выполняет организаторскую функцию:

• во время ритмико-музыкальных упражнений выполняет движения вместе с детьми
• выполняет показ танцевальных движений
• проводит познавательную или эвристическую беседу при изучении наглядного материала (знакомство с внешним видом инструментов, рассматривание репродукций)
• во время хорового пения исполняет (по просьбе музыкального руководителя) отдельные фразы или куплет, в которых воспитанники испытывают сложности
• распределяет роли для музыкальной игры-драматизации, инструменты для оркестровки
• выбирает ведущего для проведения музыкальной игры

Воспитатель осуществляет преемственность занятий в музыкальном зале с образовательным процессом во всех режимных моментах. Музыкальное сопровождение подбирается воспитателем для утренней гимнастики, подвижных игр, мотивирующего начала занятий НОД. Аудиозаписи включаются фоном во время прослушивания литературных текстов, изготовления поделок, тихих игр и досугов в вечернее время.

Предметно-развивающая среда группы обязательно включает центр музыкальной активности, в котором воспитатель проводит индивидуальные занятия с детьми, корректируя и закрепляя музыкальные навыки воспитанников. Музыкальный уголок должен быть уютным, побуждать детей к самостоятельному изучению мини-выставок, стенгазет и плакатов. В зоне музыкальной деятельности воспитанниками осуществляется самостоятельная деятельность: придумывание мелодий, изучение дидактических и настольных игр, сюжетно-ролевые игры «Оркестр», «Музыкальный театр».

Развитие музыкальных способностей ребёнка зависит от степени его вовлечённости в образовательный процесс. Мир звуков, мелодий и песен должен захватывать и звать в сферу прекрасного. Умение эмоционально ощущать музыкальные образы и понимать структуру песенных и танцевальных композиций свидетельствует о высокой степени развития мыслительных способностей ребёнка.

Занятия по Музыке

«Путешествие в страну музыки». Открытое занятие в старшей группе

Конспект занятия для старшей группы «Путешествие в страну музыки»

Цель: Развитие музыкальных способностей детей старшего дошкольного возраста через музыкально-игровую деятельность.

Задачи:

Образовательные: способствовать дальнейшему овладению детьми игрой на разных музыкальных инструментах; способствовать развитию у детей чувства ритма посредством выполнения двигательных, игровых упражнений; закреплять умение петь слаженно, вовремя начинать пение после вступления, изменять силу голоса, владеть разнообразными приёмами пения.

Воспитательные:

Формировать у детей эстетические чувства, вызывать положительные эмоции, обогащать музыкальные впечатления детей. Воспитывать у детей интерес к музыке композиторов – классиков и современных авторов, узнавать портрет и называть имя композитора.

Развивающие:

Знакомить детей с элементарными музыкально — теоретическими знаниями. Развивать память, внимание и мышление. Закреплять навыки выполнения музыкально — ритмических движений. Активизировать детей, развивать речь, слуховое внимание, музыкальную память, различать регистры, вслушиваться в музыкальные звуки, петь естественным голосом. Приучать проявлять уважение к своим товарищам, умение слушать других.

Оборудование: Телеграмма, мешочек с цветочками, металлофон, платочки, портрет П. И. Чайковского, проектор.

ХОД.

Музыкальный руководитель:

Здравствуйте, ребята, я очень рада вас видеть! Так приятно говорить друг другу слова приветствия. Сегодня к нам на занятие пришли гости, давайте поприветствуем их.

Музыкальное приветствие: «Музыка здравствуй!»

Музыкальный руководитель: Мы отправимся с вами в страну Музыки, где нас ждёт встреча с любимыми композиторами, знакомыми песнями. А сейчас я предлагаю вам немного подвигаться.

Музыкально-ритмические движения:

«Марш». Муз. Н. Богословского.

«Кто лучше скачет». Муз. Т. Ломовой.

Танцевальное движение «Полуприседание с выставлением ноги» Русская народная мелодия.

Теперь отдохните и послушайте, что же дарит нам музыка?

Музыкальный руководитель: (читаю на фоне музыки)

Что только есть прекрасного на свете –

Всё музыка нам может передать:

И шум волны, и пенье птиц и ветер.

Про всё она нам может рассказать.

То звонкою капелью засмеётся,

То вьюгой заметёт, запорошит.

Дождём весенним радостно прольётся,

Листвою золотою закружит.

Поют, танцуют, веселятся дети

И просто слушают, закрыв глаза.

Прекрасно, что есть музыка на свете!

Нам без неё прожить никак нельзя!

(Раздаётся стук в дверь, приносят письмо, музыкальный руководитель читает)

Интересно от кого же это письмо?

«Дорогие ребята, посылаю вам «Музыкальное лото» и надеюсь, что вы выполните все задания, чтобы отгадать слово, которое я зашифровала в этих цифрах. Удачи вам!» Фея Музыки.

Музыкальный руководитель:

Ну, что, ребята, постараемся отгадать, какое слово зашифровала для нас Фея Музыки?

Предлагается кому-нибудь из детей вытянуть конверт и назвать цифру на конверте. После выполнения задания, воспитателю даётся цветок с такой же цифрой, как на конверте.

Получится в итоге — 1 2 3 4 5 6 7

М О Л О Д Ц Ы

Музыкальный руководитель: Итак, выбираем задание!

(предлагается кому-то из детей вытащить конверт с номером)

Первый номер.

Музыкальный руководитель: Здесь такое задание — внимательно прослушать музыку, вспомнить её название и композитора, рассказать о ней.

Воспитанники слушают «Утреннюю молитву» П. И. Чайковского.

Музыкальный руководитель: Что мы с вами прослушали? Давайте вспомним название этого замечательного произведения.

Воспитанники: Утренняя молитва.

Музыкальный руководитель: Давным-давно, в старину, маленькие дети, просыпаясь в своих кроватках, не вскакивали сразу и не бежали играть со своими игрушками. Нет! Они еще в кроватке должны были произнести слова утренней молитвы… Это были самые простые и добрые слова. Дети говорили спасибо маме, папе, бабушке, дедушке за то, что их любят, что о них заботятся…

А какой характер был у этого произведения?

Воспитанники: Теплый, спокойный, нежный характер.

Музыкальный руководитель: А как она звучала, Тихо (р) или громко (F?

Воспитанники: В начале тихо, а в конце громко.

Музыкальный руководитель: А где звучала музыка? Наверху или внизу?

Воспитанники: Сначала наверху, а потом внизу.

Музыкальный руководитель: А какой композитор написал эту музыку?

Воспитанники: П. И. Чайковский.

Музыкальный руководитель: (показываю портрет П. И. Чайковского, молодцы)

Музыкальный руководитель:

Во втором конверте такое задание: «Песенка-загадка». Я сейчас вам спою песенку, но без последней фразы, последнюю фразу «это белка так и знай!»можно спеть по-разному. Сначала пропеваем фразу, предложенную музыкальным руководителем, затем дети проигрывают свои варианты на металлофоне.

Музыкальный руководитель: Итак,

третий номер.

Разучить песенку «Про козлика» Муз. ГСтруве.

Знакомимся с новой песней, беседуем о ней, разучиваем.

Теперь узнайте песню по музыкальному вступлению. Звучит вступление к песне «Бравые солдаты» Сл. Т. Волгиной, муз. А. Филиппенко затем дети исполняют ее.

Четвертый номер.

Музыкальный руководитель: Ну, а здесь «Озорная пляска» муз. Н. Вересокиной.

Дети стоят в кругу.

Музыка А.

Такты 1-2 дети хлопают в ладоши ритм.

Такты 3-4. Машут рукой детям, стоящим напротив, и так далее на всю первую часть музыки.

Музыка Б.

Дети двигаются боковым галопом по кругу.

Пятое задание.

Музыкальный руководитель: А теперь настало время игры!

Играют в игру «Чей кружок скорее соберется?». «Как под яблонькой» русская народная мелодия.

Дети образуют два кружка. В середине каждого круга стоит ребенок — ведущий, в руках у него платочек (у каждого свой цвет)

Такты 1-8. Дети легко идут по кругу, ведущие помахивают платочком. В конце такта 20 приседают и закрывают глаза.

Ведущие перебегают (без музыки в другие уголки, меняясь местами, и поднимают вверх платочки.

Такты 21-24. Дети бегут к своему ведущему и становятся вокруг него, взявшись за руки. Выигрывает тот кружок, кто быстрее собрался. Музыкальный руководитель:

Шестое задание

— ответить на вопросы:

-Как называется музыка, которую мы сегодня с вами слушали? (Утренняя молитва) .

Какой композитор ее написал? (П. И. Чайковский) .

Давайте подумаем, со всеми и заданиями справились? (дети перечисляют все то, чем занимались на занятии: слушали музыку, сочинили окончание к песенке, станцевали озорную пляску и поиграли в игру) .

Осталось самое последнее,

седьмое задание.

Выложить цветы по порядку.

(Дети выкладывают цветы на ковре)

Музыкальный руководитель. И теперь мы сможем отгадать слово, которое зашифровала для нас Фея Музыки, я переверну цветы, а вы читайте!

МОЛОДЦЫ!

И я с ней согласна, вы действительно, молодцы!

Я желаю вам всего доброго! Чаще слушайте музыку, и вы станете лучше, добрее, умнее!

Музыка в детском саду и для чего она нужна

Статью подготовила: музыкальный руководитель Аверина Л,А.

 Мы хотим познакомить вас с тем, как осуществляется музыкальное развитие ваших детей;  что для этого делается в стенах детского сада; какие созданы условия и как это выглядит изнутри.   

Но сначала   хотелось бы рассказать о том, как организована работа по музыкальному развитию. Музыкальное воспитание в нашем детском саду осуществляется с раннего возраста, практически с первых дней пребывания ребенка в группе и до выпускного вечера  в старшей группе. В соответствии с расписанием, музыкальные занятия проводятся два раза в неделю. Кроме этого проводятся дополнительные групповые и подгрупповые, индивидуальные  занятия.

Основные задачи музыкального воспитания:

— развивать музыкальные и творческие способности детей (с учетом возможностей каждого) посредством различных видов музыкальной деятельности;

— формировать начало музыкальной культуры, способствовать развитию общей духовной культуры.

Перечисленные задачи решаются через 5 видов музыкальной деятельности:  пение  — это  основной вид музыкальной деятельности в детском саду; музыкальное движение  — это различные упражнения, танцы, игры;слушанье музыки – классической,  современной, народной;  игра на музыкальных инструментах  и игра-драматизация. С развитием музыкальных способностей у детей развиваются и специфичные для каждого вида деятельности  навыки и умения. Детство является периодом, наиболее благоприятным для становления музыкальных способностей, упущение которого невосполнимо. Музыкальные способности, как и любые другие, формируются и развиваются в деятельности.

   Наряду с собственно музыкальной работой, музыкальный руководитель, как педагог, проводит с детьми большую общеобразовательную и воспитательную работу, направленную на их интеллектуальное и нравственное развитие. Эта работа, благодаря эмоциональной сущности музыки, оказывается подчас более эффективной, чем проводимое в других условиях прямое обучение и назидание.

Для чего же нужна музыка в детском саду, в раннем детстве?

 Все начинается с детства, в том числе и культура – и общая, и художественная, т.е. связанная с приобщением к искусству. Её основы закладываются уже в детском саду, на занятиях музыкой, рисованием, художественной литературой, театром. Детский сад беднеет и «гаснет», если дети лишаются даже одного из этих видов занятий, каждый из которых вносит свой уникальный вклад в общее и художественное развитие ребенка. Велико влияние искусства и художественного образования на человека в период его становления.

Прежде всего, нужно сказать о значении музыки в развитии эмоциональной сферы личности.

    Известно, что эмоциональная сфера является ведущей в психическом развитии в дошкольном детстве. Она играет решающую роль в становлении личности ребенка, развитии его высших психических функций, регуляции поведения. Известно также, что гармония личности ребенка возможна только при условии нормального, синхронного развития двух основных сфер его психики – интеллектуальной и эмоциональной, при условии «единства интеллекта и аффекта»… Умение слышать, распознавать и воспроизводить музыкальные элементы в комплексе (мелодика, ритмика, сопровождение и т.д.) – очень сложная координационно-интеллектуальная задача.

У каждого явления на Земле есть своя неповторимая и уникальная миссия. Есть она и у музыки. Миссия музыки состоит в том, чтобы помогать человеку приводить свой внутренний мир в состояние гармонии, равновесия, радости и полета, а также служить средством общения.

  Известный психолог Л.С.Выготский писал о феномене «засушенное сердце» (отсутствие чувства), наблюдавшегося у его современников и связанном с воспитанием, направленным на логическое и интеллектуальное поведение, не потеряло актуальности и в наше время, когда «обесчувствованию» способствует технологизация жизни. Замыкаясь на телевизоре, компьютерах, дети стали меньше общаться со взрослыми и сверстниками. Современные дети стали менее отзывчивыми к чувствам других, поэтому работа по развитию эмоциональной сферы очень актуальна и важна.

Праздники в детском саду

 И родители, и дети с нетерпением ждут детсадовских праздников, которые также называют утренниками. Малыши радуются тому, что родители придут на них посмотреть, а родителям представляется возможность окунуться в собственные детские воспоминания. Но утренники в детском саду устраиваются не только для того, чтобы порадовать родителей и воспитанников, погрузив их в атмосферу праздника. Есть и другие, более важные цели и причины.

 Зачем нужны праздники в детском саду

 Во-первых, подготовка к празднику является отличным стимулом для детей на занятиях по развитию речи и музыке. Малыши разучивают песни, стихи и танцевальные движения чтобы потом продемонстрировать все свои умения родителям на детском утреннике. Кроме того вы можете оценить поведение ребенка в коллективе: насколько он общителен, не стесняется ли он, и достаточно ли он дисциплинирован. Надо сказать, что на утренники в ясельных группах родителей могут и не пригласить, потому что малыши нередко реагируют слезами на появление родителей и теряют весь интерес к празднику.

Проводятся праздники – Осенний, Новый год, 8 марта, Выпуск в школу и другие, которые способствуют всестороннему развитию детей.

Подготовка к празднику в детском саду

 Если вашему ребенку досталось домашнее задание к празднику в виде стихов, которые нужно выучить, то постарайтесь обыграть этот момент так, чтобы ребенок воспринял это, как развлечение, а не как что-то обязательное. Лучший способ выучить что-то наизусть – в многократном повторении, но ваша задача – сделать это ненавязчиво. Если у малыша что-то не получается, не показывайте своего раздражения или беспокойства, потому что дети впитывают наши эмоции, как губки. Если же ребенок категорически не хочет рассказывать стихотворение на утреннике, потому что стесняется или потому что не может запомнить стишок, скажите об этом воспитателю, иначе праздник в детском саду превратится для ребенка в наказание.

Конспекты и сценарии музыкальных занятий

Конспекты и сценарии музыкальных занятий

В колонке с левой стороны расположены ссылки на готовые сценарии и конспекты музыкальных занятий.

Формирование основ музыкальной культуры начинается в раннем детстве. Известно, что внутриутробный период развития ребёнка очень важен для его последующего развития, и музыка, которую слушает будущая мать, оказывает положительное влияние на самочувствие развивающегося ребёнка (не исключено что она формирует его вкусы и будущие музыкальные предпочтения). Основными задачами музыкального воспитания в детском саду можно считать: 
Развитие музыкальных способностей детей (с учётом возможностей каждого ребёнка) посредством различных видов музыкальной деятельности; поощрение и развитие творческих способностей. Привитие детям азов музыкальной культуры параллельно с формированием их общей культуры. Успешное решение перечисленных задач зависит от содержания музыкального воспитания, прежде всего от значимости используемого репертуара, методов и приёмов обучения, форм организации музыкальной деятельности и др. В ребёнке важно развивать всё лучшее, что заложено в нём от природы; учитывая склонности к определенным видам музыкальной деятельности, на основе различных природных задатков формировать специальные музыкальные способности, способствовать общему развитию.

В детском саду проводятся несколько видов музыкальных занятий — ознакомительные, обучающие, ритмические. Первые предусматривают прослушивание фрагментов музыкальных произведений доступных для восприятия детей дошкольного возраста, обучение их пению и движениям в различных музыкальных играх. Обучающие и ритмические ориентированы на практику, они расширяют сферу музыкальной деятельности ребят, развают музыкальную память, чувство ритма, первичные вокальные навыки, знакомят детей с основами нотной грамоты и т.д. Для дальнейшего развития и совершенствования указанных качеств у детей хотелось бы порекомендовать следующее:

Для воспитателей:

Создайте музыкальный уголок для самостоятельной деятельности. Проводите занятия по подгруппам, и индивидуально. Используйте музыкально-дидактические игры и наглядные пособия. Создайте условия, чтобы ребенок мог сделать с помощью взрослого какой-нибудь музыкальный инструмент. Побуждайте детей экспериментировать со звуком, чтобы установить зависимость качества, звука от свойств используемых материалов (крупа, пластмасса, бумага). Развивайте навыки свободной импровизации на изготовленных инструментах (самодельных). Играйте с детьми на музыкальных инструментах по нотам. Начинайте с усвоения ритмического рисунка песен. Используйте музыкально-дидактическую игру «Прохлопай ритм». Проведите игру «Эхо». Попросите сыграть 2-3 детей на музыкальном инструменте. Организуйте концерт, досуг с использованием самодельных инструментов. Используйте самодельные инструменты на занятиях и в свободное время.

Для родителей:

Создайте атмосферу предельного уважения к музыке разных форм и жанров — симфонической, инструментальной, оперной, народной, джазовой, классической. Будьте терпеливы. Систематически воспитывайте и развивайте музыкальные наклонности ребенка. Используйте пластинки и магнитофонные записи. Постарайтесь сами научиться играть одной рукой или даже одним пальцем. Познакомьте детей с расположением нот на нотном стане. Закрепите расположение нот в игровой форме. Проведите игры «Кто в домике живет?», «Угадай и спой». Познакомьте детей с расположением звуков на клавиатуре. Используйте игры «Поиграем в прятки», «Нарисуй пальчиком радугу», «Позови маму». Разучите песенки на 1 звуке. Разные по ритму, при этом познакомьте детей с разными длительностями. Переходите к разучиванию пьес из 2-х, 3-х звуков.

Все конспекты музыкальных занятий можно скачать одним архивом, содержащим текстовый документ, а также вспомогательные материалы в виде картинок, фотографий и аудиозаписей (если занятие предусматривает демонстрацию или прослушивание подобных материалов). Мы надеемся, что наши конспекты помогут в практической работе с детьми дошкольного возраста.

В 1930 году в американский прокат вышел фильм «Песня мошенника» (The Rogue Song) про похищение девушки в горах Кавказа. Актеры Стэн Лорел, Лоуренс Тиббетт и Оливер Харди сыграли в этом фильме местных жуликов. Удивительно, но эти актеры очень похожи на героев …

Читать дальше…

Комплексное музыкальное занятие в старшей группе «Путешествие к сказочным гномикам»

Цель:

— закрепить знания и представления детей о характере музыки, умение отражать настроение музыки движениями, мимикой, жестами;

— продолжать формировать умение детей отражать настроение музыки движениями, мимикой, жестами;

— продолжать формировать умение детей отражать характер музыки цветом, развивать навыки в пении, хореографии, изобразительной и музыкально-игровой деятельности.

— воспитывать эстетический и музыкальный вкус у дошкольников.

Оборудование: фланелеграф, гномики, дома (пиктограммы), краски, лист для рисования, колпачки.

Ход музыкального занятия в детском саду

(Дети под музыку заходят в зал)

Музыкальное приветствие.

Муз.рук.: Дети, сегодня мы с вами отправимся в увлекательное путешествие к сказочным гномикам, а помогут нам в этом веселые упражнения.

Веселые упражнения под музыку

Муз.рук.: Вот как весело мы шли и куда мы пришли? А пришли мы к домику, где живет первый гномик. Зовут этого гномика Весельчак (на фланелеграфе появляется Гномик). Дети, как вы думаете, почему его так называют?

Дети: Потому что он улыбается, у него всегда хорошее настроение, яркая одежда.

Муз.рук.: Посмотрите, какой красивый у него дом. Что вы видите?

Дети: Солнышко, бабочки, цветы, конфеты

Муз.рук.: Давайте покажем, как гномик улыбается (дети показывают, музыкальный руководитель обращается к кому-то из детей: Если бы ты был гномик, то как бы поздоровался? (Дети по-своему жестами и интонацией, мимикой показывают приветствие)

Муз.рук.: А еще этот гномик очень любит музыку. А какую? Мы сейчас послушаем. («Полька» М. Глинка). Какую музыку любит гномик? (Веселую, радостную, игривую) Как она называется? Давайте весело похлопаем в ладоши под эту музыку.

А теперь нам нужно нарисовать дорожку, которая ведет к дому веселого гнома. Подумайте и возьмите тот цвет, который подходит ему (дети садятся за столы и рисуют первую дорожку)

Муз.рук.: Что ж, дети дальше пойдем, новый дом найдем.

Веселые упражнения

Муз. рук. Ой, дети, посмотрите, а какой гномик здесь живет? Это Плакса. Послушайте, а какие песни он поет? (Дети отвечают: печальные, грустные) А почему эта музыка печальная? (Ответы детей) А как Плакса с нами поздоровается? (Дети по очереди показывают) Ребята, вы посмотрите на дом Плаксы и нарисуйте дорожку, которая приведет нас к этому гномику.

(Звучит грустная музыка, дети рисуют)

Муз.рук.: Давайте попробуем развеселить нашего гномика, поиграем в игру «Кто поет — угадайте»

Музыкальная игра «Кто поет — угадайте»

Муз.рук.:  Пока мы с вами играли, попали в другой домик. Я, кажется, знаю этого гнома. Как вы думаете, как его зовут?

Дети: Злюка.

Муз.рук.: Какую музыку он любит? Давайте послушаем (звучит отрывок Шумана «Дед Мороз») Дети, посмотрите на его дом. Он и краски выбрал темные. Давайте нарисуем тропинку к его домику. (Дети рисуют)

Муз.рук.: Дети, а нравится ли вам Злюка? Что можно сделать, чтобы он стал добрее?

Дети: Спеть песню.

Муз.рук.: Мы знаем такую ​​песенку. Называется она «Улыбка»

Детская песня «Улыбка»

Итог занятия

Муз.рук.: Давайте вспомним, малыши, с какими гномиками мы сегодня встретились? (Весельчак, Плакса, Злюка). А какими бы вы хотели быть? Давайте представим, что мы гномики, наденем яркие колпачки и станцуем танец.

Танец гномов

Вот и закончилась наша поездка к сказочным гномикам, но у нас остались дорожки, которые ведут к их домам. Каждый из вас возьмет свой рисунок и разрисует дорожки так, как пожелает. Например, что можно нарисовать на дорожке, ведущей к веселому гномику? (Солнышко, бабочки и т.д.)

Рисование (самостоятельная деятельность детей)

Дети берут работы и рисуют.

А мы по веселой тропинке возвращаемся в детский сад.

Музыкальное прощание.

Конспект открытого музыкального занятия в подготовительной группе

Автор: музыкальный руководитель Дмитриева Дарья Аркадьевна.

МДОУ «Красноярский детский сад «Шудыр» с. Красный Яр.

Конспект открытого музыкального занятия в подготовительной группе «Путешествие в музыкальную страну»

Файл: конспект

Открытое музыкальное занятие в подготовительной группе.

«Путешествие в музыкальную страну»

ЦЕЛЬ: Формирование интереса к эстетической стороне окружающей действительности, музыкальной компетентности, вкуса, актуализация представлений о музыкальных жанрах, средствах музыкальной выразительности, а так же формирования музыкального мышления детей и повышения уровня развития музыкальной культуры.

ЗАДАЧИ:

Образовательные:

1.Актуализировать полученные раннее знания, учить самостоятельно выполнять задания.
2.Закреплять навыки вокального исполнения, игры на музыкальных инструментах.
3.Познакомить воспитанников с элементами нотной грамоты.

Развивающие:

1.Способствовать развитию творческих способностей детей: музыкально-ритмическому , тембровому слуху;
2.Развивать мышление, память, воображения при помощи наглядного моделирования;

Воспитательные:

1. Формировать интерес и любовь к музыке, обогащать музыкальные впечатления, культуру слушания.
2. Воспитывать в детях чувство доброжелательность, вежливость и сопричастность к происходящему.

Ход занятия:

(Дети под музыку входят в зал с муз. рук., встают в круг, здороваются с детьми).

М. Р: Ребята, я рада видеть вас в музыкальном зале. Скажите, ребята, что значит слово «здравствуйте»? (Дети отвечают). Правильно, значит, мы желаем здоровья! Так давайте же поздороваемся все вместе.

Исполняем песню «Здравствуй, дружочек»

Игра «Здравствуй»

Здравствуй, солнце золотое! (Показывают «солнце»: кисти рук перекрещены, пальцы растопырены.)

Здравствуй, небо голубое! (Показывают «небо»: руки поднимают вверх.)

Здравствуй, вольный ветерок! (Плавные движения руками над головой.)

Здравствуй, маленький дубок! (Соединяют вместе предплечья, кисти разводят в стороны – «крона дерева».)

Здравствуй, утро! (Жест вправо.)

Здравствуй, день! (Жест влево.)

Нам здороваться (обе руки к груди) не лень (разводят руки в стороны!)

(Звучит волшебная музыка, влетает шарик, к нему привязано письмо)

М. Р: Ой, посмотрите, какой красивый шарик. А на нём письмо. От кого же оно может быть? Давайте прочитаем.

М. Р. читает письмо: «Здравствуйте, мои друзья! Пишет вам Фея Музыки. В моей волшебной музыкальной стране случилась беда, Злая Колдунья заколдовала всех жителей, и в нашем волшебном королевстве перестала звучать музыка. Чтобы расколдовать жителей музыкальной страны, нужно выполнить много заданий, одной мне не справиться. Я слышала, что вы очень умные и сообразительные дети, у вас все получится. В путешествии вашей помощницей станет Сказочная Карта, которая появится по волшебному слову, а путь покажет Скрипичный ключ! Желаю вам доброго пути!»

М. Р.: Ребята, отправимся в путешествие в музыкальную страну? Поможем Фее Музыки расколдовать жителей этой удивительной страны? (Ответы)

М. Р.: Тогда отправляемся. Вперед, навстречу приключениям!

М р: А чтобы наше волшебное путешествие началось, я угощу вас невидимыми волшебными конфетами. Приготовьте свой язычок, я бросаю конфетки. Ловите!

Артикуляционное упражнение «Спрячь конфету»

Раз – я вижу конфету, за правой щекой. Дети прячут язык за правую щёку

Два – я вижу конфету за левой щекой. Дети прячут язык за левую щёку

Три – не вижу конфеты я никакой! Дети открывают широко

Конфеткой угостились, Дети облизываются

И в волшебников превратились.

М р:Ребята, что нужно сделать, чтобы волшебная карта появилась? (Дети отвечают) Повторяйте за мной: Сказочная карта, покажись, сказочная карта появись! (Дети повторяют, музыка, появляется карта)

М. Р. (Рассматривает карту с детьми). Какая интересная Карта! Откуда мы начнем наше путешествие? (Дети отвечают, что начало обозначено скрипичным ключом).

М. Р:А вот и волшебные острова Музыкальной страны. Идём друг за другом, не отстаём. (музыка, круг по залу). Вот наш первый остров, который называется «Музыкальные инструменты» (слайд )

М. Р. Где будем искать первое задание?

(дети рассматривают карту и находят где спрятано первое задание)

Дети: В сундучке.

М. Р.: На этом острове живут музыкальные инструменты. Но здесь случилась неразбериха, Злая колдунья перепутала все инструменты, и теперь они не помнят, как они называются и к каким группам инструментов относятся.

М. Р: Открываем сундучок….Ой, ребята, здесь загадки про музыкальные инструменты. Давайте угадаем.

(Музыкальный руководитель загадывает, дети отгадывают, на экране изображения инструментов).

М Р: Следующее задание. Перед вами ряд музыкальных инструментов (на доске) -гитара, балалайка, скрипка, арфа, пианино. Какой инструмент лишний?

М. Р.: Молодцы, ребята. Давайте ещё посмотрим, все ли мы задания выполнили на Острове музыкальных инструментов?

М. Р.читает: Инструменты знаете на пять, а теперь настало время поиграть.

«Настоящий дирижер»

Задачи: моделировать профессиональную деятельность дирижера.

Ход игры: Выбирается «дирижер». Остальные дети распределяются на 3-4 подгруппы, размещаясь соответственно группам инструментов. Звучит музыка (по выбору музыкального руководителя). Дирижер руководит своим оркестром – дирижирует, показывает, какой группе инструментов играть, когда играть всем вместе, когда — выбранным солистам.

М. Р: Ну что, ребята, со всеми заданиями на этом острове мы справились, здесь теперь полный порядок, а мы отправляемся дальше. (музыка) И следующий остров«Танцевальный». (слайд)

М. Р:Смотрите, ребята внимательно на карту, где находится задание?

Д:В бабочке. (Дети находят)

М.Р.читает: На нашем острове, вот беда, танцевать разучились навсегда. Помогите нам, друзья.

М. Р: 1 задание. Ребята, нужно внимательно послушать музыкальное произведение.

(Дети слушают вальс цветов из балета «Щелкунчик»)

М. Р: Какой танец? Кто композитор?

М.Р. Молодцы, ребята. А теперь читаем следующее задание.

«Предлагаем в пары встать, полечку потанцевать»

(Танец полька)

М. Р: Ну что, ребята. И на этом острове порядок, со всеми заданиями справились. Пора отправляться дальше. А поможет нам добраться до последнего острова на нашей волшебной карте, необычный сказочный транспорт — топатундель. Чтобы его завести, нужно всем дружно произнести следующие слова: Топатундель — топатундель- топатундель -бумс!

М. Р: Вот мы с вами очутились на острове, который называется «Домисолька».(слайд) На этом острове живут весёлые нотки.

М.Р: Ребята, посмотрите, где спрятано задание?

Д: В нотке. (Находят).

М. Р.Читает. Дорогие друзья, помогите ноткам вернуться в свой домик, на свои места. Ребята, а как называется домик, где живут ноты? (Ответы). А сколько всего ноток в музыке?А как они называются? Давайте нотки найдём и поместим их в свой домик. (На доске нотный стан, дети ищут нотки по залу, крепят нотки на линеечки).

М. Р:Ребята, а если нотки сложить вместе, что получается? (Ответы детей: песенка). Вы любите петь песенки? (Ответы детей).

(На экране зашифрована песенка, которую мы хорошо с вами знаем)

М. Р.: (Вокально-хоровая работа)

«У» и вниз «вот как я пою»

«А» А — а-а-а-а — к нам пришла весна,

«И» и -и -и -и -и — гости к нам пришли.

«ЛЯ» ля-ля-ля-ля-ля — вот и песня вся! в до мажоре : c-d-e-f-g -g-f-e-d-c.

М.Р. Ой, ребят, посмотрите. Тут появилась песенка, послушайте ее, а потом мне скажете какая она и о чем там поется.

Исполнение и разучивание песни «Шыргыжалын илена» с помощью мнемотехники.

(После исполнении песни звучит волшебная музыка и на экране появляется Фея Музыки).

Фея Музыки (запись): Дорогие ребята, вот вы и добрались до последнего острова. Вы такие умные, дружные, весёлые, со всеми заданиями справились. Злые чары Колдуньи рассеялись, и в нашем Королевстве вновь стала звучать музыка. Спасибо вам.

М. Р: Здравствуй, милая Фея, мы с ребятами рады были помочь тебе и всем жителям этой удивительной страны под названием «Музыка». Правда, ребята? (ответы)

(Играет с детьми в игралочку-обнималочку)

М. Р. Какие мы все-таки ребята молодцы. Помогли Фее Музыки расколдовать жителей музыкальной страны. А теперь нам нужно возвращаться домой.

Фея Музыки: До новых встреч, мои маленькие друзья. До свидания!

Д. До свидания!

М. Р. Ну что, ребята, нам пора отправляться в наш любимый детский сад. И поедем мы совсем не простым способом. (расстилаем коврики и ложимся на них) (Музыка)

Рефлексия.

М. Р. Вот мы очутились с вами в детском саду. Вам понравилось наше путешествие? А что вам больше всего понравилось? В память о нашей музыкальной стране позвольте вручить вам небольшие подарки. Ну а сейчас настала пора прощаться.

Исполняем прощальную песенку.

9 веселых музыкальных мероприятий для детского сада — динамическая музыкальная комната

Вы когда-нибудь задумывались, что делать с детским садом в тот день?

Вы когда-нибудь хотели, чтобы у вас в заднем кармане было несколько убийственных песен, которые можно было бы вытащить, когда вам нужно поразить детей и получить общий бай-ин?

Я думаю, что такие песни и игры необходимы ученикам детского сада. Никогда не угадаешь, когда тебе нужна хорошо любимая взятка, когда есть подлодка, или они только что вернулись с экскурсии за несколько минут до того, как пришли к тебе.

Я знаю, что люблю, поэтому я составил этот список из 9 веселых музыкальных мероприятий для детского сада.

Веселые музыкальные занятия для детского сада включают движение, инструменты, рассказы, игры и слушание. Вот 9 моих любимых:

• Johnny Works With One Hammer
• Johnny Works Story
• Freeze Dance
• Tree Cycle
• Draw What You Hear
• “Worker ”Игра
• Угадай мелодию
• Лягушонок на лугу
• История петуха

Узнайте, как пройти каждый из этих уроков музыки в детском саду.

9 занятий в детском саду с музыкой

Хотя эти занятия не отнимают у вас все время урока, каждое из этих веселых музыкальных занятий (посмотрите эти онлайн) — основные продукты в моем классе в детском саду.

Хотя эти упражнения не взяты из этих двух книг, я люблю их как отличные ресурсы для детского сада. Ознакомьтесь с ними, щелкнув ссылку ниже.

Эффект музыки. Мой учитель педагогики для моих уровней Кодали I и II написал эти книги, и они настолько просты в использовании (они предназначены только для детского сада).

Книга простых песен и кружков — Иногда вам просто нужно больше песен и игр, подходящих для вашего возраста. Эта коллекция бесценна как ресурс.

Я затронул эту тему в меньшей степени и здесь в виде видео.

# 1 Джонни работает с одним молотком

Джонни работает с одним молотком — одно из самых знаковых занятий, которые вы увидите в детском саду. Это одна из песен, которые я исполняю в первый же день.

Он усиливает устойчивый ритм с помощью забавной игры с добавлением движения.К каждому стиху вы добавляете движение следующим образом:

• 1 = похлопывание правой рукой
• 2 = похлопывание правой и левой рукой
• 3 = добавление постукивания правой ногой
• 4 = добавление постукивания левой ногой
• 5 = добавление покачивания головой

Само по себе это забавно и более чем достаточно, но есть масса расширений, которые вы, возможно, захотите сделать с этой песней. Вот некоторые из моих любимых.

Создавайте свои собственные движения — Попросите учащихся подумать о различных способах использования молотка, добавляя до 5.Дети придумывают такие творческие движения.

Смените инструменты — Вместо того, чтобы постоянно работать с молотком, учащиеся могут выбирать для использования разные инструменты. Всегда интересно видеть, о каких инструментах они знают, и это помогает привлечь немного больше мальчиков.

Изменение темпа — Когда вы начинаете говорить о темпе, полезно продемонстрировать песни с разной скоростью. Независимо от того, делаете вы это быстро или медленно, дети будут в восторге.

Добавить инструменты — Добавьте бит на перкуссии без высоты тона или на ударных (тонизирующий дрон) для еще одного захватывающего способа исполнения песни.Возможно, вы даже захотите добавить пять разных инструментов, как предлагает песня.

Расскажи историю — Для меня эта песня просто кричит «история!» Так что я черпал вдохновение из других историй, которые слышал на протяжении многих лет, и создал свою собственную. Это приводит меня к № 2…

№ 2 История Джонни Уорка

Когда я рассказываю эту историю (или любую другую историю на самом деле), я спрашиваю студентов, как они думают, что чувствуют персонажи, предсказания к финалу и поощряю участие студентов в повторяющемся части истории.

Это плохо переводится в письменном виде, поэтому я просто напишу строгую «историю», которую рассказываю, и оставлю более тонкие аспекты повествования на ваше усмотрение.

Ознакомьтесь с этими 9 советами по повествованию на Storyteller.net.

Примечание: Хотя песня сама по себе традиционна, я сам сочинил эту историю. Я счастлив поделиться им и призываю вас сделать его своим, что является обычным явлением в мире повествования.

Но также признаком уважения в этом мире является указание на автора (что я делаю в истории о Петухе в №9), поэтому, пожалуйста, укажите, что вы слышали это от меня.Спасибо!

Акт 1: Введение

Несколько лет назад с моим другом Джонни случилось самое необычное.

Ну, для начала, Джонни был плотником, а это значит, что он строил дома, чтобы заработать себе на жизнь. Однажды, когда наступила зима, он собирался закрыть свой бизнес на сезон, и в его офис вошел человек.

Этот человек был явно очень стар, и ему пришлось пережить тяжелые времена. У него была длинная белая борода, большие очки и старое дырявое пальто.

Мужчина подошел к моему другу и спросил дрожащим голосом: «Ты Джонни?»

Джонни ласково ответил: «Да, да. Чем я могу тебе помочь?»

Старик выглядел смущенным, когда говорил: «Я пришел сюда сегодня, чтобы попросить вас построить дом до наступления зимы. Я слышал, что вы отличный строитель и, к тому же, очень добрый человек.

«Конечно, сэр. Какой дом вам нужен? »

«Ну, вы знаете, это только я… так что очень маленький дом вполне подойдет.Именно здесь глаза мужчины смотрели вниз. «Но вот в чем проблема … У меня сейчас действительно нет денег, чтобы отплатить вам за работу. Но весной я смогу тебе кое-что подарить ».

Так вот, строить дома бесплатно все время было не лучшим делом, но Джонни знал цену помощи нуждающимся, потому что это было правильным поступком.

«Так уж случилось, что я искал новый домик, чтобы построить», — сказал Джонни. «Я был бы рад помочь вам, и вы просто вернете мне деньги, когда сможете.

Лицо старика загорелось. «Большое спасибо, Джонни! Вы обещаете?»

Джонни встретился взглядом со стариком и улыбнулся. «Я обещаю. И ты можешь просто доверять мне, потому что я вырос с верой, что ты всегда должен выполнять свое обещание ».

Они пожали друг другу руки и разошлись. На следующий день Джонни собрал четырех своих друзей-плотников, и все пятеро вышли работать в доме, каждый со своим молотком.

И Джонни работал своим единственным молотком.

Акт 2: Строительный участок

Спой песню Johnny Works With One Hammer с 1 молотком.

В конце дня Джонни и четверо его друзей собрались домой, когда один из его друзей подошел к нему и воскликнул.

«Извини, Джонни, но это чепуха! Вся эта работа без предоплаты ». Его друг покачал головой. «Я лучше буду дома есть пиццу. Я иду домой.»

Затем друг Джонни уронил молоток и ушел.

Джонни понял, откуда он. Строительство дома — это большая работа, а отсутствие зарплаты делает ее еще более сложной.

Джонни подумал, что пицца тоже звучит неплохо.

«Нет!» — сказал Джонни. «Я дал обещание, и ты всегда должен сдерживать свое обещание».

Итак, на следующий день Джонни и трое его друзей вернулись к работе. Джонни взял дополнительный молоток и теперь работал с двумя.

Спой песню Johnny Works With One Hammer с двумя молотками.

В конце дня Джонни и трое его друзей собрались домой, когда один из его друзей подошел к нему и воскликнул.

«Извини, Джонни, но это чепуха! Вся эта работа без предоплаты ». Его друг покачал головой. «Я лучше буду дома есть попкорн. Я иду домой.»

Затем друг Джонни уронил молоток и ушел.

Ну, все время становилось все труднее, а Джонни был большим поклонником попкорна. Он тоже думал об уходе.

«Нет!» — сказал Джонни. «Я дал обещание, и ты всегда должен сдерживать свое обещание».

Итак, на следующий день Джонни и двое его друзей вернулись к работе. Джонни взял дополнительный молоток и теперь работал с тремя.

Спой песню Johnny Works With One Hammer с тремя молотками.

В конце дня Джонни и двое его друзей собрались домой, когда один из его друзей подошел к нему и воскликнул.

«Извини, Джонни, но это чепуха! Все это работает без зарплаты.Его друг покачала головой. «Я лучше буду дома есть соленья. Я иду домой.»

Затем подруга Джонни уронила молоток и ушла.

Джонни любил соленые огурцы так же сильно, как и другие люди, хотя, вероятно, не так сильно, как этот друг. И все же бросить курить все время казалось лучше…

«Нет!» — сказал Джонни. «Я дал обещание, и ты всегда должен сдерживать свое обещание».

Итак, на следующий день Джонни и его друзья вернулись к работе. Джонни взял дополнительный молоток и теперь работал с четырьмя.

Спой песню Johnny Works With One Hammer с четырьмя молотками.

В конце дня Джонни и его единственный друг собрались домой, когда подошел последний друг и выглядел пристыженным.

«Извини, Джонни, но это чепуха! Вся эта работа без предоплаты ». Друг грустно смотрел в землю, пока они тихо говорили. «Мне просто жаль…»

Затем последний друг Джонни уронил молоток и ушел.

Оставшись совсем один, Джонни очень хотел все бросить.Но все же он потряс своего друга.

«Нет…» — никому не шептал Джонни. «Я дал обещание, и ты всегда должен сдерживать свое обещание».

Итак, на следующий день Джонни вернулся к работе. Джонни взял дополнительный молоток и теперь работал с пятью.

Акт 3: Заключение

Спой песню Johnny Works With One Hammer с 5 молотками.

Целыми днями Джонни работал над этим домиком в одиночестве, пока он, наконец, не был построен.

Он привел старика с длинной белой бородой, старыми очками и дырявым пальто, чтобы увидеть это.

Старик был полон радости, глядя на дом. Он повернулся к Джонни и сильно пожал ему руку.

«Большое спасибо, Джонни! Я не могу в это поверить! » голос старика дрожал.

Улыбка Джонни была искренней, но в его глазах было видно, насколько они устали. «Пожалуйста, сэр. Все сделано. Не беспокойтесь о деньгах, пока не будете готовы. Иногда нам просто нужно что-то делать, потому что это правильно ».

Старик оглянулся и спросил: «Спасибо, но… где все твои друзья, которые тебе помогали?»

Джонни вздохнул.«Ну, у них были другие дела, а нам не платили за работу. Так что я не виню их в том, что они ушли. Но я дал обещание, и ты всегда должен сдерживать свое обещание ».

«Что ж, я так рад, что ты это сделал…» — сказал старик сильным, глубоким голосом, не похожим ни на что из того, что он использовал раньше.

На глазах у Джонни незнакомец преобразился.

«Видите ли, я не совсем тот, кем выгляжу». Старик выпрямился и, казалось, вырос на три дюйма. Он дернул за бороду, и она лопнула.Очки сняли и заправили в пальто.

Когда «старик» снял пальто, под ним обнаружился очень красивый и чистый костюм.

«Вы, возможно, думали, что я старик, хотя на самом деле я очень богатый старик среднего сорта», — усмехнулся он, прежде чем продолжить.

«За вашу доброту и порядочность я собираюсь наградить вас 100 миллионами долларов», — и он передал чек Джонни.

Джонни не мог поверить в это, но не такой уж старый мужчина настоял, и Джонни взял деньги.

А как вы думаете, что он с ним сделал?

Конечно, он сохранил кое-что для себя и своей семьи. Он даже дал немного своим друзьям, которые оставили его на работе.

Но большую часть того, что он перевернул, он использовал для строительства домов для людей по всему миру.

И все потому, что сдержал обещание.

# 3 Freeze Dance

Freeze dance может показаться глупой и простой игрой, и во многих смыслах это так. Но это может быть с некоторыми поворотами.

В основном, чтобы сыграть танец стоп, студенты танцуют по комнате, пока вы играете музыку.Когда музыка останавливается, они замирают.

Вы можете играть на «ауты» или исключая игроков, которые двигаются, когда музыка остановилась. Также можно бросить вызов ученикам с необычными требованиями к движениям, такими как замороженная нога или движение, как краб.

Узнайте, как играть в freeze dance , чтобы получить полное руководство, включая рекомендуемые песни и полный список расширений и поворотов для этого занятия.

# 4 Цикл дерева

Цикл дерева — это то, что я называю сборником песен, связанных вместе с историей жизненного цикла дерева.Полная информация и обозначения находятся по ссылке на мою конкретную статью о деятельности.

По сути, дети притворяются деревьями и проходят следующие шаги:

• Порубить (песня лесоруба)
• Посадить новое семя
• Поглотить воду (тембровая активность дождя)
• Поглотить солнце (мистер Золотое солнце) )
• Взросление (движение вверх / вниз к магнитофону или фортепиано)
• Начать заново (если есть время и вы хотите)

Примечание: Поскольку я опубликовал это задание, один ученик также предложил, чтобы червь был частью цикла.Я подумал, что это имеет смысл, и на ум пришла песня Herman The Worm (см. Ссылку на видео).

Я выучил эту песню как турист и консультант. Версия, которую я узнал, отличается от связанной, но в основном остается той же.

# 5 Рисуй то, что слышишь

Киндерс просто обожает рисовать. У вас может не быть места или материалов для этого, но если вы можете, рисовать то, что они слышат, пока они слушают, — это увлекательное занятие, чтобы понять, как ваши ученики воспринимают музыку.

Есть расширения и музыкальные концепции для обучения с этим, также популярны стиль и мелодический контур.

Лично мне нравится делать это 2–3 раза в год без каких-либо подсказок, кроме «Нарисуйте то, что вы слышите».

В начале года я могу определить стиль обучения студентов на основе того, что они рисуют.

По мере прохождения года вы увидите, как это понимание будет развиваться интересным образом.

Я стараюсь сравнивать работу, проделанную в течение года, с ее началом.К концу года рост потрясающий.

Основная причина, по которой я не даю больше инструкций о том, как и что рисовать, двоякая:

• Я хочу поощрять их собственную обработку
• Я не учитель рисования и не знаю, как научить большему

При выборе фигур для рисования они должны иметь четкий стиль. Это помогает с вдохновением.

Некоторые из моих любимых вещей, с которыми я это делаю, — это;

• Гордость Росомахи Джона П. Соузы
• 5-я симфония Бетховена 1-я часть (частичная)
• Полет шмеля Римского-Карсакова
• Четвертая симфония Чайковского, 2-я часть
• Балет невылупившегося цыпленка Мусоргского Картинки с выставки
• Великие ворота в Киеве Мусоргского из картинок с выставки

№ 6 Игра «Рабочий», также называемая «компьютерной» игрой

Это простое упражнение, связанное с движением Брамса. Венгерский танец No.5 (видео ниже).

По сути, это игра в танец и остановку. Когда смотришь на детей, они замирают. Когда ты поворачиваешься, они танцуют.

Но я добавлю небольшой поворот, представив его студентам следующим образом:

«Хорошо, класс. У нас сегодня слишком много веселья. Пора поработать.

Начните печатать на своих компьютерах. Мне нужно, чтобы этот документ был готов к концу рабочего дня сегодня.

Знаете почему? Потому что я босс, и то, что он говорит, идет!

Итак, когда я оборачиваюсь, вам лучше не танцевать на своих местах так тихо и хитроумно, как вы можете.

Именно здесь я обычно тренируюсь в подвижной игре без музыки. Я также усиливаю потребность в тишине, оставаться на месте и смотреть, чтобы я обернулся.

«Хм… Я не самый подлый босс в мире. Я позволю тебе послушать музыку ».

Включите песню и играйте.

Я стараюсь совмещать, когда поворачиваюсь с фразами, особенно когда музыкальный темп и динамика меняются.

# 7 Угадай мелодию

Это может показаться простым, но мои дети очень любят играть в угадай мелодию.Если в конце урока остается время, я люблю поиграть в это.

Начиная с песен, которые мы спели в тот день в классе, я чувствую, что это помогает им напомнить о том, что они узнали и что изучали на уроке.

После этого я обычно перехожу к другим песням из музыкального класса или к фильмам и телевизионным темам, которые они могут узнать.

Еще один поворот, который мне нравится делать, — играть песни на нескольких инструментах с течением времени. Я использую следующие инструменты в течение года вместе с другими:

• Регистратор
• Фортепиано
• Гитара
• Укулеле
• Гармоника
• Туба
• Труба
• Колокольчики
• Громовержецы

Как я уже упоминал, I начинаю с песен из музыкального класса, потом я люблю ставить песни из других мест.Разучивание этих песен бросает вызов моему собственному уху.

Вот некоторые из них, которые я использую регулярно:

• Тема Губка Боб
• Парк Юрского периода
• Челюсти
• Звездные войны
• Тема Хедвиг
• Маленький Эйнштейн
• Песня Барни
• Тема Бэтмена
• Человек-паук
• Оригинальная тема Покемон

# 8 Froggy In The Meadow

Мне нравится эта песня. Впервые я услышал его от Джона Фейерабенда на семинаре «Первые шаги в музыке».

Затем я также услышал немного другую версию от моего ведущего учителя. Это тот вариант, который я обычно использую.

Эта песня проста с веселой мелодией и заданием. Основная идея состоит в том, что учащиеся придумывают разные способы двигаться в устойчивом ритме, «вытаскивая» лягушку из куста, в котором она прячется.

Вот некоторые расширения песни:

Добавить инструменты — Эта песня имеет сильный устойчивый ритм, поэтому практика с инструментами имеет смысл.Набор простых звуков соль-ла-ми песни также означает, что использование питч-инструментов, таких как ксилофоны, на дроне до-соль будет отлично звучать.

Разыграйте песню — Еще одно забавное занятие, которое можно сделать с этой песней, — попросить учащихся разыграть песню. Используйте лягушачьи маски и попросите нескольких учеников спрятаться за чем-нибудь.

Класс поет песню, чтобы перемешать лягушек.

Спрятавшиеся ученики прыгают по пространству, в то время как вы или другие ученики импровизируете мелодию пентатоники .В конце они должны выбрать других учеников, которые займут их место.

Выбирайте разных животных — Поощряйте творчество студентов, предлагая им придумывать новых животных для вставки в песню. Также предложите им выбрать новое место, где они смогут спрятаться в песне.

Затем ученики могут спеть и / или разыграть новое животное.

Примеры включают:

• Червь в почве
• Птичка в гнезде
• Морская звезда в океане
• Курица на скотном дворе
• Черные муравьи на пикнике

# 9 История петуха

История Петуха, также известная как Mr.Stingyman — отличная веселая история и песня, которые я впервые услышал от своего учителя, Пола Роуза, недавно ушедшего на пенсию из государственных школ Маунт-Плезант в Мичигане.

Он услышал песню из «Gemini Children’s Music» (вы можете посмотреть их тексты песен и их альбом по ссылке).

Он основан на венгерской сказке о петухе, у которого украли серебряный доллар, и о веселье, которое возникает, когда он пытается вернуть его.

Песни простые и запоминающиеся, а учащиеся любят участвовать в процессе рассказа.После того, как мои K-ученики ближе познакомятся с историей, мы даже разыграем некоторые из наших любимых ролей (конечно, полностью под контролем;)).

История может получиться довольно длинной в зависимости от того, как вы ее рассказываете. Но иногда это лучше увидеть и испытать.

Вот видео, которое я снял для главы штата Кодали, в котором я рассказываю свою версию истории с советами и реальными студентами (все студенты в то время подписали явные отказы от этого видео для публичного показа на YouTube).

Kodaly In Action 2: Storytelling

Кстати, для тех из вас, кто хочет улучшить свое обучение музыке необычным способом, я настоятельно рекомендую вам встретиться и принять участие в любых местных группах рассказчиков.

Я многому научился, просто пообщавшись с ними несколько раз, и даже встретил другого рассказчика, который использует эту песню как часть своего репертуара.

Другой пример вариации — это версия песни Эйлин Миракл.

Заключение

Надеюсь, вы нашли эти 9 веселых музыкальных мероприятий для детского сада полезными. Эти песни и игры у меня всегда лежат в заднем кармане.

И эти песни можно расширять дальше и глубже, чтобы охватить все больше и больше музыкальных концепций даже за пределами детского сада.Добавьте инструменты , , создающие движение, или спросите студентов, как они хотели бы ощущать музыку сегодня.

Вы удивитесь, что они придумали.

Кстати о веселых музыкальных мероприятиях…

Если вы еще не слышали об обучении детей музыке, вам обязательно стоит их попробовать. Они действительно помогли мне найти способы связать классическую музыку с детьми, используя отличные ресурсы.

Советы по обучению музыке в детском саду

А, уроки музыки в детском саду … временами это так весело и весело, а иногда немного устрашающе.Я помню, что детский сад был моим любимым классом, когда я преподавал, а потом у меня был первый год обучения. Я ходил на одно занятие дважды… в один и тот же день… в течение сорока минут. Я не шучу. Соедините это с отсутствием лучшей дисциплины в классе на тот момент и с классом, требующим поведенческих вызовов, и это было приключение! С тех пор все стало НАМНОГО ровнее, поэтому я подумал, что поделюсь своими советами для уроков музыки в детском саду.

Однажды в колледже мне сказали, что при планировании урока вы должны думать о возрасте ребенка и переводить его в минуты, чтобы понять, сколько у него внимания.Итак, пятилетний ребенок может справиться с пятиминутной деятельностью, прежде чем потеряет внимание, шестилетний может справиться с шестью минутами и т. Д. Я обнаружил, что это практическое правило очень полезно, особенно в детском саду. Мои занятия обычно занимают пять минут или меньше, поэтому мы выполняем много дел за короткий промежуток времени, но все целенаправленно! Когда у меня были 35-минутные уроки, я иногда выполнял 10 заданий в одном уроке, но с плавным переходом от одного задания к другому. Вы можете узнать больше о переходах в этом сообщении блога.

Я, конечно, стараюсь быть энергичным во всех моих классах, но с детским садом это ТАК важно. Однажды одна учительница-студентка сказала, что ее удивило то, что тебе приходилось почти выступать или действовать как учитель, и это так верно. Когда у вас плохой день, вы должны вести себя так, будто у вас все в порядке, и это особенно верно в отношении детского сада. Меня не волнует, устал ли я, капризничаю или болею, я улыбаюсь и придаю себе много энергии.Вы потеряли зуб? УХ ТЫ! У тебя есть бу-бу? Мне очень жаль! Но потом я быстро возвращаю их к уроку, и мы снова уходим! Еще однажды в колледже мне сказали смотреть каждому ребенку в глаза как можно больше, поэтому, пока я улыбаюсь и раскачиваюсь взад и вперед, когда пою «О, мы вместе» (подробнее об этом через минуту), я также глядя каждому из них в глаза и давая понять, насколько я счастлив, что они находятся в комнате.

На своих уровнях Kodaly я узнал, насколько важно начинать каждый урок с музыки.Мне нравится приводить их в комнату, петь или петь, и они знают, что этого следует ожидать. (На самом деле, я так часто начинал урок с того, что они пыхтели, как поезд, в качестве введения в «Engine Engine», что иногда они заходили в комнату, издавая звуки поезда, и тогда я вынужден был сказать им, что мы делаем «Bee Bee». или «Яблоня»!) После того, как мы играем в игру или двигаемся, как поезд, мы садимся и поем «Вот и мы вместе», что на мелодию «Чем больше мы собираемся». Я использую слова:

Ой, вот мы вместе, вместе, вместе

О, вот мы сегодня вместе в музыке.

С Мэйси, Дженной и… (поют имена всех учеников)

О, вот мы сегодня вместе в музыке.

После этого мы делаем приветствие, в котором я слушаю, как четверо студентов поют соло.

Затем начинается оставшаяся часть урока. Конечно, я не призываю всех начинать уроки одинаково; это просто работает для меня. Однако я считаю, что распорядок действительно отличный, особенно для детсадовцев. Им нравится, что они знают, что произойдет… по крайней мере, на части урока! Пение песни для собрания — также прекрасный способ помочь мне выучить их имена и поприветствовать каждого ребенка в классе.

Когда я только начал преподавать в детском саду, я дал каждому ребенку по очереди в каждой игре. Это то, чему меня учили, и я не думал делать что-то другое, отчасти потому, что я к этому привык, а отчасти потому, что дошкольники так сильно хотят во всем по очереди! Но затем я начал свое обучение в программе Kodaly Столичного университета с Джули Суонк и услышал, как она сказала: «Оставьте их желать большего». Часто просто не хватает времени, чтобы дать каждому ребенку возможность по очереди, и разве дети не должны понимать, что у них не всегда есть очередь? Я знаю, это трудный урок для некоторых пятилетних детей, но это все же важный урок! Если хотите, вы можете отслеживать, какие дети играли в какие игры, чтобы быть полностью честным.Другим преимуществом того, что не нужно давать каждому ребенку возможность по очереди, является то, что у вас будет больше времени на учебную программу, И дети будут вовлечены и захотят большего!

Я часто слышал, как учителя музыки говорили о преподавании та, ти-ти и соль-ми для дошкольников. Возможно, они видятся со своими детьми чаще, чем я, но мои дети в детском саду не совсем готовы к этим концепциям … помимо их развития и частоты, с которой они приходят к музыке, я думаю, многое можно сказать о том, чтобы испытать музыку в детском саду.Мы движемся быстро, поем тихо, используем разные голоса, мы хлопаем в такт, мы хлопаем в ритме, мы танцуем. Концепции, охватываемые детским садом, настолько фундаментальны; им необходимо хорошо понимать громкий / тихий, быстрый / медленный, высокий / низкий, ритм и ритм, чтобы перейти к более сложным концепциям. Не беспокойтесь о том, чтобы заставить их читать и писать музыку… позвольте им испытать!

Детсадовцы полны изумления и трепета, а еще они очень веселые.Так что веселитесь с ними! Улыбайтесь, смейтесь, возьмите их с собой в путешествие (возможно, на паровозе № 9, где вы найдете Люси Локет, а затем, когда вы выйдете из поезда, вас ужалит пчела!) Также не забывайте, что они будут сказать. Они постоянно заставляют меня смеяться … Мне нравится, что на некоторые из моих классов приходят помощники с детьми, потому что тогда у меня есть еще один взрослый, на которого нужно смотреть, когда ребенок сказал что-то очень смешное!

Одна из моих любимых историй о пятилетнем обучении произошла, когда я преподавал музыку в воскресной школе много лет назад.Почему-то я подумал, что было бы неплохо рассказать им о 40 днях Иисуса в пустыне. Как только я сказал «40 дней», ребенок закричал: «МОЕМУ ОТЦУ 40!» и другой ребенок воскликнул: «Я МОГУ СЧИТАТЬ ДО 40! 1… .2… .3… .4…. »

Для меня это воплощение детского сада. Они веселые, веселые и готовы учиться!

Ищете занятие, которое понравится детским садам? Нажмите здесь, чтобы подписаться на мою рассылку; Вы получите игру про кроликов (любимую среди моих учеников) бесплатно!

Если вы все еще ищете идеи для детского сада, у меня есть бесплатный урок в детском саду; вы можете скачать, нажав ниже.

6 умных способов привнести силу музыки в ваш класс

Когда учителя стратегически интегрируют музыку в свое обучение, это может быть надежным и творческим способом вовлечь учащихся и обогатить содержание. По словам учителя Ларри Ферлаццо, который недавно спросил 10 преподавателей, как они приносят музыку в свои классы, учащиеся «очарованы» музыкой от детского сада до старшей школы в серии из двух частей для Недели образования. Использование популярных или привлекательных песен, мелодий или текстов для создания академических уроков по всей учебной программе — от естественных наук до математики, психологии и истории — открывает мощное и универсальное человеческое увлечение музыкой.

Это также может реально повлиять на успеваемость учащихся. Десятилетия исследований показали, что когда учащиеся обращаются к более чем одной сенсорной системе при взаимодействии с новой информацией — процесс, который часто называют «мультимодальным обучением», — они более тщательно изучают материалы. Другими словами, привязка связанной музыки или песни к основной визуальной задаче улучшает обучение, добавляя богатый слуховой канал.

Но музыка также заставляет мозг выполнять гораздо более широкий круг важных когнитивных задач.Например, в 2016 году исследователи из Вашингтонского университета пришли к выводу, что младенцы, которые внимательно слушали мелодии, стали более чувствительны к ритмам разговорной речи, а также улучшили свою способность сосредотачиваться. И, согласно исследованию 2019 года, проведенному Университетом Джона Хопкинса, когда учителя используют, например, подход, интегрированный с искусством, к преподаванию научного контента, он оказывается столь же эффективным, а в некоторых случаях и лучше, чем традиционные методы обучения, помогая студентам удерживать контент.

Помимо учебы, музыка также может изменить культуру школы к лучшему — например, вызвать импровизированные беседы между сверстниками и между учениками и учителями или дать успокаивающую передышку от стресса переполненного школьного дня.Когда учителя приносят музыку в школу даже такими простыми способами, это может «повлиять на эмоции, мотивацию, отношение и чувство связи наших учеников, но мы часто не используем ее в наших интересах», — говорит Алисия Оуэн, учитель и учебный тренер.

Вот шесть стратегий по включению музыки в свое расписание или непосредственно в инструкции — формального музыкального обучения не требуется.

Делаем математику запоминающейся

Когда учитель математики в средней школе Деннис Гриффин мл.хотел, чтобы его ученики продемонстрировали свои знания математики в ходе кумулятивного оценивания, он назначил музыкальный проект.

Работая в одиночку или в группах, ученики могли выбрать инструментальную композицию по своему выбору, а затем написать текст, который сопровождал бы ее, из 10–12 слов из математического словаря уроков этого года. Конечным продуктом было выступление перед одноклассниками. «До сих пор, когда я сталкиваюсь со своими бывшими учениками, они часто спрашивают меня, есть ли у меня записи их песен», — пишет Гриффин-младший., в настоящее время директор начальной школы Браун Дир в Висконсине. «Я всегда удивляюсь, потому что они все еще могут читать мне свои песни по прошествии более 10 лет». Процесс придумывания и написания текстов песен, а затем их исполнение перед поддерживающей аудиторией сверстников убедил, что эти важные математические концепции сохранятся надолго.

Изучение контекста исторических песен

Музыка может оживить такие предметы, как история и психология, пишет Дениз Фосетт Фейси, учитель и автор книги The Social Studies Helper .Например, на уроке истории в США она отмечает, что «музыка может вызывать эмоции, чувства, ценности и социальные проблемы прошлого, стимулируя дискуссии и давая представление об этом обществе». Воспроизведение песен, используемых Гарриет Табман в качестве кода для общения с убегающими рабами, может помочь детям задуматься и обсудить «способы, которыми музыка была настолько интегрирована в повседневную жизнь рабов, что сделала ее ненавязчивой для рабовладельцев, когда она использовалась в качестве кода». Попросите учащихся расшифровать код, скрытый в текстах — Фосетт Фейси упоминает такие песни, как Steal Away , Wade in the Water и Sweet Chariot — помогает вовлечь детей в изучение истории.

Одна учительница истории средней школы, пишет бывший учитель Джен Шванке, директор школы в Дублине, штат Огайо, переосмыслила популярные песни как основные исторические документы — она ​​отмечает, что существуют сотни песен, которые подходят для этого типа подразделения, из книги Джона Денвера Trail of Tears до Led Zeppelin’s When the Levee Broke — и попросила своих учеников «деконструировать текст и послание конкретных песен и предложить историческую перспективу, стоящую за словами».

Использование текстов песен для обучения поэзии

В классе английского языка Шванке музыка играла центральную роль.«Мне нравилось показывать студентам, как музыка и тексты олицетворяют наше использование языка — чтение, письмо, слушание, рассказывание историй и понимание опыта других», — пишет Шванке. «Я использовал песню, чтобы преподавать всевозможные концепции из моих стандартов, включая [литературные] условности, фигуры речи, коннотацию, кульминацию, рифму и жанр».

Чтобы помочь своим ученикам лучше понять «стиль, тон и цель», например, Шванке часто обращалась к стихам и песням. «Мы говорили о том, как стихотворение может содержать все элементы традиционного рассказа и как наша собственная интерпретация — наши отношения и связь с произведением — иногда может быть легче из песни, чем из традиционного рассказа или стихотворения.”

Когда некоторые из ее учеников нервничали из-за написания собственных стихов, Шванке говорит, что назначение упражнений по написанию песен сломало лед. «Студенты часто боялись написать отдельное стихотворение, но страх исчез, когда они сказали себе, что пишут песню», — говорит она. «Это был простой умственный трюк, который перевернул их внутреннее повествование:« Я могу быть автором песен ». Многие из них взлетали, писали с нетерпеливым ритмом и мелодией, и это уносило их в места, которых они не ожидали.”

Использование музыки для подчеркивания настроения или периода времени

Вы можете изучить настроение стихотворения или темы, которую вы изучаете, попросив учащихся найти свою музыку, которая соответствует этому настроению. Например, для части, посвященной Эдгару Аллену По, Триллер Майкла Джексона «создает веселую энергию с намеком на жуткость», — пишет Оуэн, инструктор. В качестве урока об океанах она предлагает Under the Sea Сэмюэля Райта, который «легкий и живой, и студенты всех возрастов, вероятно, смогут подпевать».”

Оуэн предлагает использовать музыку, чтобы выделить какой-то исторический момент, создав «более захватывающий опыт в классе, отражающий период времени, в котором задано содержание урока», — пишет она. Например, « Puttin’ Ирвинга Берлина в отеле Ritz «, когда студенты читают The Great Gatsby .

Музыка может быть уникально мощной для обучения таким понятиям, как ощущение и восприятие, пишет Фосетт Фейси, или для иллюстрации свойств звука — частоты, амплитуды, сложности.«Такая простая вещь, как игра в разных музыкальных жанрах, подчеркивает, что одно и то же ощущение (слух) порождает разные, даже противоположные восприятия того, что слышится», — отмечает она.

Воспроизведение музыки для сигнала о переходе в класс

В Американской международной школе Гуанчжоу в Китае учащиеся и сотрудники знают, что настало время для первого урока, когда музыка звучит через школьную акустическую систему. Песни выбираются учителями и учениками, превращая «эклектичный плейлист» в «общественный ритуал, который является одновременно полезным и интересным», а также «истинным отражением и празднованием разнообразия нашей школы», — пишет Оуэн, инструктор и председатель школьный отдел EAL.

В классе начальной школы можно использовать музыкальные подсказки, чтобы привлечь внимание учащихся и указать время перехода. «Хлопать в ладоши по образцу ритма, который подражают детям; использование музыкальных сигналов для других повторяющихся действий — [удар] по треугольнику в обеденное время, мелодический узор на полосах тонов для завершения безмолвного чтения », — пишут авторы книги Музыка для учителей начальной школы .

Чтобы подать сигнал своим воспитанникам детского сада, что школьный день подходит к концу, учительница Сара Лев любит исполнять прощальную песню.Это всего лишь один из способов, которым она любит привносить музыку в повседневную жизнь своих учеников — она ​​также любит играть музыку для перерывов на движение и использовать музыку для переходных сигналов — но это эффективный метод, который она использует, чтобы помочь своим ученикам перейти из школьного режима. и до конца своего дня.

Ритм лучшей школьной культуры

Поинтересоваться музыкальными вкусами учащихся — отличный способ узнать их, — говорит Оуэн, который задает вопрос о любимых песнях учащихся — смешанный с другими вопросами об их интересах — в первые дни занятий.Это «предоставляет платформу для всего, от будущих случайных разговоров до понимания того, какие ресурсы использовать для будущего урока», — пишет Оуэн.

Музыка может быть как началом разговора, так и инструментом построения отношений, говорит Рашель Дин Пот, учитель испанского языка и STEM в средней школе в Питтсбурге. Ей нравится составлять плейлист, смешивая как свой собственный выбор, так и выбор учеников, практика, которую она нашла, может «привлечь учеников, проходящих в коридоре, дать вам возможность встретить больше учеников, и вы обычно можете увидеть изменение их настроения. улыбаются, и еще немного бодрости в их шагах, когда они проходят мимо и слышат музыку.«Это также простой способ наладить общение с детьми и углубить отношения:« Вы узнаете много общего о том, что у вас общего и что интересует студентов, и вы можете потратить несколько минут на то, чтобы инвестировать ».

5 идей плана урока музыки для дошкольников и детского сада, которые понравятся детям — Музыка для детей

Я музыкальный терапевт-импровизационный терапевт, а это значит, что музыка, особенно песни, которые я приношу в музыкальное пространство, часто придумывается «на пятно », реагируя на то, что клиенту или ученику нужно в данный момент.

Когда я начал руководить музыкальными группами для детей младшего возраста, у меня был своего рода «звонок для пробуждения», когда я понял, что мне нужно больше, чем 10 существующих песен (🙈), которые у меня были в моем репертуаре, чтобы организовать уроки музыки дошкольного возраста. Тогда же я понял, что планирование уроков для дошкольных групп и детских садов — это ОБЯЗАТЕЛЬНО ! Вы хотите войти в класс с планом, структурой и некоторыми идеями, которые вы обдумали заранее, которые затем помогут вам ответить на то, что группе нужно в данный момент.

Хороший план уроков также позволяет учить целенаправленно, помогая педагогам предоставлять детям возможности для осознанного обучения.

Я буду первым, кто скажет, что планирование уроков, придумывание тем и поиск целенаправленных и подходящих для развития песен и ресурсов для наших классов могут занять много времени (кто-то еще ?! 🙋‍♀️). Вот почему каждый месяц я составляю план урока музыки в дошкольном / детском саду с оригинальной музыкой для членов сообщества Music For Kiddos.

Если у вас заканчиваются темы и идеи плана уроков для ваших дошкольных и детских садов, вам повезло 🥳 потому что сегодня я делюсь с вами своими ТОП 5 идей планов уроков по музыке, которые дети абсолютно ЛЮБЯТ :

1. Медведи

   💡 Идеи для обучения: Детям понравится двигаться, узнавать и предлагать различные способы передвижения медведей, такие как подпрыгивание, приседание и ходьба. Эта тема также является прекрасной возможностью поговорить о чувствах, например, о том, что вы злитесь, и о том, как справиться с подобными чувствами.

2. Тропический лес

💡 Учебные идеи: Чем питаются различные животные в тропических лесах? Какие закуски им нравятся? Это отличная тема для детей, чтобы узнать о животных, обитающих в тропических лесах, и других природных ресурсах, и это отличное подкрепление, чтобы поговорить о еде, которую дети тоже любят есть!

3. Роботы

💡 Обучающая идея: Некоторые детали, которые нам понадобятся для создания робота: руки, руки, ноги, ступни! Дети могут петь и говорить о том, какими могут быть крутых роботов, а также узнают о частях тела.

4. Космос

💡 Учебная идея: План урока Космос — мой самый любимый! Мы можем говорить о планетах, ракетных кораблях, гравитации и Земле. И, конечно же, мы можем поговорить о космонавтах, о том, что они делают и во что одеваются, что является отличным способом побудить детей поговорить об одежде.

5. Транспорт

💡 Обучающая идея: Название этой темы говорит само за себя; мы можем научить детей различным видам транспорта, таким как автомобили, самолеты, лодки, школьный автобус и т. д.Это также план урока, полный возможностей для создания музыки, так как дети могут участвовать в создании звуков, которые издают различные транспортные средства с помощью инструментов, своего голоса и т. Д.

Эти темы и идеи включены в наш комплект 5 лучших уроков для дошкольных и детских садов с планами уроков по музыке. .

Каждый месяц я создаю планы уроков по музыке в дошкольном / детском саду с оригинальной музыкой для моей * огромной * библиотеки ресурсов из 300+ ресурсов для детей младшего возраста в сообществе «Музыка для детей».В этот набор я включил планы уроков, о которых слышу снова и снова, те, которые неизменно привлекают внимание, а именно планы уроков , которые * дети * просят снова и снова.

Уроки для юного музыканта

Наши видеоуроки упрощают процесс, а планы уроков, рабочие тетради, контрольные работы и учебная программа позволяют продвинуться дальше.

Даже если вы очень мало разбираетесь в музыке, вы сможете дать своим детям потрясающую музыкальную фору (и, возможно, многому научитесь сами!). Ваши дети будут петь больше гармонии, изучать инструмент, и ваш дом будет жизнь с музыкой!

Для школьников на дому

Prodigies легко использовать с несколькими детьми, и вам понадобится только одна учетная запись! Кроме того, вы можете распечатать столько листов и контрольных списков, сколько вам нужно, чтобы продемонстрировать свою работу и продвинуть видео дальше

Учителям музыки нравится наше внимание к Сольфеджио, инструментам, вдохновленным Орфом, и концепциям Кодали.Опытные учителя сразу поймут концепции, шаблоны и подходы, которые мы используем, что позволит вам погрузиться в планы групповых уроков, рабочие листы, подготовку к выступлениям и многое другое.

Будучи красочным, ритмичным и отформатированным для ранних читателей, Prodigies делает уроки музыки более доступными, чем когда-либо. Мы видели, как невербальные дети поют сольфеджио, играют на колокольчиках и многое другое, и мы всегда разрабатываем с учетом адаптивной музыки.

Для воспитателей дошкольного образования

Педагоги дошкольного возраста, как правило, поют, что делает их идеальными учителями для вундеркиндов. Кроме того, у детей дошкольного возраста критический период для слухового развития , а это значит, что вы можете значительно сильнее повлиять на музыкальный слух ребенка в долгосрочной перспективе.

Если вы хотите развернуть красочное, доступное и эффективное музыкальное решение, у нас есть групповые планы и пакеты, которые помогут вам реализовать Prodigies в большом масштабе.Кроме того, мы разрабатываем новую LMS с функциями дистанционного обучения, отчетности, отзывов студентов и многого другого.

3 идеи плана урока музыки для дошкольников

Учителя, работающие с маленькими детьми, знают, как важно находить идеи плана дошкольных уроков, которые хорошо работают в их классе. Они признают, что дошкольная программа должна быть всесторонней и включать уроки искусства и гуманитарных наук в дополнение к чтению, математике и естествознанию.Также важно, чтобы музыка была частью структуры учебной программы в любом дошкольном классе, и эти три идеи плана урока помогут любому учителю привнести удовольствие и радость от музыки в дошкольный класс. Следующие планы и советы ориентированы на музыку и обучение через музыку:

1. Сфокусируйте планы уроков на определенном музыкальном стиле

Создайте особый день, посвященный определенному стилю музыки.Например, учителя могут познакомить своих дошкольников в возрасте от 3 до 5 лет с концепцией западной музыки кантри. Есть много песен кантри для дошкольников, доступных для загрузки в Интернете, которые можно играть в классе, многие из них попутно рассказывают немного об американской западной истории.

Помимо того, что в течение дня они играют веселые музыкальные западные песни, учеников можно поощрять носить в этот день в школе наряды ковбоев и скотниц.План урока музыки можно включить в тему, одновременно включив проекты западного искусства в дневные мероприятия. Студентам понравится разучивать новые песни и исполнять их для своих родителей, и, что самое приятное, этот план урока можно расширить, включив в него и другие важные предметы. Это поможет студентам понять, что обучение с помощью музыки — отличный способ понять новые концепции, получая удовольствие.

2. Знакомство с инструментами в классе

Это упражнение, которое познакомит студентов с различными доступными инструментами и покажет им, что каждый инструмент издает свой шум.Учитель должен проводить время, показывая каждый инструмент, объясняя, что он делает и как на нем играть, а также создавая шум, который он издает. Инструменты можно аккуратно передать ученикам, чтобы они могли получить практический опыт работы с инструментами.

После того, как различные инструменты были показаны ученикам, учитель может раздать инструмент каждому ученику. На этом этапе ученики могут весело провести время, играя на своем соответствующем инструменте. Они узнают, что, играя на своих инструментах вместе, они могут сочинять прекрасную музыку.Основная тема этого урока заключается в том, что, если учащиеся работают вместе, как команда, они могут сделать что-то лучше, ярче и красивее. Один инструмент может звучать красиво сам по себе, но когда он сочетается с несколькими другими инструментами, получается прекрасная песня. Это также может вызвать интерес у учеников, позволяя им выбирать инструмент и продолжать уроки по мере того, как они продолжают расти и развиваться.

3. Играть в «Freeze Dance»

Всем дошкольникам нужны упражнения, и им нужно высвободить свою энергию, чтобы сосредоточиться на учебе.Один из отличных способов сделать это при обучении студентов музыке — это сыграть в игру «заморозить танец». Учитель может играть определенный тип музыки, например, рок-н-ролл или классическую музыку, и ученики должны танцевать в этом ритме. Когда музыка прекращается, ученики должны замереть на месте. Это обязательно вызовет приступ смеха, но они также узнают о разных жанрах музыки.

В то время как некоторые дошкольные учителя решат составить конкретные планы уроков музыки, другие решат, что для них лучше включить музыку в другие уроки в течение дня.Независимо от того, какой вариант выберет учитель, учащиеся получат удовольствие от обучения с помощью музыки. Это отличный способ охватить дошкольников, которые только начинают понимать, что значит изучать что-то новое. Включив веселые, стимулирующие и уникальные планы уроков в свои учебные программы, учителя увидят, что музыка может иметь большое влияние на их общие результаты.

Присоединяйтесь к Resilient Educator

Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать контент, доставляемый в ваш почтовый ящик. Щелкните или коснитесь кнопки ниже.

Возможно, вы прочитаете

20 веселых музыкальных игр для класса

Музыкальные игры — отличный способ помочь детям преодолеть застенчивость и пообщаться с другими детьми. Они также доставляют массу удовольствия, дают детям возможность заниматься спортом и добавляют немного увлекательности в обычный школьный день.

Если вы ищете музыкальные игры для учебы, не ищите дальше. В этой статье представлены 20 фантастических детских музыкальных игр.Сюда входят некоторые классические игры, такие как «Передай посылку», и несколько забавных новых игр, например «Послушай! Хлопайте! Напиши это!». Эти музыкальные игры идеально подходят для детей любого возраста и доставят им много часов веселья.

Музыка играет очень важную роль в развитии ребенка. Исследователи обнаружили, что даже нерожденный ребенок может распознавать вибрации музыкальных звуков. Младенцы также имеют непосредственную связь с музыкой, о чем свидетельствует их любовь к колыбельным и желание танцевать под музыку.

По мере взросления дети начинают влюбляться в музыку из детских программ, таких как Peppa Pig, Teletubbies, Postman Pat, Thomas & Friends и The Wiggles. Они быстро запоминают мелодии и тексты многих песен, которые слышат.

Музыка помогает детям узнавать новое. Большинство детей научатся считать, произносить алфавит и произносить определенные слова с помощью музыки. Некоторые из многих преимуществ включения музыки в класс включают:

Когда ребенок разучивает новую песню и начинает петь ее с другими детьми, он улучшит свою грамотность и разовьет большее понимание значения определенных слов.Музыка также поможет им улучшить свои коммуникативные навыки. помогая им произносить новые слова и развивать беглость речи.

Во многих музыкальных играх дети хлопают в ладоши или играют на ударных музыкальных инструментах. Эти игры помогут детям улучшить свои навыки координации и развить чувство времени. Их моторика улучшится, и они узнают, насколько увлекательной может быть игра на музыкальном инструменте.

Дети могут обрести уверенность в себе, успешно участвуя в музыкальных играх. Они обнаруживают, что могут петь, и уверенно используют свой голос для общения с другими людьми. Музыкальные игры также могут улучшить социальные навыки детей и побудить их участвовать в групповых мероприятиях.

Исследователи обнаружили, что прослушивание музыки может изменить работу мозга.Он может значительно улучшить концентрацию внимания, память, мыслительные способности, пространственный интеллект и другие когнитивные способности.

Вот одни из лучших музыкальных игр для учебы. Мы начнем с нескольких музыкальных игр для детей младшего возраста, а затем перейдем к музыкальным играм для подростков.

Эта веселая музыкальная игра идеально подходит для классной комнаты и является отличным способом познакомить маленьких детей с идеей чтения или написания нот.

Что вам понадобится

• Листы бумаги
• Карандаши или ручки

Начните с обозначения нескольких символов для различных звуков, которые дети могут издавать своим телом. Вы можете назначать разные символы для хлопков, свиста, постукивания по столу, топания, хлопания себя по бедрам, выкрикивания слова и так далее. Символы должны быть предметами, которые можно писать быстро, например линиями, кругами, волнами и треугольниками.Присвойте разным звукам не менее 4 символов.

Затем продемонстрируйте, как записать простой ритм, который вы придумали. Когда дети поймут концепцию, напишите еще несколько примеров на доске и предложите детям «прочитать» музыкальные ритмы. Предложите детям написать свои собственные уникальные ритмы и пусть класс их исполняет.

Это очень веселая игра, в которую любят играть дети. Правила просты, что делает его идеальным для маленьких детей в детском саду.Это может помочь улучшить познание, моторику и социальные навыки детей.

Что вам понадобится

Скажите детям, что они должны танцевать, пока играет музыка. Однако, когда музыка останавливается, они должны застыть в своей танцевальной позе. Игра лучше всего работает с высокотемпературными треками. Попросите детей осмотреться и посмотреть, в каких забавных позах застревают их одноклассники.

Это отличная игра для обучения маленьких детей основам написания ритмов.Начните с обучения каждого ребенка тому, как работает размер 4/4, и объясните, что такое целые ноты (полубрев), половинные ноты (минимумы), четвертные ноты (крючковые) и восемь нот (дрожащие).

Дайте каждому ребенку маркеры для сухого стирания и кусок картона, покрытый пластиком, с 16 квадратами (четыре ряда по). Затем похлопайте в ладоши несколько основных ритмов, и пусть дети тоже хлопают в ладоши. Попросите детей записать ритм на квадратах. Постепенно переходите к более сложным ритмам.

Когда дети выучат основы, разделите их на группы и предложите им хлопать друг другу в разном ритме. Подробнее о «Услышь!» Хлопайте! Напиши это!

Это еще одна игра, в которую часто играют на вечеринках, очень хорошо переносится в классе. Это очень весело и хорошо работает с младшими школьниками.

Что вам понадобится

• Сумка необычной одежды и аксессуаров (дрянные шляпы, резиновые носы, парики)
• Стулья
• Устройство для воспроизведения музыки на

Начните с расстановки стульев по кругу.Включите музыку и попросите детей передать сумку с сумасшедшими предметами друг другу по часовой стрелке. Когда вы нажимаете паузу, ребенок, держащий сумку, должен выхватить предмет из сумки и надеть его. Ребенок с самым крутым костюмом, когда сумка пуста, становится победителем.

Эта классическая игра требует от детей творческого подхода и помогает им весело общаться с одноклассниками.

Включите музыку, чтобы дети могли танцевать под нее.Как только они получат желобок, выкрикните имя животного или укажите на изображение животного. В этот момент дети должны начать танцевать, как это животное. Они также могут издавать звуки, которые может издавать животное в дикой природе.

В эту классическую игру часто играют на вечеринках, но ее также можно использовать в классе, чтобы дать детям возможность отдохнуть от школьной работы. Его можно изменить, чтобы сделать его более интересным, если дети будут петь или хлопать в ладоши под музыку.

Что вам понадобится

• Оберточная бумага или газета
• Леденцы или маленькие игрушки

Начните с упаковки леденцов или игрушек в несколько слоев оберточной бумаги. Попросите детей сесть в круг и сыграть музыку. Пока играет музыка, дети будут подпевать, постоянно проходя мимо свертка по часовой стрелке.

Когда музыка перестает играть, ребенок, держащий подарок, разворачивает один слой оберточной бумаги.Ребенок, который разворачивает последний слой, может съесть угощение или оставить игрушку себе. Если вы хотите, чтобы игра казалась более честной, по завершении дайте каждому ребенку еще одно угощение.

Один из самых простых способов собрать детей вместе в создании музыки — это научить их играть на ударных инструментах. Вы можете сделать это занятие еще более увлекательным и интересным, создав вместе с классом самодельные барабаны.

Используйте такие предметы, как жестяные банки, пустые емкости из-под йогурта, коробки и емкости для кофе.Очистите контейнеры, затем скотчем или приклейте кверху плотную бумагу, которая будет играть роль барабанной головки. Ваши самодельные барабаны также можно украсить наклейками, иллюстрациями или блестками, чтобы сделать их более привлекательными.

Затем ребят распределяют по группам, чтобы сформировать оркестр ударных. Их научат разным ритмам, а учитель с помощью жестов будет указывать им, когда начинать или останавливать игру.

Не хотите делать свою собственную? Вы можете купить одну из лучших барабанных установок для малышей.

Это забавная музыкальная игра для классной комнаты, которая отлично подходит для детей, которые могут не очень хорошо знать друг друга. Для этого веселого занятия требуется доска. Начните с написания 5 вопросов на доске. Это должны быть вопросы, которые помогут ученикам больше узнать друг о друге, например: «Какая ваша любимая песня?» или «Ты играешь на музыкальном инструменте?» или «Какая твоя любимая еда?».

Затем попросите детей сесть в круг.Затем они передадут шейкер для яиц или мяч по часовой стрелке, пока играет музыка. Когда вы нажимаете паузу на музыке, ребенок, держащий предмет, должен ответить на один из вопросов на доске.

Это отличная игра для детей старшего возраста и подростков, которые начали хорошо разбираться в современной музыке. Разделите класс на 4 или 5 команд. Если хотите, пусть дети сами выберут названия своих команд. Включите от 1 до 2 секунд песни для команды и посмотрите, смогут ли они угадать название песни и имя исполнителя.Фрагмент песни, которую вы играете, может быть от начала или до середины песни, в зависимости от того, насколько сложной вы хотите сделать игру.

Если команда угадывает название песни и имя исполнителя, они получают 3 балла. Если они этого не знают, вы можете воспроизвести еще 2–3 секунды песни. Если они сделают это правильно со второй попытки, они заработают 2 очка. Побеждает команда, первой набравшая 30 очков.

Шарады для поп-песен — гораздо более интересная версия шарад, посвященная музыке.Разделите класс на две группы. Попросите всех записать на трех отдельных листах бумаги три свои любимые поп-песни и имя исполнителя, который их исполняет. Положите листы бумаги в миску. Затем по одному член каждой команды разыгрывает песню и проверяет, угадывают ли их товарищи по команде. Побеждает команда, которая правильно угадывает большинство песен.

Это задание помогает учащимся научиться анализировать песни, которые они слышат.Это требует от них сосредоточиться на композиции и использовать творческий язык для описания того, что происходит в музыке. Это задание можно использовать с детьми всех возрастов, но оно имеет тенденцию быть более ценным при работе с детьми, которые имеют некоторые знания об основных музыкальных понятиях, таких как ритм, тембр и мелодия.

Просто проиграйте классу песню и попросите их сосредоточиться на ее сочинении. Во время воспроизведения песни позвольте студентам подойти к доске и написать одно слово, описывающее то, что они слышат.Через несколько минут у вас должно появиться много слов на доске.

Теперь поработайте с классом, чтобы сгруппировать слова по категориям. Найдите слова, которые относятся к инструментам, ритму, тактовому размеру, жанру, темпу, тембру и мелодии. Обсудите каждый аспект со студентами, чтобы помочь им узнать больше о любви к музыке.

Это фантастическое занятие для детей младшего школьного возраста, поскольку оно помогает им развить чувство ритма в очень увлекательной игровой форме.Посмотрите несколько видеороликов «Stomp» с классом. Это музыкальная группа, которая использует комбинацию предметов повседневного обихода и собственное тело для создания ударных звуков.

Разделите класс на четыре или пять групп и назначьте каждой группе определенный набор ударных инструментов. Дайте им 15 минут на то, чтобы разработать свои собственные ударные упражнения, вдохновленные Stomp, и попросите их выполнить это упражнение перед классом.

Игра начинается с того, что инструктор хлопает в ладоши в четырехударном ритме, который называется «ядовитый ритм».Затем они предложат классу серию из четырех ритмов, которые класс должен повторить. Когда инструктор хлопает в ядовитом ритме, класс должен хранить молчание. Если кто-нибудь в классе случайно хлопнет в ритме яда, он выбывает из игры. Это простой и увлекательный способ помочь учащимся распознавать разные ритмы.

Музыкальное сочинение — это полезное занятие, которое дает детям и подросткам возможность проявить себя.Рэп — это фантастическая форма музыкального сочинения для детей, потому что им не нужно уметь читать или писать музыку, чтобы сочинить увлекательную песню.

Начните с обучения детей некоторым примерам схем рифмования ABBA и AABB, часто используемых в рэпе. Вы также можете поделиться некоторыми темами, о которых дети могут написать. Разделите их на группы по 3 или 4 человека и попросите их написать короткий рэп. Каждый ученик может прочитать стих из песни. Они получат массу удовольствия, узнав много нового о написании песен и проявлении собственного творчества.

Эта простая игра помогает ученикам больше узнать о ритмах письма и хлопка в ладоши. Каждому ребенку дается шестигранный кубик. Инструктор присвоит каждому числу игральных костей ритмическое значение. Итак, 1 может быть крючком, 2 — музыкальной паузой, тройка — триплетом и так далее. Затем ученики бросают кости и помещают свой случайный ритм на чистую страницу. После того, как они выполнили 16 тактов ритма, они могут аплодировать в классе.

В начале этой игры каждый ученик получит карточку с двумя ритмами: один для идентификации («у кого есть») и один для повторения («у меня есть»). Студенты будут сидеть в кругу и хлопать в ладоши в ритме «у кого есть». Когда ребенок слышит ритм на карточке «Я имею», он поднимает руку. Вы можете сделать свои собственные ритм-карты «Я имею», «У кого есть» или купить их здесь.

Это еще одна игра, посвященная музыкальной композиции.Разделите класс на группы по 3-4 человека. Предоставьте каждой группе доступ к музыкальным инструментам, таким как электронные клавиатуры, гитары, духовые и ударные инструменты. Дайте им продукт, для которого они должны написать джингл. Побеждает команда с лучшими джунглями! Ваши ученики придумают очень забавные тексты и банальные мелодии.

Эта простая игра научит студентов пользоваться множеством необычных чудесных музыкальных инструментов. Начните с проигрывания учащимся коротких отрывков на различных музыкальных инструментах.Это должно включать необычные инструменты, с которыми студенты могут не сталкиваться в своей повседневной жизни, такие как обо, ситар, терменвокс, гидролафон и джембе. Затем сыграйте несколько песен и спросите класс, какие инструменты они узнают в каждой дорожке. Добавьте несколько треков мировой музыки с необычными инструментами.

Разделите класс на команды по 3-4 человека. Попросите каждую команду выбрать забавное музыкальное название, например E = MC Hammer, Quizteama Aguilera или Let’s Get Quizzical.Каждая команда получает треугольник или колокольчик. Задайте классу ряд вопросов, связанных с музыкой. Это может быть технический вопрос, например: «Сколько полукваверов может поместиться в такт 5/4?» или «Как назывался первый альбом Принца?». Команда, первой совершившая свой треугольник и успешно ответившая на вопрос, получает балл. Побеждает команда, первая набравшая 15 очков.

Это отличная игра, чтобы научить студентов ценить разные виды музыки. Это также дает им возможность проявить себя творчески и посмеяться.Создайте разнообразный плейлист с песнями разных жанров. Это должно включать все, от Джона Колтрейна и Би Би Кинга до Вагнера и Джона Хопкинса.

Попросите учащихся встать в круг. Попросите их закрыть глаза, пока вы играете отрывок из каждой песни. Попросите учеников сосредоточиться на эмоциональных качествах музыки и побудите их выразить это физически, танцуя на месте.