МКОУ "СОШ с. Псыншоко"

МКОУ "СОШ с. Псыншоко"

Добро пожаловать на наш сайт!

Виды детского конструирования в доу по фгос: статья «Конструирование в детском саду. Создание условий для конструк-тивной деятельности детей в ДОУ в соответствии с ФГОС ДО» | Статья по конструированию, ручному труду на тему:

статья «Конструирование в детском саду. Создание условий для конструк-тивной деятельности детей в ДОУ в соответствии с ФГОС ДО» | Статья по конструированию, ручному труду на тему:

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ДОШКОЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДЕТСКИЙ САД КОМПЕНСИРУЮЩЕГО ВИДА № 215
620012 г. Екатеринбург, ул. Кировградская, 3-а, телефон (343) 307-49-67

Консультация по конструктивной деятельности для воспитателей ДОУ.

Авторы составители:

Воспитатели: Султанова З.Ш., Платонова С.Г.

г. Екатеринбург, 2015 г.

Детское конструирование из-за его созидательной природы и соответствия интересам и потребностям дошкольника при определённой организации может носить подлинно творческий характер.

Творчество дошкольника имеет свои особенности:

  • Дети делают множество открытий и создают интересный, оригинальный продукт в виде рисунка, аппликации, конструкции; новизна открытий и продукта субъективна.
  • Эмоциональная включенность, стремление искать и много раз опробовать разные решения, получая от этого особое удовольствие, подчас гораздо большее, чем от достижения конечного результата.

Под детским конструированием понимается деятельность, в которой дети создают из различных материалов (бумаги, картона, дерева, специальных строительных наборов и конструкторов) разнообразные игровые поделки (игрушки, постройки).

Различают 3 вида конструирования в детском саду в зависимости от того, из какого материала дети создают свои постройки и конструкции.

  • конструирование из строительных материалов;
  •  конструирование из бумаги, картона, коробок, катушек и других материалов;
  •  конструирование из природного материала.

Выделяют 7 форм организации обучения конструированию в детском саду:

  • Конструирование по образцу
  • Конструирование по модели
  • Конструирование по условиям
  • Конструирование по простейшим чертежам и наглядным схемам
  • Конструирование по замыслу
  • Конструирование по теме
  • Каркасное конструированием

Подробнее можно познакомиться с ними в книге Л.А. Парамоновой «Теория и методика творческого конструирования в детском саду».

В процессе конструктивной деятельности воспитатель должен учить своих воспитанников коллективно работать, предварительно вместе обсуждать замысел, четко распределять обязанности в ходе выполнения построек,                                согласовывать свою работу с действиями товарищей, оказывать помощь друг другу, доброжелательно откликаться на просьбы товарищей, быть чуткими и внимательными к их работе.

При этом следует воспитывать у детей способности мотивировать свои предложения, осмысливать предложения товарищей и умение выбрать лучший вариант, отказавшись от своего, если он окажется не совсем удачным.

ЗНАЧЕНИЕ КОНСТРУИРОВАНИЯ

  • У детей развивается мышление, память, воображение и способность к творчеству.
  • Формируются обобщенные представления об окружающих предметах, дети учатся обобщать предметы по их признакам и в то же время находить различия в них в зависимости от практического использования.
  • Дети начинают понимать, что при выполнении задания важен не только практический результат, но и приобретение новых умений, знаний, новых способов деятельности.
  • Формируются важные качества: умение слушать воспитателя, принимать умственную задачу и находить способ ее решения.
  • Ребенок уже в состоянии, как отмечает Н. Н. Поддьяков, «анализировать свои действия, выделять их существенные звенья, сознательно изменять и перестраивать их в зависимости от получаемого результата».
  • Ребенок учится управлять своими психическими процессами, что является важной предпосылкой для успешного обучения в школе. 

Исходя из задач создают условия для развития конструктивной деятельности у детей своей возрастной группы с учётом их возрастных особенностей.

СРЕДНЯЯ ГРУППА (от 4 до 5 лет)

Задачи

  • Привлечение внимания детей к различным зданиям и сооружениям вокруг их домов, детского сада, выделяя их части, называя их форму и расположение по отношению к самой большой части.
  • Развитие способности различать и называть строительные детали; использовать их с учетом конструктивных свойств (устойчивость, форма, величина). Развитие умения устанавливать ассоциативные связи.
  • Развитие умения анализировать образец постройки: выделять основные части, различать и соотносить их по величине и форме, устанавливать пространственное расположение этих частей относительно друг друга.
  • Развитие умения самостоятельно измерять постройки (по высоте, длине и ширине), соблюдать заданный воспитателем принцип конструкции.
  • Сооружение детьми построек из крупного и мелкого строительного материала, использование деталей разных цветов для создания и украшения построек. Развитие представлений об архитектурных формах.
  • Развитие исследовательской деятельности детей, оказание помощи в оформлении ее результатов и создание условий для ее презентации сверстникам. Привлечение родителей к участию в исследовательской деятельности ребенка.

СТАРШАЯ ГРУППА (от 5 до 6 лет)

Задачи

  • Развитие умения устанавливать связь между создаваемыми постройками и тем, что дети видят в окружающей жизни; создавать разнообразные постройки и конструкции.
  • Закрепление умения выделять основные части и характерные детали конструкций; анализировать сделанные педагогом поделки и постройки; на основе анализа находить конструктивные решения и планировать создание собственной постройки.
  • Знакомство с новыми деталями: разнообразными по форме и величине. Закрепление умения заменять одни детали другими.
  • Формирование умения создавать различные по величине и конструкции постройки одного и того же объекта.
  • Закрепление умения строить по рисунку, самостоятельно подбирать необходимый строительный материал.
  • Развитие умения работать коллективно, объединять свои поделки в соответствии с общим замыслом, договариваться, кто какую часть работы будет выполнять.
  • Создание условий для реализации детьми проектов трех типов: исследовательских, творческих и нормативных.
  • Развитие проектной деятельности исследовательского типа. Организация презентации проектов. Формирование у детей представлений об авторстве проекта.
  • Создание условий для реализации проектной деятельности творческого типа.
  • Творческие проекты в этом возрасте носят индивидуальный характер.

ПОДГОТОВИТЕЛЬНАЯ К ШКОЛЕ ГРУППА

Задачи

  • Формирование интереса к разнообразным зданиям и сооружениям, поощрение желания передавать их особенности.
  • Развитие умения видеть конструкцию объекта и анализировать ее основные части, их функциональное назначение.
  • Поощрение стремления самостоятельно находить отдельные конструктивные решения на основе анализа сооружений.
  • Закрепление навыков коллективной работы: умения распределять обязанности, работать в соответствии с общим замыслом, не мешая друг другу.
  •  Развитие умения сооружать различные конструкции одного и того же объекта в соответствии с назначением (мост для пешеходов, мост для транспорта).
  • Формирование умения определять, какие детали больше подходят для постройки, как их целесообразнее скомбинировать; планировать процесс возведения постройки.
  • Закрепление умения сооружать постройки, объединенные общей темой (улица, машины, дома).

Конструирование

Зачем людям строить?

Взрослым — чтобы жить. А ребенку?

На вопрос, зачем ребенку строить, детская психология накопила много разных ответов. 

       Строить и конструировать дети начинают с 2,5—3 лет, а иногда и раньше. И это очень благоприятно сказывается на развитии ребенка, потому что в конструировании, так же как и в других видах продуктивной детской деятельности (рисовании, лепке, аппликации), происходит развитие восприятия и образного мышления, воображения и фантазии ребенка. Ребенок осваивает пространство, учится воспринимать такие свойства предметов как цвет, форма, величина; решать познавательные и творческие задачи, строить наглядные модели, выражать свои эмоции через художественные символы. А еще конструирование — чрезвычайно благоприятный вид деятельности ребенка именно потому, что предоставляет неисчерпаемые возможности для самых разных сторон его развития.

Когда ребенок пытается приладить параллелепипед на вершину призмы, а сверху пристроить цилиндр — идет процесс познания мира и одновременного становления тех психических функций, которые это познание обеспечивают. Когда ребенок сначала делает чертеж, а потом согласно своему авторскому замыслу возводит игрушечный, ненастоящий дом — он учится думать. Когда соотносит реальный и моделируемый мир, формируется его сознание. А когда опробует возможные варианты, крутит их в уме или на бумаге, пытаясь найти что-то неожиданное и необычное, соответствующее его собственной идее и эмоциональному отношению к своей конструкции, мы говорим о решении творческих задач. С этого момента, находясь в пространстве объема и формы, ребенок осваивает и пропускает через себя свойства гармонии и принципы оригинальности, накопленные человечеством. Ребенок учится действовать и думать сообразно тем законам и правилам, которые были открыты и установлены задолго до него. Включается и обживает тот мир, в который ему предстоит встраиваться и который ему, по всей вероятности, придется изменять.
А пока изменяется он сам.

Конструктивная деятельность и его значение

Термин «конструирование» (от латинского слова construere) означает приведение в определенное взаимоположение различных предметов, частей, элементов. Под детским конструированием принято понимать разнообразные постройки из строительного материала, изготовление поделок и игрушек из бумаги, картона, дерева и других материалов. По своему характеру оно более всего сходно с изобразительной деятельностью и игрой – в нем также отражается окружающая действительность. Постройки и поделки детей служат для практического использования (постройки — для игры, поделки — для украшения елки, для подарка маме и т.д.), поэтому должны соответствовать своему назначению.

Конструктивная деятельность — это практическая деятельность, направленная на получение определенного, заранее задуманного реального продукта, соответствующего его функциональному назначению. Характерной особенностью процесса конструирования является воссоздание и преобразование (комбинирование) пространственных представлений (образов), что способствует практическому познанию свойств геометрических тел и пространственных отношений.

При этом особенно важно развитие пространственного воображения и образного мышления (Н.Н. Поддьяков). С одной стороны, этот вид деятельности требует от детей достаточно сложной пространственной ориентировки. Ребенку необходимо представлять создаваемую конструкцию в целом, учитывать ее пространственные характеристики, взаиморасположение частей и деталей. С другой стороны, именно в конструировании, как ни в какой другой деятельности,   формируются пространственные ориентировки.

Представление о пространстве при этом складывается из конкретных признаков формы, величины, протяженности, объемности предметов, а также их структурных единиц: частей, деталей. В связи с этим речь детей обогащается новыми терминами, понятиями (брусок, куб, пирамида и др.), которые в других видах деятельности употребляются редко. 

 Дети упражняются в правильном употреблении понятий (высокий — низкий, длинный — короткий, широкий — узкий, большой — маленький), в точном словесном указании направления (над — под, вправо — влево, вниз—    вверх, сзади — спереди, ближе и т. д.).

Так же в процессе конструирования осуществляется развитие сенсорных и мыслительных способностей детей. Дети приобретают не только конструктивно-технические умения (сооружать отдельные предметы из строительного материала — здания, мосты и т.д. или делать из бумаги различные поделки — елочные игрушки, кораблики и т.д.), но и обобщенные умения — целенаправленно рассматривать предметы; сравнивать их между собой и расчленять на части; видеть в них общее и различное; находить основные конструктивные части, от которых зависит расположение других частей; делать умозаключения и обобщения. Важно, что мышление детей в процессе конструктивной деятельности имеет практическую направленность и носит творческий характера. В процессе конструирования развивается планирующая мыслительная деятельность, что является важным фактором при формировании учебной деятельности. Дети, конструируя постройку или поделку, мысленно представляют, какими они будут, и заранее планируют, как их будут выполнять и в какой последовательности.

Конструктивная деятельность является также средством нравственного воспитания дошкольников. В процессе этой деятельности формируются такие важные качества личности, как трудолюбие, самостоятельность, инициатива, упорство при достижении цели, организованность. Совместная конструктивная деятельность детей (коллективные постройки, поделки) играет большую роль в воспитании первоначальных навыков работы в коллективе — умения предварительно договориться (распределить обязанности, отобрать материал, необходимый для выполнения постройки или поделки, спланировать процесс их изготовления и т. д.) и работать дружно, не мешая друг другу. Изготовление детьми различных поделок и игрушек для подарка маме, бабушке, сестре, младшему товарищу или сверстнику воспитывает заботливое и внимательное отношение к близким, к товарищам, желание сделать им что-то приятное. Именно это желание часто заставляет ребенка трудиться с особым усердием и старанием, что делает его деятельность еще более полнокровной и приносит ему большое удовлетворение.

Наконец, конструктивная деятельность имеет большое значение и для воспитания эстетических чувств, развития творчества. При знакомстве детей с современными зданиями и с некоторыми доступными для их понимания архитектурными памятниками (Кремль, Большой театр и т.д.) развивается художественный вкус, умение восторгаться архитектурными богатствами и понимать, что ценность любого сооружения заключается не только в соответствии его практическому назначению, но и в его оформлении – простота и четкость форм, выдержанность цветовых сочетаний, продуманность украшения и т. д. Изготовление поделок из природного материала формирует у детей не только технические умения и навыки, но и особое творческое отношение к окружающему их миру — дети начинают видеть и чувствовать красоту изумрудного мха и ярко-красной рябины, причудливость корней и веток деревьев, чувствовать красоту и целесообразность их сочетаний. В процессе творческого конструирования из разных материалов у детей формируются обобщенные средства построения деятельности. Исследования Л.A. Парамоновой доказали, что конструирование в дошкольном возрасте может быть подлинно творческой, развивающейся и развивающей деятельностью, т.к. в ее процессе у ребенка формируется универсальная способность к построению новых конструкций и наделению их индивидуальным смыслом.

Выделяются два вида конструирования: техническое и художественное. К техническому конструированию относят конструирование из строительных материалов (деревянных окрашенных или неокрашенных деталей геометрической формы), из деталей конструкторов имеющих разные способы крепления, из крупногабаритных модульных блоков, некоторые способы конструирования из бумаги, картона, коробок, катушек и других материалов; к художественному — конструирование из природного и бросового (ис­пользованного) материала, из бумаги. Некоторые авторы относят художественное конструирование к ручному труду.

В техническом конструировании дети в основном отображают реально существующие объекты, а также свои ассоциации с образами из сказок, фильмов. При этом они моделируют основные структурные и функциональные признаки объектов и образов: здание с крышей, окнами, дверью; корабль с палубой, кормой, штурвалом и т.п.

Существует множество наборов деталей для всех возрастных групп детского сада: настольных, для игр на полу, во дворе. Среди них есть наборы тематические («Архитектор», «Подъемные краны», «Юный кораблестроитель», «Мосты» и др.), которые используют как самостоятельный вид материала для конструирования, а иногда и в качестве дополняющих основной строительный набор, где отдельные элементы накладывают друг на друга или приставляют один к другому. Кроме строительных наборов рекомендуются конструкторы, имеющие более прочные способы соединения.

В художественном конструировании дети, создавая образы, не только отображают их структуру, но и выражают свое отношение к ним, передают их характер, пользуясь цветом, фактурой, формой, что приводит, по выражению А.В. Запорожца, к «формированию своеобразных эмоциональных образов». Дети с удовольствием занимаются конструированием на прогулке, используя как разный природный материал, так и всевозможные упаковки, в том числе картонные коробки разного размера, палки, веревки, пенопласт, пластиковые бутылки и т.п. Площадь участка и сами материалы позволяют детям создавать конструкции более масштабных размеров, что способствует успешному переходу детей от организации малого пространства к освоению и организации большого. При этом их работа носит в основном коллективный характер. В педагогической практике используются и конструирования — из плоскостных геометрических форм. Создание конструкций из бросового материала может носить как технический, так и художественный характер. Это зависит от цели, которую ставит перед собой сам ребенок либо взрослый перед ним. Детское конструирование, особенно техническое, тесно связано с игровой деятельностью. Дети сооружают постройки и играют с ними, неоднократно перестраивая их по ходу игры. Существуют следующие формы организации обучения конструированию (J1. A. Парамоновой).

Конструирование по образцу (Ф. Фребель) – заключается в том, что детям предлагают образцы построек, выполненных из деталей строительного материала и конструкторов, поделок из бумаги и т.п., как правило, показывая способы их воспроизведения. Это обеспечивает прямую передачу детям готовых знаний, способов действий, основанных на подражании. Использование образцов — это важный этап обучения, в ходе которого дети узнают о свойствах деталей строительного материала, овладевают техникой возведения построек (учатся выделять пространство для постройки, аккурат­но соединять детали, делать перекрытия и т.п.). Правильно организованное обследование образцов помогает детям овладеть обобщенным способом анализа. В рамках этой формы конструирования можно решать задачи, обеспечивающие переход к самостоятельной поисковой деятельности творческого характера.

Конструирование по модели (А.Н. Миренова, А.Р. Лурия) заключается в том, что детям в качестве образца предъявляют модель, в которой очертание отдельных составляющих ее элементов скрыто от ребенка. Эту мо­дель дети должны воспроизвести из имеющегося у них строительного материала. В данном случае ребенку предлагают определенную задачу, но не дают способа ее решения. Как показало исследование А.Р. Лурия, постановка таких задач перед дошкольниками — достаточно эффективное средство активизации их мышления. Обобщенные представления, сформированные в процессе конструирования по образцам, в дальнейшем позволят детям при конструировании по модели осуществить более гибкий и осмысленный ее анализ, что, несомненно, окажет положительное влияние на развитие не только конструирования, но и аналитического и образного мышления. Конструирование по модели является усложненной разновидностью конструирования по образцу.

Конструирование по условиям (Н.Н. Поддьяков) — принципиально иное по своему характеру. Задачи конструирования в данном случае выражаются через условия и носят проблемный характер, поскольку способов их решения не дается. Данная форма работы способствует развитию творческого конструирования (Н. (Л.А. Парамонова).

Конструирование по простейшим чертежам, и наглядным схемам было разработано С. Леона Лоренсо и В.В. Холмовской. Авторы отмечают, что моделирующий характер самой деятельности, в которой из деталей строительного материала воссоздаются отдельные функциональные особенности реальных объектов, предоставляет возможности для развития внутренних форм наглядного моделирования. Эти возможности наиболее успешно могут реализовываться в случае обучения детей сначала построению простых схем-чертежей, отражающих образцы построек, а затем, наоборот, практическому созданию конструкций по простым чертежам- схемам. Вместе с тем дети, как правило, испытывают трудности в выделении плоскостных проекций объемных геометрических тел (деталей строительного материала). Для преодоления таких трудностей были специально разработаны шаблоны (В.В. Брофман), которые дети пользовали для построения наглядных моделей (чертежей), отражающих их конструктивные замыслы. Конструирование по чертежам и схемам способствует развитию у детей образного мышления и познавательных способностей, т. е. они начинают строить и применять внешние модели «второго порядка» — простейшие чертежи в качестве средства самостоятельного познания новых объектов.

Конструирование по замыслу по сравнению с конструированием по образцу обладает большими возможностями для развития творчества детей, для проявления их самостоятельности; в этом случае ребенок сам решает, чтои как он будет конструировать. Но такой вид конструирования и его осуществление — достаточно трудная задача для дошкольников: их замыслы неустойчивы и часто меняются в процессе их осуществления. При этом дети не учатся созданию замыслов, а лишь самостоятельно, творчески используют знания и умения, полученные ранее. При этом степень самостоятельности и творчества зависит от уровня имеющихся знаний и умений (умение строить замысел; искать решения, не боясь ошибок и т.п.).      

В конструировании по теме детям предлагают общую тематику конструкций (например, «Город»), и они сами создают замыслы конкретных построек и поделок, выбирают способы их выполнения, материал. Эта достаточно распространенная в практике форма конструирования очень близка по характеру конструированию по замыслу с той лишь разницей, что замыслы детей здесь ограничиваются определенной темой. Основная цель организации конструирования по заданной теме — актуализация и закрепление знаний и умений, а также переключение детей на новую тематику в случае их «застревания» на одной и той же теме.

Каркасное конструирование, предложенное Н.Н. Поддьяковым, предполагает первоначальное знакомство детей с простым по строению каркасом как центральным звеном постройки (его частями, характером их взаимодействия) и последующую демонстрацию педагогом различных его изменений, приводящих к трансформации всей конструкции. В результате дети легко усваивают общий принцип строения каркаса и учатся на его основе выделять особенности конструкции. Ребенок, глядя на каркас, должен домыслить, как бы дорисовать его, добавляя к нему разные детали. Соответ­ственно, каркасное конструирование может стать эффективным средством формирования воображения, обобщенных способов конструирования, образного мышления. Недавно появившийся у нас в стране немецкий конструктор «Квадро», представленный несколькими наборами, позволяет реализовывать в педагогической практике общую теоретическую идею Н.Н.Поддьякова.

Моделирования как средство развития конструктивной деятельности.

Известный швейцарский психолог Жан Пиаже отмечал, что в три года дети различают открытые и замкнутые фигуры, правильно воспроизводят соотношение размеров двух нарисованных кругов. К четырем годам дети научаются строить прямую линию из бусинок или пуговиц, если для ориентира создаваемой линии им кладут линейку. В шесть-семь лет ребенок уже уверенно строит прямую линию самостоятельно. Дети в этом возрасте уже хорошо понимают, что один предмет может выглядеть по-разному с разных точек зрения, начинают координировать разные возможные перспективы. В старшем дошкольном возрасте происходит переход к стадии формальных операций, которая связана с определенным уровнем развития способности к обобщению и абстрагированию, готовности к моделированию.

Конструирование относится к числу тех видов деятельности, которые имеют моделирующий характер. Оно направлено на моделирование окружающего пространства в самых существенных чертах и отношениях. Такая специфическая направленность конструирования отличает его от других видов деятельности.

Моделирование – это процесс изготовления по чертежу модели какого- либо предмета. Моделирование приносит большую пользу будущим школьникам, ибо изготовление моделей способствует в дальнейшем более глубокому усвоению школьного курса математики и того материала, который изучается. Моделируя, ребенок приобретает полезные навыки практического характера, учится строить, клеить, делать чертеж. Ведь любая модель делается по определенному чертежу. Чертеж – своеобразный графический язык, такой язык интернационален. Он понятен любому. Слово «чертеж» исконно русское. В значении, близком к современному, т.е. как изображение каких-либо предметов на бумаге, план чего-либо, слово «чертеж» употреблялось в русском языке, по крайней мере, с 16 века.

Появление чертежей было связано с практической деятельностью человека – строительством. Дети – неутомимые конструкторы. Они с большим удовольствием делают различные модели (дом, мост, машина и пр.). Исследователи отмечают, что основы моделирования закладываются еще в раннем и младшем дошкольном возрасте, вырастая из замещений в игре и продуктивных видах деятельности детей (рисование, лепка, конструирование и др.). По мере развития познания дошкольников происходит существенное изменение в содержании и в структуре моделирования — модели начинают чаще использоваться в познании окружающего, осваиваются их гносеологическая и измерительная функции. Однако в дошкольном возрасте ребенок осваивает лишь основы моделирования, что проявляется в умении использовать модель в познании разнообразного содержания, выделении и установлении связи «замещаемое — замещающее», некоторых правил моделирования, замещения содержания, видоизменения готовых моделей.

Вопрос о развитии конструктивно-модельной деятельности и ее значении для умственного развития детей специально изучался А. Р. Лурия. Им был сделан вывод о том, что упражнения в конструировании по моделям действительно оказывают существенное влияние на развитие ребенка, радикально изменяя характер конструктивной деятельности. Эту идею поддержал и развил в экспериментальных исследованиях Л.А. Венгер. Он указывал, что сама конструктивная деятельность носит моделирующий характер и непосредственно включает детей в практику активного самостоятельного построения наглядных моделей предметного мира. Создавая постройки, дети учатся понимать признаки предметов реального мира. Применение графического моделирования в конструировании позволяет включить ребенка в самостоятельную творческую деятельность. Об этом говорят результаты психологических исследований А.Р. Лурия,Н.Л. Линьковой, Н.Н. Поддьякова, Л.А. Венгер и др.

Современные исследователи рассматривают моделирование с разных позиций. В одних работах моделирование выступает как общая интеллектуальная способность (Л. А. Венгер, Р. И. Говорова, Л. И. Цеханская и др. ), в других — как вид знаково-символической деятельности (Г. А. Глотова, С А. Лебедева, Н. Г. Салмина и др.). Авторы ряда работ рас­сматривают возможность использования моделей и моделирования в различных видах детской деятельности (Н. Н. Кондратьева, М. В. Крулехт, Т. Д. Рихтерман,.). Моделирующий характер детской конструктивной деятельности, в ходе которой из деталей строительного материала воспроизводятся общий вид и некоторые функциональные особенности реальных объектов в виде предметной модели, обеспечивает развитие внутренних форм наглядного моделирования и формирование модельных представлений.

В ряде работ, выполненных под руководством Л. А. Венгера, было установлено, что развитие модельных представлений детей может иметь большую эффективность при введении в конструирование графических внешних моделей «второго порядка» — простейших чертежей. Для определения эффективности работы в течении года можно проводить с детьми диагностические игры и упражнения.

Детям предлагается:

1. построить любую конструкцию из предложенного строительного материала;

2. придумать, нарисовать, а потом построить любую конструкцию из предложенного строительного материала;

3. расчленить контурную схему корабля: а) без образца, в соответствии с предложенными деталями строительного набора, из которых можно построить корабль; б) по готовому образцу конструкции;

4. построить полную графическую модель будущей конструкции (без вспомогательных средств) и построить ее из незнакомого строительного материала (контроль).

 Такие задания помогают воспитателю определить уровень овладения детьми конструктивной деятельностью, действиями наглядного моделирования и уровень общего умственного развития.

Так же развитию модельно-конструктивной деятельности способствует организация ее совместного выполнения несколькими детьми с распределением функций между ними, т. е. превращение ее из индивидуальной в совместно-распределенную. Модельно-конструктивная деятельность создает благоприятные условия для такого объединения детей и может быть специально использована в целях воспитания у них элементов сотрудничества и взаимодействия. Таким образом, можно полагать, что модельно-конструктивная деятельность не только положительно влияет на развитие наглядно – образного восприятия, но и может служить основой для формирования предметных форм кооперации и сотрудничества, максимально благоприятствующих дальнейшему развитию совместной деятельности детей в процессе обучения (A. JI. Венгер, К. Н. Поливанова, В.В. Рубцов, Г. А. Цукерман).      

Литература:

1. Содержание и методы умственного воспитания дошкольников. Н.Н. Поддъяков, В.Н Аванесов. М, Педагогика 1980г

2. Теория и методика творческого конструирования в детском саду. JI.A. Парамонова. М., 2002г.

3. Восприятие и действие. А. В. Запорожец. М., 1967гч

4. Развитие конструктивной деятельности дошкольника. А.Р. Лурия. М., 1948г.

5. Развитие у дошкольников конструктивного творчества. А.Н. Давидчук. 1976г.

6. Формирование способностей к наглядному моделированию на занятиях по конструированию в разных возрастных группах детского сада. Л. С. Лоренсо. М., 1986.

7. Формирование способностей к наглядному моделированию в конструктивной деятельности. Холмовская В. В. под редакцией Л. А. Венгера. М., 1986.

8. Возрастная и педагогическая психология. В. В. Брофман. М. 1993г

9. Проблемы формирования познавательных способностей. Под редакцией Л.А Венгера. М, Педагогика 1980г.

10. Возрастнаяи педагогическая психология. В. В. Брофман. М. 1993г

11. Способностик чтению чертежей у младших школьников. М., Педагогика, 1973г.

12. Формирование графического моделирования в продуктивных видах деятельности дошкольника. Л.И. Цеханская. М., 1977г.

13. Обучение детей дошкольного возраста конструированию и ручному труду. Н.Ф. Тарловская, Л.А. Топоркова. Просвещение 1994г.

14. Занятия по конструированию из строительного материала. Л.В.Куцакова. М., 2007г.

15. Дошкольное воспитание №5 1985г. Дошкольное воспитание №3 2001г.

 

ВИДЫ КОНСТРУИРОВАНИЯ В ДЕТСКОМ САДУ ПОДГОТОВИЛА : ВОСПИТАТЕЛЬ МДОУ 17 НЕНАХОВА УЛЬЯНА АЛЕКСАНДРОВНА,

Пояснительная записка

Пояснительная записка Непосредственно образовательная деятельность «Конструирование» имеет художественно-эстетическую направленность развития ребенка дошкольного возраста. Перспективный план составлен

Подробнее

Планирование работы с детьми

1.Пояснительная записка Рабочая программа составлена на основе методического пособия З.В. Лиштван «Конструирование», Москва, Просвещение, 1981 г. Настоящая программа рассчитана на 16 занятий в год, предназначена

Подробнее

Пояснительная записка

Пояснительная записка Рабочая программа является нормативным документом, в котором представлены основные умения и навыки, подлежащие усвоению компонента — конструктивно — модельной деятельности детей младшей

Подробнее

Романова Кристина Валерьевна

Романова Кристина Валерьевна Образование высшее Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Чувашский государственный педагогический университет

Подробнее

1.

Пояснительная записка

1.Пояснительная записка Рабочая программа «Конструирование» (образовательная область «Художественно эстетическое развитие») составлена на основе авторского планирования Л.В. Куцаковой «Конструирование

Подробнее

конструирование конструирование

конструирование конструирование Конструктивная деятельность в воспитании дошкольника занимает особое место в «Детском саду Доме радости». Именно этот вид деятельности наиболее значим для становления самосознания

Подробнее

Содержание: 1. Пояснительная записка… 3

. 1 Содержание: 1. Пояснительная записка… 3 2. Рабочая программа по непрерывной образовательной деятельности «Конструирование» для 1-ой младшей группы…5 3. Рабочая программа по непрерывной образовательной

Подробнее

Пояснительная записка

1 2 Пояснительная записка Рабочая программа по конструированию (Образовательная область: «Художественно эстетическое развитие»)составлена на основе авторского планирования Винниковой Г. И. «Занятия с детьми

Подробнее

Деловая игра для педагогов

«Развитие воображения и творческих способностей детей дошкольного возраста посредством конструирования» Деловая игра для педагогов Цель: систематизация знаний педагогов о развитии ребенка в конструктивной

Подробнее

Пояснительная записка.

Пояснительная записка. В настоящее время в системе дошкольного образования происходят значительные перемены. Успех этих перемен связан с обновлением научной, методологической и материальной базы обучения

Подробнее

Пояснительная записка

Пояснительная записка Перспективный план по конструированию составлен в соответствии с основной общеобразовательной программой дошкольного образования «От рождения до школы» (под ред. Н. Е. Вераксы, Т.

Подробнее

внимание на красном цвете.

Сентябрь «Детский сад» / Октябрь / «Части тела» Тема: «Дорожка» Цели: Научить детей элементарным действиям с одинаковыми строительными деталями (приставлять кирпичики друг к другу, узкой гранью), учить

Подробнее

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Рабочая программа по конструктивно-модельной деятельности реализует образовательную область «Художественно-эстетическое развитие» Основной образовательной программы дошкольного образования.

Подробнее

Сентябрь. Октябрь. Время проведения

Цель: Упражнять детей в строительстве различных зданий по предлагаемым условиям, в предварительной зарисовке сооружений, в анализе схем и конструкций; развивать умение воспринимать предметы и явления в

Подробнее

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Настоящая рабочая программа составлена в соответствии с действующим федеральным государственным образовательным стандартом дошкольного образования (ФГОС ДО, Приказ 1155 от 17 октября

Подробнее

Консультация для родителей

Муниципальное дошкольное образовательное учреждение детский сад комбинированного вида 4 «Сказка» Консультация для родителей Подготовила: воспитатель 1 квалификационной категории Гришко Светлана Валентиновна

Подробнее

«Чья команда быстрее построит?»

В старшей группе роль ведущего берут на себя дети. В играх развиваются коллективизм, память, мышление. Дети учатся заниматься по карточкам. «Чья команда быстрее построит?» Цели: учить строить в команде,

Подробнее

Пояснительная записка

1 Пояснительная записка абочая программа «ие» — образовательная область «Художественно эстетическое развитие», составлена на основе авторского планирования Л.В. Куцаковой «ие из строительного материала»,

Подробнее

«Путешествие в Стройландию»

Муниципальное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад 13» Конспект совместной образовательной деятельности в форме строительной игры «Путешествие в Стройландию» Подготовила: воспитатель Рынина

Подробнее

Пояснительная записка.

Пояснительная записка. Программа курса «Лего — мастер» соответствует федеральному компоненту государственного стандарта общего образования. Жизнь современных детей протекает в быстро меняющемся мире, который

Подробнее

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ Пояснительная записка. 3 Условия реализации программы. 7 Планируемые результаты освоения программы 9 Календарно-тематическое планирование первого года обучения… Календарно-тематическое

Подробнее

Сентябрь. Тема «Машины»

Перспективный план по конструированию (образовательная область познавательное и художественно-эстетическое развитие) Программа «От рождения до школы» под редакцией В.Е Веракса, Т.В. Комарова, М.А. Васильева

Подробнее

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Содержание 1. Пояснительная записка. План образовательной деятельности. Перспективное планирование.. Оценка индивидуального развития обучающихся (в рамках педагогической диагностики) 5. Оборудование для

Подробнее

Проект Название проекта: «Мой дом»

Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад комбинированного вида 1 «Сибирячок» Проект Название проекта: «Мой дом» Вид проекта: творческий, краткосрочный Сроки реализации:

Подробнее

Детское конструирование и формы его организации

Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение

Курагинский детский сад № 9 «Алёнушка»

комбинированного вида

Консультация для педагогов

Детское конструирование и формы его организации

Воспитатель:

Ковригина Е.С.

Сентябрь, 2012г

Цель: Расширение знания педагогов о детском конструировании – его формах и роли в развитии детей дошкольного возраста.

В настоящее время, особое внимание уделяется детскому конструированию. В современных программах о дошкольном воспитании, эта деятельность рассматривается как одна из ведущих. Благодаря этой деятельности у ребенка, совершенствуются навыки и умения, происходит умственное и эстетическое развитие. В ребенке заложены от рождения, конструирование и изобретательские нотки. Эти, природой заложенные задатки, реализуются и совершенствуются в конструировании. Ребенок придумывает, создает свои конструкции, проявляя любознательность, сообразительность, смекалку и творчество. У детей увлекающихся конструированием, хорошо развита фантазия, воображение, логическое и математическое мышление.

Конструирование – продуктивный вид деятельности, поскольку основная его цель — получение определенного продукта. Под детским конструированием подразумевается создание разных конструкций и моделей из строительного материала, детали конструктора, изготовление поделок из бумаги, картона, различного природного и бросового материала. Выделяется два вида конструирования — техническое (из строительного материала, деталей конструктора имеющих разные способы строения, крупно-габаритных модулей), и художественное (из бумаги природного и бросового материала)

Центральные задачи программного конструирования является развитие у детей общих познавательных и творческих способностей, позволяющих успешно ориентироваться в условиях выполняемой деятельности. Такие способности сохраняют свое значение на протяжении всей жизни, а в дошкольном детстве важнейшие этапы своего первоначального становления и развития.

Другой важной задачей, является расширение знаний и представлений детей о предметном мире, ознакомление со свойствами строительного материалами и правилами использования их при сооружении построек, а так же формирование у детей навыков практического конструирования и графического изображения предметов и построек в виде схематических рисунков и простых чертежей.

В раннем возрасте конструирование слито с игрой, в младшей группе игра уже побуждает к конструированию. К старшему возрасту сформированное полноценное умение конструировать стимулирует развитие сюжетной линии игры, и более того, приобретает сюжетный характер — дети создают несколько конструкций, объединенных одним сюжетом.

Есть недостатки в практических действиях детей при конструировании и педагог должен помнить о них:

1. Нечеткость замысла, которая объясняется нечеткостью структуры образа.

2. Неустойчивость замысла, когда создается один объект, а получается совсем иной, которым, к сожалению, его создатель довольствуется.

3. Поспешность исполнительной деятельности.

4.Нечеткость представлений о последовательности действий, неумении их планировать.

5. Неумение предварительно анализировать задачу.

Педагоги предлагают различные формы организации конструктивно деятельности:

1. Конструирование по образцу.

Его суть: постройка из деталей, на примере образца и способа изготовления. Это необходимый и важный этап, в ходе которого дети узнают о свойствах деталей строительного материала, овладевают техникой возведения построек, обобщенным способом анализа – учатся определять в любом предмете его основные части, устанавливать их пространственное расположение, выделять детали.

В рамках этой формы решаются задачи, которые обеспечивают переход к самостоятельной поисковой деятельности, носящей творческий характер. Развивается наглядно- образное мышление.

2. Конструирование по модели.

Его суть: в качестве образца предлагается модель, в которой составляющие ее элементы скрыты от ребенка. Иными словами: предлагается определенная задача, но не способ ее решения. В качестве модели можно использовать конструкцию, обклеенную плотной белой бумагой. Дети воспроизводят ее из имеющегося строителя. Обобщенные представлении о конструированном объекте, сформированные на основе анализа, окажут положительное влияние на развитие аналитического и образного мышления. Конструирование по модели – усложненная разновидность конструирование по образцу.

3. Конструирование по условиям — носит иной характер дети должны создать конструкции по заданным условиям, подчеркивающие ее практическое значение, основные задачи должны выражаться через условия и носить проблемный характер. Такая форма обучения развивает творческое конструирование, но при условии, если дети имеют определенный опыт.

4. Конструирование по теме. (Например — транспорт)

Эта форма близка по своему характеру конструирование по замыслу, стоило лишь разницей, что замысел исполнителя ограничивается определенной темой. Основная цель конструирование по теме — закрепление знаний и умений детей.

5. Конструирование по замыслу: это творческий процесс, в ходе которого дети имеют возможность проявить самостоятельность. Однако педагог должен помнить: замысел конструкции, его воплощение — достаточно трудная задача для дошкольников. Степень самостоятельности и творчества зависит от уровня знаний и умений.

6. Каркасное конструирование. Когда дети знакомятся с простым построением каркаса и в результате легко усваивают общий принцип конструирования каркаса и учатся выделять особенности конструкции, исходя из заданного каркаса.

В конструкции такого типа, ребенок должен как бы дорисовать его, добавляя к одному и тому каркасу дополнительные детали. Оно развивает воображение. Однако организация такой формы конструирования, требует разработки специального конструкторского материала. И только недавно появился в нашей стране немецкий конструктор «Квадро».

7. Конструирование по простейшим чертежам и схемам. Эта форма дает возможность познакомить детей с чертежами, схемами. Умение использовать шаблоны, а в дальнейшем видеть детали в трех измерениях. В результате такого обучения детей развивается образное мышление познавательно-творческой способности.

При разработке данного материала использовались исследования Н.Н. Поддъякова, Л.И. Парамоновой, А.Л. Венгера, А.Н. Давидчук, О.М. Дьяченко, В.В. Холмовской.

Каждая из рассмотренных форм организация обучения конструирования оказывает развивающее влияние на те или иные способности детей, которые в совокупности, составляют основу формирования творчества.

Для того чтобы развивалась творческая личность, должна быть создана предметная среда в группе, необходимы материал и умение педагога направить и развивать способности ребенка.

Список литературы

  1. Лиштван, З.В. Конструирование

  2. Куцокова Л.В. Занятия по конструированию из строительного материала М.: 2006г

  3. Венгер А.Л. «Развитие» программа для дошкольников

  4. Давидчук А.Н. Конструктивное творчество дошкольников М. : «Просвещение», 1978г

  5. Паромонова Л.А. Конструирование как средство развития творческих способностей М.: Педагогический университет «Первое сентября» 2011г

Конструирование из бумаги в детском саду, оригами и другие виды

Дата: 12 апреля 2017 Автор: Лариса Морозова Рубрика: Для дошкольников

Бумага — самый популярный материал для творческих занятий с дошкольниками. Ее можно складывать, мять, рвать, скручивать. Эти на первый взгляд простые действия для ребенка достаточно сложны. Выполняя поделки из бумаги, ребятишки в детском саду не только развивают свои художественные способности и творческую фантазию, но и расширяют кругозор, приобретают дополнительные знания, учатся моделированию и конструированию.

Цели обучения конструированию из бумаги в ДОУ, актуальные для каждой возрастной группы задачи и приёмы

Конструирование из бумаги как вид продуктивной деятельности дошкольников направлено на получение конкретного результата — поделки. Это познавательное занятие тесно связано с игрой, и поэтому очень интересно для ребенка.

Конструирование развивает детское мышление, а именно операции анализа и синтеза. Совершенствуется зрительное восприятие, дошкольники приходят к пониманию того, что в окружающем мире существуют однородные предметы, относящиеся к одному понятию и имеющие общие признаки. Например, у всех домов, даже непохожих друг на друга, есть стены, крыша, окна и двери.

Изготовление поделок из бумаги, хотя и увлекательное занятие, однако является для дошкольников довольно сложным видом деятельности. Оно требует развития пространственных представлений, внимательности и точности действий. Методика бумажного конструирования предусматривает, как правило, наглядное и обстоятельное объяснение процесса изготовления каждой поделки. При этом большее значение имеет образец, сделанный педагогом (даже в старшем дошкольном возрасте).

Приобщение к конструированию из бумаги начинается во второй младшей группе и преследует цель познакомить малышей с этим видом деятельности, вызвать к ней интерес. Вначале педагог рассказывает ребятам о свойствах бумаги: они узнают, что она бывает мягкая и жесткая, гладкая и шершавая, может иметь любой цвет. При этом важно дать детям потрогать материал руками.

На дальнейших занятиях дошкольники обучаются простейшим приемам работы с бумагой — им предлагается помять ее, сложить, скрутить, оторвать от нее кусочки. Несомненно, малышей заинтересуют такие действия, воспитатель при этом обращает внимание на сопровождающие их звуки.

На занятиях по конструированию у малышей развивается умение следовать словесной инструкции педагога, которая сопровождает каждое действие. При создании простых поделок ребят формируется эстетический вкус, воспитывается аккуратность и усидчивость.

Конструирование начинается с самых простых поделок из готовых деталей, которые предлагает малышам педагог. Они уже имеют все необходимые сгибы и надрезы. Задача детей — сложить их и склеить. Правильно разместить детали помогает воспитатель, он же дополняет изделия деталями. Например, при создании зайчика дошкольники склеивают концы одной полоски, чтобы получилась голова. Затем к ней приклеиваются готовые ушки. Голова крепится на мостик из широкой полоски с надрезами — лапками. После этого воспитатель подходит к каждому ребенку и приклеивает на мордочку зайки объемные глазки и рисует носик.

Такую простую поделку могут выполнить воспитанники второй младшей группы

Вообще, дети очень любят мастерить животных. В младшей группе для этой цели можно использовать универсальную заготовку: на сложенном пополам листе картона вырезается круг и большое кольцо — голова и тело зверька. Далее голова приклеивается к туловищу, детали раскрашиваются пятнами, полосками и т.д. (в зависимости от вида животного), на круге рисуется мордочка.

С помощью простой заготовки можно мастерить самых разных животных

В младшем дошкольном возрасте очень важно хвалить малышей в процессе работы. Ведь у детей еще не сформированы нужные навыки, и процесс конструирования из бумаги проходит сложнее, чем у старших дошкольников.

В средней группе ребята совершенствуют приобретенные начальные навыки работы с бумагой. Кроме того, в этом возрасте они уже начинают работать с ножницами, учатся скруглять углы, получая округлые формы, делать надрезы по краю бумаги. Воспитатель учит детей сгибать прямоугольный и квадратный лист бумаги пополам, совмещая при этом углы. В поделки из бумаги в этом возрасте начинают активно включаться аппликативные элементы, дорисовывание деталей.

Воспитанники средней группы уже могут вырезать простые фигурки животных

Колечки из полосок разной длины просто вставляются друг в друга

В старшей группе у дошкольников уже достаточно развита мелкая моторика, координация движений рук. В этом возрасте дети учатся сгибать бумажный лист вчетверо, разрезать детали по сгибу. Ребята успешно комбинируют в поделке различные формы материала. У воспитанников старшей группы уже хорошо развито пространственное мышление, они разбираются в различных техниках. В процессе конструирования совершенствуется репродуктивная деятельность (работа по образцу), но в то же время педагог стимулирует творческую фантазию детей — побуждает их вносить в поделку свои отличительные особенности, предоставляет выбор материала разного цвета и фактуры. В старшем дошкольном возрасте вводится конструирование по замыслу, когда каждый ребенок придумывает свою идею для поделки.

Методика конструирования в старшей группе предполагает постепенное усложнение заданий, а также их разнообразную тематику. Чтобы стимулировать интерес детей, воспитатель предлагает им поделки для театральных инсценировок или коллективные композиции.

В подготовительную группу дошкольники приходят уже со сформированным набором умений и навыков, необходимых для бумажного конструирования. Поэтому в данном возрасте первостепенно значение уделяется развитию творческой фантазии. Дети подводятся педагогом к пониманию выразительных возможностей видов бумаги, разных по фактуре. Кроме того, ребята учатся работать по разметке — сгибать и разрезать заготовки по намеченным воспитателем пунктирным линиям.

Отметим, что образец в старшем дошкольном возрасте уже не так важен, как раньше. В ряде случаев его могут заменить словесные указания. Однако если конструкция поделки новая и достаточно сложная, то воспитатель использует полный показ с обстоятельным комментированием последовательности выполнения работы.

Разновидности проектов конструирования: на плоскости, объёмное, оригами, конструирование из полосок и пр.

Бумага — универсальный материал для творчества в детском саду. Конструирование из этого материала представлено различными способами. Прежде всего, поделки подразделяются на плоскостные и объемные. В первом варианте основная часть заготовки приклеивается к основе (картону или плотной бумаге), при этом присутствует частичный объем — некоторые части выступают над поверхностью либо приклеиваются не полностью.

Плоскостная поделка, которую можно предложить воспитанником старшей группы

Более выразительны и интересны для детей объемные поделки, ведь с ними можно поиграть. Это разнообразные домики, коробочки, шкатулки, мебель для кукол. Объемная форма здесь достигается за счет сгибов плотной бумаги.

Объемные поделки всегда вызывают у дошкольников интерес

Часто на занятиях конструированием педагог использует технику оригами: изделие складывается из бумаги без применения клея и ножниц. Таким способом можно смастерить самых разных животных, птиц, цветы и неодушевленные предметы (самолет, кораблик и пр.).

Поделки старших дошкольников

Отметим, что изделие, созданное в технике оригами, также может приклеиваться к основе.

Оригами на плоскости

Еще одна разновидность объемного конструирования — поделки из бумажных полосок. Здесь уже используются ножницы и клей. Этим способом оформляются изделия, традиционно состоящие из круглых форм (неваляшка, снеговик, фонарик, колодец), однако при наличии желания и фантазии так можно смастерить любого зверя или птицу.

Поделка из полосок воспитанников старшей группы

Наиболее уместный материал для создания поделок (оригами, объемных и пр.

), их оптимальный размер

Для бумажного конструирования в детском саду используется бумага разного качества и цвета. Плотность и цветовая гамма заготовки зависит, прежде всего, от вида конструирования. Так, для оригами обычно предлагается плотная бумага ярких цветов (например, специальная цветная бумага, предназначенная для принтера). Также подойдет промасленная бумага с глянцевым или матовым эффектом — на ней не будут образовываться трещины от сгибов. Отметим, что для создания лодочки или кораблика можно предложить ребятам вощеную или пергамент — в таком случае они смогут запустить самодельную игрушку в воду.

Тон основы, конечно же, зависит от изображаемого объекта (зеленый цвет подойдет для создания лягушки, белый — лебедя, желтый — рыбки и т.д.).

Для объемных поделок, которые впоследствии будут использоваться для игр и театральных инсценировок (например, маски), можно использовать плотную бумагу, тонкий картон и даже обои. Некоторые вещи можно делать из оберточной бумаги, которая имеет свойство топорщиться: подключив фантазию, из нее можно оформить оригинальное дерево.

Объемная композиция из оберточной бумаги с использованием обрывной техники

Отдельные вещи можно мастерить из пестрой журнальной бумаги, например, сказочную птицу.

Журнальная бумага необычно смотрится в композиции

Изделия из полосок также делают из плотной бумаги — тонкая не будет держать форму. Но также не подойдет и картон — полоски в этом случае будут плохо склеиваться. Отметим, что в объемных поделках из полосок воспитатель может дополнительно зафиксировать детали — скрепить их степлером, но так, чтобы это не очень бросалось в глаза.

При конструировании из бумаги в поделку вполне можно включать бросовый материал. Например, втулку от рулона туалетной бумаги можно превратить в тело бабочки или в ствол дерева (кроной при этом может стать картонная тарелочка).

Использование бросового материала делает изделие оригинальным

Поделка из картонных тарелочки и втулки от туалетной бумаги

Картонные спичечные коробки — идеальный материал для создания кукольной мебели, останется только обклеить их яркой цветной бумагой.

Спичечные коробки идеальны для изготовления кукольной мебели

Кроме того, в поделку можно включать спички, зубочистки, пряжу.

Поделка из бумаги с использованием фотографии, поролоновой губки и зубочисткок

Хвостик оформлен из толстой пряжи красного цвета

Что касается размера поделок, то они не должны быть слишком большими: в этом случае ребенку неудобно будет, например, прижимать детали пальчиками по всей длине для лучшего приклеивания. С другой стороны, неудобна и работа со слишком мелкими элементами.

Для плоскостной поделки оптимальный размер основы — лист картона формата А5, изображение при этом занимает почти всю его поверхность. Для изделия в технике оригами обычно предлагается основа формата А4.

Бумажные игрушки из полосок обычно не превышают десяти сантиметров в высоту или длину.

Способы изготовления исходных деталей, степень участия детей в этом процессе

Что касается изготовления исходных деталей для бумажного конструирования, то в младшей группе все заготовки детям предоставляет воспитатель. В средней группе основную часть элементов также заранее готовит педагог, однако дошкольники уже могут самостоятельно разрезать бумажную деталь по намеченному сгибу.

В старшем дошкольном возрасте ребята уже принимают участие в изготовлении деталей, например, они вполне могут нарезать лист бумаги на полоски примерно одинаковой ширины и длины, сделать надрезы по краю. Для большей выразительности изделия педагог иногда предлагает воспитанникам фигурные ножницы.

Дополнительные техники, используемые в создании поделки (элементы рисования, раскрашивание, аппликация и пр.). Уместность индивидуального подхода при конструировании из бумаги в ДОУ

Бумажное конструирование очень тесно связано с аппликацией, особенно если речь идет о плоскостных поделках. Аппликативные элементы делают изделие более ярким и выразительным, особенно если предмет изображения — бабочка, сказочная птица, или дерево.

Оригами с элементами аппликации

В поделку также уместно включать и пластилин — из него можно оформить глазки и носик бумажного зверька.

Чтобы композиция была более реалистичной, отдельные детали можно дорисовывать карандашами или фломастерами, например, мордочку животного или личико неваляшки.

В старшем дошкольном возрасте уже четко видны способности детей к тому или иному виду деятельности. Ребятам, которые проявляют интерес к конструированию из бумаги, быстро справляются с работой, можно усложнять задание, предлагая им дополнительные элементы для украшения поделки. Например, если тема занятия «Диван для кукол», то его можно не просто смастерить, а нанести на воображаемую ткань узор в виде горошка, полосок или цветов. Точно так же можно украсить и бумажный стаканчик.

Варианты мотивирующего начала занятия по конструированию из бумаги: сюрпризный момент, рассматривание картинок, беседа, придумывание сказочного сюжета и пр.

Каждое занятие в детском саду должно быть похоже на путешествие в сказочный мир, особенно если речь идет о продуктивной деятельности. Задача воспитателя — сделать так, чтобы дошкольники почувствовали себя волшебниками или мастерами, создающими прекрасную вещь. Поэтому начинать занятия нужно с сюрпризного момента или небольшого спектакля, в котором задействуются какие-то интересные персонажи и вовлекаются сами дети. Конструирование может задействовать навыки ребят, полученные на музыкальном занятии.

Приведем конкретные примеры мотивации. В начале занятия по теме «Паровоз» (средняя группа) воспитатель обращает внимание детей на рельсы, построенные на ковре из кубиков. Педагог рассказывает удивленным детям, что по дороге в детский сад она встретила собачку, которая ей рассказала, что у зайчика в лесу очень болит живот. Нужно привезти его к врачу, но не на чем: в лесу нет автобусов и троллейбусов. Мама зайчиха очень просила передать ребятам, чтобы они сделали вагончики для паровоза, потому что медвежата уже проложили рельсы. Воспитатель выясняет у ребят, что они согласны они приняться за такую сложную работу.

Отметим, что в конце занятия нужно обязательно вернуться к сказочному сюжету: педагог благодарит детей за помощь, ведь, теперь зайчик сможет добраться до врача и обязательно поправится.

Еще один пример привлечения интереса дошкольников к продуктивной деятельности — рассказ воспитателя про дедушку с бабушкой (вторая младшая группа): они ждут гостей и хотят испечь колобки для угощения. Но, оказывается, у них кончилась мука. Дети вместе с педагогом заглядывают в волшебный сундучок и обнаруживают там бумагу. Все вместе они принимают решение сделать колобка из этого материала.

Классическая мотивация для детей — сделать для персонажа (куклы, матрешки, неваляшки) или лесного зверька друзей, чтобы им было с кем поиграть. Похожий вариант — в группу приходи мама-кошка (или другое животное), которая опечалена тем, что разбежались ее котята. Ребята с радостью соглашаются помочь — смастерить из бумаги пропавших зверьков.

Еще один безотказный вариант — желание детей сделать поделку в подарок своим близким на какой-то праздник (8 Марта, 23 февраля, Новый Год, День Матери).

Интересная мотивация связана с конструированием одежды из бумаги. Так, например, под музыкальную композицию В. Шаинского «Цирк» в гости к дошкольникам приходит игрушечный клоун. Ребята рассказывают, кто этот персонаж, чем он занимается, где можно его встретить. Детям предлагаются загадки про детали одежды клоуна. А затем педагог предлагает самостоятельно смастерить для него яркий наряд. Таким образом дошкольники в игровой форме приходят к выводу, что для формирования целостного образа важную роль играют детали, и изготовить их вполне можно своими руками.

Игрушка, которую можно использовать на занятии

Другой пример — сказка про Золушку. Педагог рассказывает ребятам, что Золушка как-то раз собралась на бал, но у нее не было нарядного платья. И тогда она решила смастерить его из бумаги: вырезала большой круг, сложила его пополам — но юбка оказалась слишком велика. Тогда героиня сложила полукруг еще раз, но и эта юбочка была слишком широкой. Она сложила ее еще раз — юбочка получилась совсем узенькой. К счастью, в это время появилась добрая фея и подарила Золушке красивое бальное платье. Дети же тоже могут помочь героине, смастерив для нее из бумаги прекрасную звездочку, которая украсит платье.

Отметим, что в занятие по конструированию следует активно включать стихотворения, загадки, физкульминутки, подходящие по теме. Все это стимулирует детей к творчеству.

Картотека тем по конструированию из бумаги для каждой возрастной группы ДОУ

Приведем примерный перечень тем, которые можно использовать на занятиях по конструированию в разных возрастных группах детского сада.

Младшая группа:

  • «Зайка» и другие животные самой примитивной формы из широких полосок.
  • «Дождик», «Осенние листочки» (наклеивание объемных комочков на картонную основу).
  • «Зонтик» (складывание круга пополам, дорисовывание и добавление недостающих деталей).
  • «Платочек» (складывание квадрата пополам и украшение с помощью аппликации или рисования).
  • «Елочка» (складывание квадратика по диагонали, из нескольких таких треугольников составляется елочка).
  • «Домик» (прямоугольник складывается пополам и приклеивается треугольная крыша).
  • «Месяц» (складывание круглой заготовки пополам и дополнение деталями).
  • «Очки для бабушки» (соединение двух кружков из картона с помощью узкого картонного прямоугольника).
  • «Солнышко» (приклеивание к кругу бумажных петелек).
  • «Сердечко» (складывание из полоски бумаги).
  • «Птичка» (складывание круга пополам и дополнение его готовыми деталями — крылышки, головка, хвостик).
  • «Дерево» (приклеивание объемного треугольника к нарисованному стволу).

Средняя группа:

  • «Открытка» (складывание квадрата пополам и украшение его подходящими элементами).
  • «Гирлянда» из колечек (как вариант – «Гусеница»).
  • «Домик» (из геометрических фигур).
  • «Яблоко» (загибание уголков в центр квадрата).
  • «Бабочка» (складывание треугольника из квадрата, отгибание противоположных углов, украшение аппликативными деталями).
  • «Грибок» (складывание квадрата для получения треугольника и прямоугольника — шляпка и ножка гриба).
  • «Елочная игрушка» (складывание круга пополам и приклеивание половинки к половинке такой же заготовки).
  • «Резная снежинка» (складывание снежинки из базовых форм — воздушный змей).
  • «Аквариумные рыбки» (складывание треугольника пополам, украшение аппликативными деталями).
  • «Кораблик» (Отгибание части треугольника, выворачивание отогнутой части наружу).
  • «Закладка для книги» (познакомить с базовой формой «конфетка», украшение аппликативными деталями).
  • «Цветик-семицветик» (составление предмета из нескольких форм «конфетка» разного цвета).
  • «Воздушный змей» (закрепить умение изготавливать базовую форму «воздушный змей», украшение аппликативными деталями).

Старшая группа:

  • «Фонарик» (аппликация из полосок, надрезы)
  • «Дом» (как вариант – «Телевизор», «Будка для собаки»).
  • Автобус (складывание картона пополам и дополнение необходимыми деталями).
  • Корзинка (оригами).
  • Снегирь (оригами).
  • Матрешка (оригами).
  • «Платье для куклы» (оригами).
  • «Божья коровка» (крылышки оформляются из двух сложенных кругов).
  • «Карнавальные маски» (из картона).
  • «Елочка» (нанизывание бумажных деталей на стержень).
  • «Театр игрушек» (поделки для театрального уголка).
  • «Птица счастья» (хвост оформляется в виде гармошки, дополнение яркой аппликацией)
  • «Самолет» (оригами).
  • «Кораблик» (оригами).
  • «Рыбка» (оригами).
  • «Коврик» («плетение бумажных полосок).

Подготовительная группа:

Объектом для бумажного конструирования в этом возрасте может быть любое животное, птица, насекомое, явление природы или неодушевленный предмет. Приведем некоторые варианты из множества возможных:

  • «Ёжик» (на основе полосок)
  • «Попугай» (на основе полосок)
  • «Тигр» (на основе полосок)
  • «Многоэтажный дом»
  • «Мухомор» (из цилиндра и конуса, дополнение аппликативными деталями)
  • «Лошадка» (из спичечных коробков)
  • Санки
  • «Автомобиль» (из спичечных коробков и других деталей, обклеивание цветной бумагой)
  • «Слоник»
  • «Осьминог» (из салфеток с дополнением бумажными деталями).

Кроме того, начиная со старшей группы можно предлагать дошкольникам конструирование по замыслу. Что касается коллективных работ, то их можно практиковать с самого раннего возраста (например, «Осенний лес» во второй младшей группе, «Мебель для кукол» в средней группе).

Конспекты занятий

ФИО автораНазвание конспекта
Фесенко Л.«Колобок»
(вторая младшая группа)

Образовательные задачи: учить делать поделку из мятой бумаги, продолжать знакомить дошкольников со свойствами бумаги.
Развивающие задачи: развивать мелкую моторику, внимание.
Воспитательные задачи: воспитывать усидчивость, интерес к конструированию
Интеграция образовательных областей: «Художественное творчество», «Познание», «Коммуникация», «Социализация», «Здоровье».
Демонстрационный материал: игрушечные фигурки персонажей сказки «Колобок», корзинка, коллаж, изображающий лесной пейзаж.
Раздаточный материал: белая бумага, клей, кисти, клеенки, тряпочки.
Ход занятия:
Перед детьми появляется воспитатель в костюме сказочницы и рассказывает малышам о бабушке и дедушке, которые ждали гостей и собрались испечь колобки. Однако у них не нашлось муки. Бабушка везде поискала, в том числе в сундучке. Сказочница демонстрирует ребятам красивый сундучок, в котором вместо муки лежит бумага, и предлагает им приготовить колобков из бумаги.
Чтобы готовить, нужны чистые ручки. Для этого проводится динамическая пауза:

  • «Засучим рукава, открыли кран с водой, взяли мыло, намылили руки мылом, положили руки под водичкой, ручка ручку моет, помоем каждый пальчик, стряхнем и вытрем полотенцем. Теперь можно приступить к работе».

Воспитатель показывает малышам, как надо «месить тесто»: бумагу она сминает в комочек, а затем разворачивает. Делать это нужно аккуратно, чтобы «тесто» не порвалось. Дети повторяют эти действия.
Сказочница хвалит всех ребят и спрашивает, что нужно колобку, чтобы увидеть лесных зверюшек и чтобы спеть им песенку (глазки и ротик). Детям раздаются нарисованные личики колобков с глазками и ротиком. Малышам предлагается перевернуть заготовки, густо намазать их клеем (как будто бабушка мажет колобок сметаной) и прижать к самому колобку.
Педагог сообщает дошкольникам, что колобки румяные, горячие — нужно на них подуть. Затем сказочница приглашает ребят на опушку леса, где сидят лесные звери — персонажи сказки. Дети дарят им своих колобков.
Сказочница еще раз хвалит малышей и предлагает снова заглянуть в сундучок — дети там находят угощение.

Деушева Е.«Лисята»
(средняя группа)

Занятие начинается с сюрпризного момента — из леса приходит посылка. Чтобы узнать, что там — нужно отгадать загадку:

  • Хитрая плутовка, рыжая головка,
  • Хвост пушистый — ах, краса!
  • А зовут ее… (Лиса)

В коробочке оказывается игрушечная лиса. Дети рассматривают ее части тела, форму ушей, хвоста, выясняют, где она живет. Воспитатель замечает, что лисичка грустит — ей скучно в лесу, хочется иметь друзей (мотивация для продуктивной деятельности).
Проводится физкульминутка:

  • Мы капусту рубим, рубим, мы морковку трём, трём,
  • Мы капусту солим, солим, мы морковку жмём, жмём.

Воспитатель напоминает детям о технике безопасности при работе с ножницами.

Объясняется последовательность конструирования лисенка из бумаги (дошкольники поэтапно повторяют действия воспитателя). Вначале вырезаются два прямоугольника — голова и туловище (причем туловище по размеру больше), затем треугольные ушки. Голова приклеивается к телу, изображение дополняется ушками, глазками, носиком и усиками.

Рассматривание готовых поделок. Дети по желанию рассказывают о своем лисенке, описывают его характер: веселый или грустный, ласковый или хитрый и пр.

Бородачева О.В.«Веселый снеговик»
(старшая группа)

Раздается стук в дверь — появляется игрушечный снеговик. Он загадывает загадку, а дети выполняют движения по тексту:

  • Друг на друге три шара (показывают шары руками)
  • Их скатала детвора (Дети гладят себя по голове)
  • На последок очень ловко, прилепили нос морковку (поочередно дотрагиваются указательными пальцами до носа),
  • Не, почем ему мороз (грозят пальцем),
  • Аж, вспотел морковный нос,
  • И к метелям он привык (Дети выполняют круговые движения кистями рук),
  • Кто же это? (Снеговик)

Снеговик сообщает, что он пришел за помощью — Дедушка Мороз поручил ему приготовить подарки. Но одному Снеговику не справиться — ему нужны помощники (мотивация).
Проводится дидактическая игра под музыку «Найди варежке пару», потом дидактическая игра «Снежинки» (выстроить ряд из снежинок: от самой маленькой к самой большой, а затем наоборот).
После этого Снеговик просит дошкольников изготовить для него друзей — таких же снеговиков, чтобы они помогли Деду Морозу приготовить подарки.

Объясняется последовательность выполнения поделки: по шаблону вырезается голова, шляпка, метла и прямоугольник — туловище. Из прямоугольника оформляется цилиндр, в его надрезы вставляется голова, к ней приклеивается шляпа. Цилиндр украшается аппликативными пуговицами, а не лице фломастером рисуется рот, нос и глаза.

Снеговик благодарит детей и перед уходом проводит с ними физкульминутку:

  • Раз — рука, два — рука (дети вытягивают одну руку, затем — другую)
  • Лепим мы снеговика (имитируют лепку снежков)
  • Мы скатаем снежный ком – (ладонями делают круговые движения по бедрам)
  • Вот такой, (разводят руки в стороны, показывая какой большой)
  • А потом поменьше ком (растирают ладонями грудь)
  • Вот такой (показывают величину кома меньше)
  • А наверх поставим мы (поглаживают руками щечки)
  • Маленький комок (соединяют пальцы рук вместе, показывают маленький ком)
  • Вот и вышел снеговик.
  • (ставят руки в бока, повороты влево — вправо)
  • Очень милый толстячок! (Имитация ходьбы с боку на бок).

Снеговик уходит, а воспитатель по секрету сообщает ребятам, что их снеговички волшебные: на Новый год они останутся в садике, а после праздников их можно будет забрать домой.

Дирдовская Л.И.«Домик»
(подготовительная группа)

Педагог читает стихотворение И. Столовой:

  • Я себе построю дом,
  • Много места будет в нём!
  • Будет в доме стол и печка.
  • Я пущу в свой дом овечку…

Воспитатель сообщает детям, что они будут делать домик из бумаги в технике оригами. На доске демонстрируется схема работы.
Из прямоугольного листа бумаги нужно сделать квадрат, отрезав лишнюю часть. Затем он складывается по горизонтали цветной стороной наружу. Из прямоугольника нужно сделать маленький квадрат, загнув стороны к центральной линии сгиба. Квадрат снова разворачивается до прямоугольника. Осталось раскрыть боковую часть, чтобы вверху бумага загнулась в виде треугольника. Такие же действия проводим с другой стороны.
Бумажный домик готов. Если чуть-чуть развернуть боковые стенки, то можно поставить его на плоскость.
Проводится физкульминутка «У Оленя дом большой»:

  • У оленя дом большой, (Руки над головой — изображаем крышу дома.)
  • Он сидит, глядит в окошко. (Правым кулачком подпираем щёчку, левой рукой поддерживаем правую.)
  • Зайка по полю бежит, (Бег на месте.)
  • В дверь к нему стучит: (Топот ногами, руки на поясе.)
  • «Тук-тук, дверь открой, (Имитация стука в дверь поочерёдно каждой рукой.)
  • Там в лесу охотник злой». (Руки на поясе, поворачиваемся вправо и влево.)
  • «Зайка, зайка, забегай! (Зазывание движения рукой.)
  • Лапку мне давай». (Протягиваем руки с открытой ладонью)

Самостоятельная деятельность дошкольников (предварительно воспитатель повторяет с ними этапы работы).
По окончании работы педагог говорит, что в домиках чего-то не хватает и загадывает загадки:

  • 1) В темноте, поближе к ночи,
  • У домов зажгутся очи.
  • Только их закроют скоро
  • Плотные ресницы-шторы. (Окна)
  • 2) Одной рукой всех встречает,
  • Другой — провожает.
  • Кто приходит, кто уходит –
  • Все её за руку водят. (дверь)
  • 3) Стоит свеча
  • Из кирпича.
  • Всех выше.
  • Рот разинула,
  • И дымом дышит. (труба)

Из оставшейся цветной бумаги ребятам предлагается вырезать недостающие элементы дома.

Фотогалерея готовых поделок воспитанников детского сада с комментариями по выполнению работы, поэтапное конструирование

Фотогалерея «Работы воспитанников второй младшей группы»

Для изготовления поделок из бумаги во второй младшей группе воспитатель предлагает малышам готовые детали. Их нужно просто приклеить на основу (так, например, сделана композиция «Солнышко» и «коллективная работа «Улица города») или склеить друг с другом («Сердечко»). Конструирование на тему «Птицы» заключается в последовательном наклеивании друг на друга элементов. Поделка «Красивая птичка» интересна тем, что крылышки наклеены на туловище не до конца, и кажется, что птичка вот-вот взлетит.

Фотогалерея «Работы воспитанников средней группы»

В средней группе педагог также предлагает, в основном, готовые детали. Однако дошкольники уже должны расположить их особенным образом, например, в виде конуса («Жираф») или сделать ножницами надрезы («Журавлик», «Цветочная клумба»).

В этом возрасте в работу можно начинать включать дополнительные материалы, например, при выполнении поделки «Елка» ребята нанизывают бумажные квадратики на деревянный стержень.

Детям предлагается и более сложная работа — сложить лист бумаги в виде гармошки («Ежик»). Более замысловатым становятся полеки из полосок (в работе «Гусеница» присуттсвует двойное плетение).

В средней группе в конструирование добавляются элементы аппликации (поделки «Жираф», «Чайная пара»).

Фото: «Работы дошкольников старшей группы»

В старшей группе конструирование открывает дошкольникам большие возможности для творчества. Дети выполняют поделки на самые разные темы, например, мастерят на занятии не просто птичку, а павлина с роскошным хвостом и объемными глазками («Павлин»). Интересны вариации на тему «Рыбка», часто это сказочные образы: «Золотая рыбка» с плавниками и хвостиком из разноцветных полосок, морская обитательница, выполненная в технике оригами с аппликацией, сделанной фигурными ножницами («Рыбка»).

Вообще, оригами используется на занятих конструированием в этом возрасте очень часто. Это замысловатой формы «Звезда», которая может украсить платье Золушки или интерьер комнаты в Новому Году. В этой технике получаются очень красивые платья («Платье для куклы», «Нарядное платье»). Очень красивы и оригинальны матрешки — здесь оригами сочетается с рисованием. Ребята складывают из бумаги забавные мордочки животных и потом дорисовывают на них глазки, носики и усы («Кошка с котятами», «Собачка»). Очень красивы цветочные комопзиции на плоскости («Тюльпан»).

Усложняется конструирование из полосок: дошкольники закругляют или заостряют их концы, дополняют изделие аппликативными элементами («Заяц», «Самолет»).

Представляют интерес объемные поделки («Снеговик», «Корзинка с цветами», коллективная композиция «Дома на нашей улице»). Часто объемное конструирование сочетается с плоскостным («Трон для короля»).

На занятии привлекаются бросовые материалы, которые делают поделку оригинальной (например, «Осьминог», сделанный из втулки от туалетной бумаги).

Фотогалерея «Работы воспитанников подготовительной группы»

В подготовительной группе среди поделок из бумаги можно встретить настоящие шедевры. Это объемные овощи, сделанные из плотных бумажных полосок ярких тонов («Овощи»). Аппетитно выглядит «Груша», состоящая из множества бумажных долек.

Дети в этом возрасте умеют конструировать самых разных животных, дорисовывая или наклеивая отдельные детали.

Очень интересны поделки на тему «Дом»: это миниатюрны «Домик», выполненный в технике оригами, «Теремок» из бросового материала — пустого бумажного пакета от муки, дополненный крышей и окнами из цветной бумаги. Очаровательна коллективная композиция «Древний город-крепость», создавая ее, ребята упражнялись в самых разных приемах: склеивание заготовки в форме цилиндра и конуса, скругление углов у прямоугольника, разрезание бумажной полоски на части, формирование зубчатого края на картонной детали.

Отметим, что во многих поделках основой выступает бумажный цилиндр или конус («Ракета», «Пингвин», «Семья», «Чашка»). Поделка «Семья» – сюжетная композиция с использованием элементов аппликации и рисования. Отметим, что лица и прически папы и мамы прорисованы очень хорошо.

Усложняются поделки в технике оригами — это «Кресло для куклы», а также «Собачка», составленная из двух элементов (лапы ее обозначаются с помощью ножниц).

Необычна композиция «Осенние мотивы», где основой выступает оберточная бумага, на ее фоне ярко смотрятся листья из цветной бумаги.

Произведением искусства можно назвать «Жар-птицу», которую воспитанники подготовительной группы коллективно мастерили в технике квиллинг. Конечно, такая работа проводится под контролем педагога, однако дети сами выбирают цвета полосок, накручивают их на карандаш, формируют петельки.

Фотогалерея «Поэтапное конструирование из бумаги»

Хорошим подспорьем для маленького человека являются схемы поэтапного конструирования, особенно если речь идет о технике оригами. Они особенно акутальны для старшего дошкольного возраста: опираясь на такие наглядные пособия, ребята вполне могут выполнить поделку самостоятельно, в свободное время.

Техника оригами
Техника оригами
Техника оригами

Программа кружка по оригами в средней группе. Темы для занятий — картотека

Создание поделок в технике оригами — настолько интересная и обширная тема, что она вполне может быть оформлена в виде рабочего кружка поделок. Фантазёры 4–5 лет с удовольствием будут мастерить игрушки и подарки своим близким.

Кружок по оригами обязательно предполагает оформление соответствующей документации, в первую очередь, программы. Она начинается с пояснительной записки, где обуславливается актуальность выбранной темы, ее значимость для педагогического процесса в ДОУ. Обозначаются межпредметные связи занятий по оригами с различными образовательными областями.

Также указывается срок реализации программы, ее цель и конкретные задачи (образовательные, развивающие, воспитательные), формы, методы, приемы работы с воспитанниками средней группы.

Педагог кратко раскрывает этапы в освоении детьми искусства оригами (подготовительный, основной и заключительный), а также приводит диагностические параметры оценки того, насколько успешно дошкольники овладели конструктивными умениями.

К программе также прилагается список детей, которые будут посещать указанный кружок.

Основная же часть документа — перспективное планирование кружка по оригами для средней группы. В качестве примера разработку воспитателя Погореловой Г.А.:

Месяц Тема Цель

С
Е
Н
Т
Я
Б
Р
Ь

ГусеницаРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; учить сгибать лист бумаги пополам, изготавливать базовую форму «книжка», загибать уголки; продолжать формировать умение аккуратно склеивать детали.
ГрибыРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; учить детей изготовлению базовой формы — заготовки «конфетка»; продолжать формировать умение аккуратно склеивать детали; развивать память, внимание.
ПирамидкаРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; продолжать учить детей изготовлению базовой формы — заготовки «конфетка»; учить находить центр квадратной заготовки; продолжать формировать умение аккуратно склеивать детали; развивать память, внимание.
РепкаРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять умение детей изготавливать базовую форму — заготовку «конфетка»; учить находить центр квадратной заготовки; продолжать формировать умение аккуратно склеивать детали; развивать память, внимание; закреплять знание названий овощей.

О
К
Т
Я
Б
Р
Ь

ЯблокоРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять представление о геометрической фигуре «квадрат»; продолжать учить находить центр квадратной заготовки; продолжать формировать умение аккуратно склеивать детали; развивать память, внимание; закреплять знание названий фруктов.
ГрушаРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять представление о геометрической фигуре «квадрат»; продолжать формировать умение аккуратно склеивать детали; развивать память, внимание; закреплять знание названий фруктов.
ЛистьяРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять представление о геометрической фигуре «квадрат»; учить находить центр квадратной заготовки; развивать память, внимание; пополнять знания об осени как о времени года.
ДомРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять представление о геометрической фигуре «прямоугольник»; развивать память, внимание.

Н
О
Я
Б
Р
Ь

Закладка из «конфеток»Развивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять умение детей изготавливать базовую форму — заготовку «конфетка»; продолжать формировать умение аккуратно склеивать детали; развивать память, внимание.
КоробочкаРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; учить детей изготавливать базовую форму — заготовку «дверь»; продолжать формировать умение аккуратно склеивать детали; развивать память, внимание.
ПтичкаРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; учить детей изготавливать базовую форму «треугольник», загибать уголки; учить делать надрез по линии сгиба; развивать память, внимание; закреплять знание детьми названий птиц.
КлоунРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять представление о геометрической фигуре «квадрат»; продолжать учить находить центр квадратной заготовки, аккуратно загибать уголки; продолжать формировать умение аккуратно склеивать детали; развивать память, внимание; закреплять знание детьми названий профессий; развивать художественный вкус.

Д
Е
К
А
Б
Р
Ь

Гоночная машинаРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять умение изготавливать базовую форму — заготовку «книжка»; закреплять представление о геометрической фигуре «прямоугольник»; развивать память, внимание; закреплять знания детей о видах наземного транспорта.
ПарусникРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять умение детей изготавливать базовую форму — заготовку «треугольник», аккуратно загибать уголки; развивать память, внимание; закреплять знания детей о видах водного транспорта.
ИстребительРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять представление о геометрической фигуре «прямоугольник»; закреплять умение детей изготавливать базовую форму «книжка», аккуратно загибать уголки; развивать память, внимание; закреплять знания детей о видах воздушного транспорта.
Дед МорозРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять умение детей изготавливать базовую форму — заготовку «треугольник», аккуратно загибать уголки; продолжать формировать умение аккуратно склеивать детали; развивать память, внимание; пополнять представление детей о новогоднем празднике; развивать художественный вкус.

Я
Н
В
А
Р
Ь

СнежинкаРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять умение детей изготавливать базовую форму — заготовку «конфетка»; продолжать формировать умение аккуратно склеивать детали; развивать память, внимание; уточнять представления детей о снеге как о зимнем сезоном явлении.
Еловая веткаРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять умение детей изготавливать базовую форму — заготовку «треугольник», аккуратно загибать уголки; продолжать формировать умение аккуратно склеивать детали; развивать память, внимание.
СапожокРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; учить детей изготавливать базовую форму — заготовку «мороженое», аккуратно загибать уголки; развивать память, внимание; развивать художественный вкус.

Ф
Е
В
Р
А
Л
Ь

КнижкаРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять умение детей изготавливать базовую форму — заготовку «книжка», продолжать формировать умение аккуратно склеивать детали; развивать память, внимание; развивать художественный вкус; формировать бережное отношение к книгам.
ЗайчикРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять умение детей изготавливать базовую форму — заготовку «треугольник», «мороженое», аккуратно загибать уголки; продолжать формировать умение аккуратно склеивать детали; развивать память, внимание; уточнять представление детей о диких животных.
КотикРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; учить детей изготавливать базовую форму — заготовку «блинчик», аккуратно загибать уголки; продолжать формировать умение аккуратно склеивать детали; развивать память, внимание; уточнять представление детей о домашних животных, их повадках.
РакетаРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять умение детей складывать прямоугольный лист бумаги пополам, совмещая уголки, аккуратно загибать уголки; продолжать формировать умение аккуратно склеивать детали; развивать память, внимание; пополнять представления детей о дне защитника Отечества.

М
А
Р
Т

ТюльпаныРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять умение детей изготавливать базовую форму — заготовку «треугольник», аккуратно загибать уголки; продолжать формировать умение аккуратно склеивать детали; развивать память, внимание; развивать художественный вкус; формировать желание работать коллективно; уточнять представление детей о празднике 8 марта.
ПодснежникРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять умение детей изготавливать базовую форму — заготовку «мороженое», закреплять умение детей складывать прямоугольный лист бумаги пополам, совмещая уголки, загибать уголки; продолжать формировать умение аккуратно склеивать детали; развивать память, внимание; закреплять знания детей о весенних сезонных признаках.
НарциссРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять умение детей изготавливать базовую форму — заготовку «конфетка», продолжать формировать умение аккуратно склеивать детали; развивать память, внимание; пополнять знания детей о весенних цветах.
ВоронаРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять умение детей изготавливать базовую форму — заготовку «мороженое», загибать уголки; закреплять умение делать надрез по линии сгиба; продолжать формировать умение аккуратно склеивать детали; развивать память, внимание; пополнять знания детей о птицах.

А
П
Р
Е
Л
Ь

БабочкаРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять умение детей изготавливать базовые формы — заготовки «книжка», «конфетка»; продолжать формировать умение аккуратно склеивать детали; развивать память, внимание; развивать художественный вкус; пополнять представление детей о насекомых.
ЛягушкаРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять умение детей изготавливать базовую форму — заготовку «треугольник», загибать уголки; развивать память, внимание; пополнять знания детей о представителях вида земноводных.
Водяная лилияРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять умение детей изготавливать базовую форму — заготовку «блинчик», загибать уголки; продолжать формировать умение аккуратно склеивать детали; развивать память, внимание; развивать художественный вкус.
ФлажокРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять умение детей изготавливать базовые формы — заготовки «книжка», «треугольник»; продолжать формировать умение аккуратно склеивать детали; развивать память, внимание; уточнять представления детей о нашей стране.

М
А
Й

ДомРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять умение детей изготавливать базовую форму — заготовку «книжка»; закреплять умение аккуратно склеивать детали; развивать память, внимание; уточнять знания детей о Москве как о столице нашей страны.
ЗвездочкаРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять умение детей изготавливать базовую форму — заготовку «книжка», загибать уголки; продолжать закреплять умение аккуратно склеивать детали; развивать память, внимание; уточнять знания детей о празднике победы.
МухоморРазвивать мелкую моторику рук; учить детей следовать устной инструкции педагога; закреплять умение детей изготавливать базовую форму — заготовку «дверь», продолжать закреплять умение аккуратно склеивать детали; развивать память, внимание; уточнять представления детей о съедобных и несъедобных грибах.

Анализ занятия по конструированию в ДОУ и его влияние

В раннем возрасте анализ поделок, сконструированных из бумаги, не проводится: в конце занятия воспитатель хвалит всех без исключения воспитанников, чтобы поддержать в них интерес к продуктивной деятельности и уверенность в своих возможностях.

Однако уже в средней группе педагог должен обсуждать с детьми результаты их работы. Отметим, что этот процесс не должен сводиться к однозначным оценкам вроде «нравится» – «не нравится»: воспитатель, например, просит поднять руки тех ребят, которые считают, что хорошо поработали на занятии. Затем поднимают руки те, у кого не получилось полностью воплотить задуманное. После этого педагог выделяет самые аккуратные и выразительные поделки, одновременно подсказывая, как можно было сделать лучше остальные. Ошибки, допущенные в процессе работы, не должны оставаться без внимания: нужно найти их причину, и хорошо, если до этого додумаются сами дети.

В старшем дошкольном звене в конце занятия дети вспоминают приемы, которыми они пользовались при создании поделки (например, складывание бумаги, надрезание, склеивание деталей между собой), отмечают, насколько удачно они их применили, что было самым сложным в процессе работы.

При оценке коллективной композиции педагог учитывает не только качество поделки, но и то, насколько ребята соблюдали правила совместной работы, проявляли ли в ходе нее уважение к товарищам. Отмечаются дошкольники, которые проявляли наибольшую инициативу.

Конструирование из бумаги — увлекательное занятие для дошкольников самого разного возраста. Такая деятельность имеет большое значение в формировании эстетического вкуса, творческой фантазии, конструктивного мышления детей. Особую радость ребенку доставляет тот момент, что он видит ощутимый результат своего труда — игрушку, с которой можно поиграть либо украсить свою комнаты. Полученный результат труда поднимает самооценку, воспитывает самостоятельность, желание развиваться дальше. Если в младшем дошкольном возрасте бумажные поделки дошкольников еще довольно просты, то старшие дошкольники зачастую создают настоящие шедевры.

Высшее филологическое образование. Опыт работы корректором, редактором, ведения сайта, имеется педагогический стаж (первая категория). Оцените статью: Поделитесь с друзьями!

Метки:

Робототехника В ДОУ

В настоящее время большую популярность в работе с дошкольниками приобретает такой продуктивный вид деятельности какконструирование при помощи робототехники.
Основы современной робототехники дети изучают процессе освоения Лего-конструирования, которое объединяет в себе элементы игры и экспериментирования.

Цель использования Лего-конструирования в ДОУ – приобщение дошкольников к детскому научно-техническому творчеству. В процессе такого вида деятельности ребенок приобщается к основам технического конструирования, у него развивается творческая активность и самостоятельностьспособность к целеполаганию и познавательным действиям. Кроме того, развивается интерес к моделированию и конструированию.
Все эти личностные качества дошкольника полностью соответствуют задачам развивающего обучения и основным положениям ФГОС ДО. 

Конструирование при помощи робототехники относится к двум образовательным областям: «Познавательное развитие» и «Художественно-эстетическое развитие».

Основные приемы обучения робототехнике:

1. Конструирование по образцу
Это показ приемов конструирования игрушки-робота (или конструкции).
Сначала необходимо рассмотреть игрушку, выделить основные части. Затем вместе с ребенком отобрать нужные детали конструктора по величине, форме, цвету и только после этого собирать все детали вместе. Все действия сопровождаются разъяснениями и комментариями взрослого. Например, педагог объясняет, как соединить между собой отдельные части робота (конструкции).

2. Конструирование по модели
В модели многие элементы, которые её составляют, скрыты. Ребенок долженопределить самостоятельно, из каких частей нужно собрать робота(конструкцию). В качестве модели можно предложить фигуру (конструкцию) из картона или представить ее на картинке. При конструировании по модели активизируется аналитическое и образное мышление.
Но, прежде, чем предлагать детям конструирование по модели, очень важно помочь им освоить различные конструкции одного и того же объекта.

3. Конструирование по заданным условиям
Ребенку предлагается комплекс условий, которые он должен выполнить без показа приемов работы. То есть, способов конструирования педагог не дает, а только говорит о практическом применении робота. Дети продолжают учиться анализировать образцы готовых поделок, выделять в них существенные признаки, группировать их по сходству основных признаков, понимать, что различия основных признаков по форме и размеру зависят от назначения (заданных условий) конструкции. В данном случае развиваются творческие способности дошкольника.

4. Конструирование по простейшим чертежам и наглядным схемам
На начальном этапе конструирования схемы должны быть достаточно просты и подробно расписаны в рисунках. При помощи схем у детей формируется умение не только строить, но и выбирать верную последовательность действий. Впоследствии ребенок может не только конструировать по схеме, но и наоборот, — по наглядной конструкции (представленной игрушке-роботу) рисовать схему. То есть, дошкольники учатся самостоятельно определять этапы будущей постройки и анализировать ее.

5. Конструирование по замыслу
Освоив предыдущие приемы робототехники, ребята могут конструировать по собственному замыслу. Теперь они сами определяют тему конструкции, требования, которым она должна соответствовать, и находят способы её создания. В конструировании по замыслу творчески используются знания и умения, полученные ранее. Развивается не только мышление детей, но и познавательная самостоятельность, творческая активность. Дети свободно экспериментируют со строительным материалом. Постройки (роботы) становятся более разнообразными и динамичными.

Как правило, конструирование по робототехнике завершается игровой деятельностью. Дети используют роботов в сюжетно-ролевых играх, в играх-театрализациях.
Таким образом, последовательно, шаг за шагом, в виде разнообразных игровых и экспериментальных действий дети развивают свои конструкторские навыки, логическое мышление, у них формируется умение пользоваться схемами, инструкциями, чертежами.

В качестве результатов робототехники можно предложить:
— выставки;
— конкурсы;
— проекты;
— подготовку рекламных буклетов и презентаций о проделанной работе и другие мероприятия.

Требования к развивающей предметно-пространственной среде

Требования к развивающей предметно-пространственной среде.

 

Предметно-развивающая среда должна:

Обеспечивать:

— охрану и укрепление здоровья детей,

— максимальную реализацию образовательного потенциала,

— учёт особенностей и коррекции недостатков их развития.

 

Обеспечивать возможность:

— общения и совместной деятельности детей и взрослых (в том числе детей разного возраста),

— двигательной активности детей,

— возможности для уединения.

 

Обеспечивать реализацию:

— различных образовательных программ, используемых в ДОУ;

— в случае организации инклюзивного образования необходимые для него условия;

— учёт национально-культурных, климатических условий, в которых осуществляется образовательный процесс.

 

Должна быть:

— содержательно насыщенной,

— трансформируемой,

— полифункциональной,

— вариативной,

— доступной и безопасной.

 

Насыщенность среды:

— возможность разнообразного использования различных составляющих предметной среды, например детской мебели, матов, мягких модулей, ширм и т. д.

 — периодическую сменяемость игрового материала, появление новых предметов, стимулирующих игровую, двигательную, познавательную и исследовательскую активность детей.

 

Трансформируемость пространства:

— предполагает возможность изменений  предметно-пространственной среды в зависимости от образовательной ситуации, в том числе от меняющихся интересов и возможностей детей.

 

Полифункциональность материалов предполагает:

 — возможность разнообразного использования различных составляющих предметной среды, например детской мебели, матов, мягких модулей, ширм и т.д.

— наличие в Организации (группе) полифункциональных (не обладающих жёстко закреплённым способом употребления) предметов, в том числе природных материалов, пригодных для использования в разных видах детской активности, в том числе в качестве предметов-заместителей в детской игре.

 

Вариативность среды предполагает:

— наличие в Организации (группе) различных пространств (для игры, конструирования, уединения и пр. ), а также разнообразных материалов, игр, игрушек и оборудования, обеспечивающих свободный выбор детей;

 

— периодическую сменяемость игрового материала, появление новых предметов, стимулирующих игровую, двигательную, познавательную и исследовательскую активность детей.

 

Доступность среды предполагает:

— доступность для воспитанников, в том числе детей с ОВЗ и детей-инвалидов, всех помещений Организации, где осуществляется образовательный процесс;

— свободный доступ воспитанников, в том числе детей с ОВЗ и детей-инвалидов, посещающих Организацию (группу), к играм, игрушкам, материалам, пособиям, обеспечивающим все основные виды детской активности.

 

Безопасность предметно-пространственной среды:

— предполагает соответствие всех её  элементов требованиям по обеспечению надёжности и безопасности их использования.

Техническое желание детей дошкольного возраста, выраженное во время игры-конструктора

Воля учителей выражалась тремя способами: их подготовкой к занятиям, предложением материала детям для использования во время игры и их участием в игре. Анализ видеозаписей показывает материалы, подготовленные для детей учителями. Результат этого анализа представлен в Таблице 3.

Таблица 3 Материал, предложенный детям вначале

Учителя подготовились к заданию А, прочитав сказку о Стране Радуги.Они показали мягкую игрушечную мышку, которая хотела отправиться в Страну Радуги, но не имела средства передвижения. В упражнении B учителя продолжили работу с темой «Дома и жилище», где дети изучали жизнь в городах и сельской местности, гнезда диких и ручных животных, а также жилищное строительство в национальном и международном масштабе, уделяя особое внимание строительству. Эта тема продолжалась в течение года, и исследование проводилось в середине этой работы.

При сборке автомобиля (A) учителя предложили несколько различных материалов, таких как: колеса, поддоны (грубая деревянная рама, используемая для перевозки товаров), бревна, трубы для электропроводки, включая стойки, веревки, подставка для абажура, проволочная корзина. , кабельные барабаны, строительные блоки и ковролин.Материалом для строительства хижины служили брезент, веревки, колышки, зажимы и кольца для занавесок. Во время занятий учителя выражали свою волю, комментируя занятия детей. Учителя также поддерживали строительные работы детей, разъясняя и укрепляя намерения детей. Такие комментарии, как: «Как это работает?»; «Вы можете использовать это, чтобы сделать его более прочным» или вопрос, каким образом материал способствует конструкции (A1), часто использовались.

Выдержка 1 (A1):

Сэм: Вот одеяло

Том: Хорошо. Ковер [кладет его на землю перед машиной]

Эрик: Горшок [ставит наверх проволочную корзину]

Бен: И туалет. [Бросок кабельного барабана в сторону транспортного средства]

Учитель 1 [дети бросают разные предметы]: Но послушайте, теперь вы просто бросаете вещи. Можете ли вы пойти в туалет тогда, если он на колесе?

Эрик: Кастрюля, кастрюля для готовки. Кастрюля для еды

Том: Это… может сесть на руль. Там всего

Учитель 1: Кто знает, может быть новая версия.

Другой способ усилить волю детей — это взять на себя роль мыши, которая должна управлять транспортным средством (А2), и спросить детей, как мышь могла бы это сделать.

Отрывок 2 (A2):

Джон: Это не инвалидная коляска, это одноколесный велосипед, и вы не можете надеть колеса

Адам: Тогда он застрянет

Джон [Карлу]:… и знаете, просто потому, что вы сидели там, шина упала. Это просто мелочи.

Карл: Чушь! Smutt! [Имя мыши] Иди сюда.

Учитель 2 [с мышью, Сматт, в руке]: Как мне поступить, Калле?

Карл [показывает рукой, что Сматт может сидеть на кабельном барабане]: а затем крыша.

Учитель 2 [играющий Сматт]: Мне нужна крыша. Холодно. Мне нужно еще немного.

[Ребенок подходит со стальным каркасом к потолочному светильнику и пытается поставить его поверх поддона и кабельного барабана.]

Джеспер: Он может иметь это!

Карл: Я знаю!

Мэри: Может быть, дело в мышке.

В B2, строя хижину, дети попросили учителя помочь им построить хижину так, как они коллективно договорились, на основе проекта, который они представили учителю. То же самое было и с B1, с разницей в совместной воле детей. В B1 участвовали две девушки, однако, поскольку одна из них не проявляла воли к действию, учитель попытался вовлечь ее в мероприятие.

Выдержка 3 (B1):

Учитель: А теперь мне остаться здесь и подождать?

Джилл: Да

Учитель: Куда привязать? Джилл? Как ты его сейчас получишь? Бритт, у тебя есть идеи?

Бритт: Мы можем только сказать, как… [показывает рукой на заборе]

Учитель: Здесь тоже?

Бритт: Да, нравится [показывает рукой]

Учитель: Как вы думаете, с этой струной работает? Это хорошая длина веревки? [Держит веревку за забором] Тебе хорошо? Или нам нужно больше материала?

Бритт: Да, мы можем взять это [показывает другую веревку]

Учитель: Это длиннее? Стоит ли попробовать?

[Учитель и Бритт работают вместе. ]

Бритт: Тогда

Учитель: Конечно. [Бритт протягивает шнурок в ушко] Тогда посмотрим.

[Тяжело позиционировать веревку, так как кончик изношен.]

Бритт: Ты можешь взять это. [Бритт поворачивается и берет другой конец веревки. Как только брезент натянут до забора, Джилл пытается обвязать забор веревкой]

Учитель: Я держу здесь … [Бритт вводит шнур через ушко] Хорошо получилось? Это было дольше?

Бритт: Есть

Учитель: Это было немного дольше? Может теперь завязать? Это работает?

Бритт: Да, длиннее [заметьте, что он слишком короткий, чтобы завязать] Я пойду за другой веревкой.

Учитель: Вы идете и берете еще одну веревку.

Джилл: Я тоже

Таким образом, учитель продемонстрировал общую сосредоточенность на строительстве хижины, а также на усилении воли одной девочки. В таблице 4 разница во времени разговора для B1 объясняется стремлением учителя вовлечь одного из детей в конструкторскую деятельность, объясняя и поясняя, что происходит. Ей это не удалось, так как интерес ребенка был захвачен самим материалом (веревкой), а не тем, как его можно использовать.У этого ребенка был ограниченный интерес к соединению материалов для создания конструкции. В другой группе дети просили учителя действовать на основе их собственных решений:

Таблица 4 Количество слов, произносимых в ситуациях (1 мин 20 с на клип)

Выдержка 4 (B2):

Никлас: Но нам нужна еще одна ступенька [ветка выше, чтобы связать веревку]

Кевин: Да

Кевин: Я слишком низкий! Думаю, я… Учитель, нам нужна помощь!

Учитель: Мм.Но задумывались ли вы, как это сделать? Потому что ты не совсем согласен, или?

Никлас: Да, у нас

Кевин [с трудом поднимается в кипарис]: Я не добираюсь!

Учитель: Скажите еще раз, как вы думали, что тогда будет

Никлас: Как здесь большой крестик. Такая веревка, тсс, и такая веревка, тсс [показывает рукой, как должны сидеть веревки], а затем мы устанавливаем брезент впереди.

Кевин: Никлас, ты думал, что это так: и шшш, шшшт [показывает рукой]

Никлас: Ну, тсс, тс

Кевин: Никлас, имейте в виду, что это не только ваша идея, Никлас. Мы все должны придумать, каждый должен придумать идею, которую мы можем сделать… мы должны придумать одну и ту же идею.

Никлас: Нам делать это или?

Учитель: Значит, вы согласны?

Кевин: Что скажешь, Отто?

Отто: Да!

Кевин: Вы понимаете, что я говорю? Да!

Никлас: Мы делаем это!

Во время упражнений, записанных в видеороликах, был проанализирован устный вывод учителей и детей, чтобы выявить отношения между учителем и волей ребенка. В таблице 4 представлен количественный анализ произнесенных слов. Это показывает, что во всех дизайнерских занятиях, кроме одного, дети были разговорчивее учителей.

Воля детей в A1 выражалась в нахождении нескольких различных материалов, которые, как предполагается, представляют части транспортного средства для воображаемой игры, как автомобиль для мягкой игрушечной мыши. Дети (n = 7) взяли разные материалы и объяснили, какую часть автомобиля они представляют. Например, кабельный барабан представлял собой унитаз, а деревянный поддон для перевозки грузов — мотор.Все материалы были сложены друг на друга, создавая кучу предметов, а не конструкцию. Учитель, наконец, прокомментировал это, сказав: «Но послушайте, теперь вы просто бросаете вещи!» Дети, казалось, видели части конструкции, но не могли соединить их друг с другом, образуя прочную машину. В A2 почти такая же группа детей (n = 5) начала новое занятие по сборке транспортного средства. Они использовали тот же материал, но дизайн, казалось, принял форму и руководил их строительством. Для создания конструкции были выбраны детали, которые вписывались в общую картину того вида транспорта, который они намеревались создать. Вначале один мальчик показал, как следует пользоваться транспортным средством. Другой мальчик прервал его и сказал, что дети должны использовать его не в качестве инвалидной коляски, а для маленькой мышки. Он также отметил, что автомобиль не был прочным. Затем они вместе соорудили водительское сиденье, используя тросовый барабан. Они спроектировали крышу, чтобы она была прочной, обеспечивала достаточно места в автомобиле для мыши, а также обеспечивала легкость входа и выхода.Во время действия A2 материал использовался для формирования единого целого. Дети интегрировали материал в виде частей, которые были перепрофилированы при создании транспортного средства, например, грубая деревянная платформа для перевозки товаров (поддон) стала кузовом автомобиля.

При строительстве хижины две разные группы детей провели два мероприятия. В B1 один из детей показал учителю, как привязать брезент, символизирующий крышу, к забору веревкой. Веревка была слишком короткой, поэтому она взяла другую.Другой ребенок играл с другой веревкой, но не предлагал эту. Она была очарована самой веревкой, играя с ней рядом со строительной площадкой. Она также пыталась привязать веревку к забору, но не связала ее с брезентом, чтобы сделать хижину. В мероприятии B2 участвовали трое детей, которые выбрали совместный дизайн хижины, построенной путем соединения с кипарисом. Они попросили учителя помочь им связать веревки крестиком, поскольку они были слишком короткими, чтобы дотянуться до вершины растения. Эта группа пересмотрела свой способ строительства, так как ранее они пытались строить другими, менее устойчивыми способами (листья падают с веток).

Анализ показывает, как материалы использовались по-разному, как детали с акцентом на материал как таковой (передний план материала) или как представления частей другой конструкции (передний план конструкции). Разница в видении частей или целого, по-видимому, влияла на способности детей строить. Дети, уделяющие особое внимание одному материалу, проявили меньшее желание создавать конструкции. Казалось, они были привержены работе с функцией материала как такового, а не как часть дизайна.Задания A1 и A2 показывают, как одни и те же дети в двух разных случаях разрабатывали свои стратегии построения. Время и повторяющиеся возможности строить, казалось, развивали их способность превращать использование одного материала в часть конструкции, соединенную с другими материалами. Благодаря этому они протестировали, повторно протестировали и улучшили свою конструкцию. В А1 их волеизъявление уменьшилось и они перестали заниматься дизайном. Однако с улучшенными знаниями в A2 их волеизъявление увеличилось и обеспечило выполнение своих намерений по созданию транспортного средства для игрушки.

Различия в возможностях обучения были обнаружены в зависимости от того, какие конструкции дети должны были спроектировать, и от используемых материалов. Различия в использовании подразумевали другой фокус, выраженный и усвоенный при проектировании. Строительство дома привело к сосредоточению внимания на том, как сделать здание прочным и водонепроницаемым, и вдохновило детей узнать о различных видах материалов для различных целей в доме, таких как земля, пол, стены и важность наклона крыша, чтобы избавиться от воды и снега.Сборка автомобиля вдохновила детей поговорить о скорости, движениях и различных видах топлива. Результаты показывают, что различные виды конструктивного дизайна могут использоваться для создания разных фокусов в обучении во время игры в дошкольном учреждении. Результаты также показывают, как знания влияют на волю во время строительных работ, что может быть использовано для усиления технологического образования в дошкольных учреждениях и подчеркивает его межучебный потенциал.

Новый взгляд на детские строительные чертежи | BigRentz

Раньше мы говорили о том, как горизонты города делают его мгновенно узнаваемым.Мы провели опрос, в котором спрашивали американцев, могут ли они узнать город, просто взглянув на горизонт. Результаты показали, что здания и географические особенности помогают сделать облик города по-настоящему уникальным.

После этого мы задали вопрос, могут ли американцы узнать город после того, как мы удалили их знаменитые достопримечательности и сооружения, чтобы увидеть, насколько узнаваемы их горизонты. Результаты показали, что небоскребы, памятники и естественные горизонты влияют на узнаваемость города.

А как насчет точки зрения ребенка? Достопримечательности и городские горизонты так много значат для детей?

Чтобы копнуть глубже, мы попросили группу детей нарисовать свои взгляды на известные достопримечательности. Затем у нас был профессиональный дизайнер, который переосмыслил эти рисунки как реалистичные конструкции, и результаты оказались волшебными.

Посмотрите, как каждый из самых известных строительных проектов будет выглядеть по-детски заново.

Примечание . Чтобы защитить их личность и конфиденциальность, мы удалили имена детей и получили письменное и подписанное разрешение от их родителей / законных опекунов на использование следующих изображений.

Эмпайр Стейт Билдинг

Расположенное в Южном районе Мидтауна, 102-этажное (103, если считать балкон наверху) чудо ар-деко было впервые построено в 1931 году. Это главный продукт нью-йоркской архитектуры и фигурирует в бесчисленных фильмах и телешоу, среди других произведений искусства. Изобразительное искусство.

Вот наша первая детская интерпретация:

Вот как это будет выглядеть в полной мере:

Этот дизайн — архитектурный шедевр и значительное улучшение (на наш взгляд) устаревшего стиля ар-деко оригинала.Чтобы воплотить этот фантастический дизайн в реальность, которую мы видим здесь, те же методы, что и при строительстве типичных небоскребов, могут не сработать.

Потребуется дополнительная опора, чтобы выдержать новую форму здания. Обычно шпили небоскребов строятся по частям, но для этого может потребоваться новый метод, особенно с учетом сфер, разделяющих шпиль.

Возможно, самой большой проблемой будет множество куполов на крыше здания. Шпиль можно было использовать как своего рода большую булавку, которая проходит через все три купола, чтобы удерживаться на месте, но для этого потребуется усиленный стальной шпиль, который может быть слишком тяжелым, чтобы оставаться на вершине.

Но есть решение: графен. Графен — футуристический строительный материал, который легче и прочнее стали. Использование этого строительного материала для реконструкции Эмпайр-стейт-билдинг имеет смысл, поскольку он может стать новым свидетельством будущего.

Мост Золотые Ворота

Мост Золотые Ворота — одна из самых известных достопримечательностей Сан-Франциско и, возможно, Калифорнии. Он назван в честь того факта, что он охватывает Золотые ворота — пролив, соединяющий залив Сан-Франциско и Тихий океан.Мост был открыт для публики в 1937 году и выдержал множество аварий и стихийных бедствий, таких как землетрясение в Лома-Приета.

Вот рисунок, который нарисовал маленький художник:

Вот новое представление:

Это переосмысление, вероятно, не выдержит землетрясения, но не делает его менее чудесным. Он представляет собой более светлое и ясное будущее.

Эта новая конструкция моста Золотые Ворота также делает нижнюю часть более тонкой.Хотя могло показаться, что он рухнет, если будет слишком много машин, самовосстанавливающийся бетон может решить проблему.

Самовосстанавливающийся бетон — это новый строительный материал, который звучит именно так: самовосстанавливающийся бетон. Он использует воду для активации бактерий, излечивающих бетон. Лучше всего то, что он имеет 200-летний срок службы, а это значит, что художник смотрел в будущее на то, как мы можем улучшить строительные проекты.

Маунт-Рашмор

Гора Рашмор, считающаяся одной из крупнейших скульптур в мире, изображает четыре лица У.Президенты С. — Вашингтон, Джефферсон, Линкольн и Теодор Рузвельт. Они были выбраны скульптором Гуцоном Борглумом из-за их вклада в развитие страны. Скульптура была завершена в 1941 году и с тех пор стала иконой Америки.

Теперь о горе Рашмор, как ее представил ребенок:

Вот как это будет выглядеть в полной мере:

Чтобы воплотить этот новый дизайн в жизнь, необходимо внести серьезные изменения в структуру. Во-первых, лицо Джефферсона нужно было бы резко вытянуть, а усы Рузвельта нужно было бы переместить.

Что может быть сложным, так это бюст Линкольна. Его борода явно должна удлиняться вдвое по сравнению с нынешней длиной, тем более что скала, окружающая лица, не подходит для резьбы. Точно так же, возможно, придется изобрести новый метод кладки, чтобы добиться локона на его голове.

Безусловно, дерзкий вызов.

Из-за изменений, необходимых для того, чтобы это стало реальностью, потребовалось бы много времени и денег. Оригинальная скульптура заняла 14 лет и стоила 989 ​​992 доллара.32, поэтому редактирование элементов может занять столько же времени.

Но оно того стоит.

Спейс Нидл

Space Needle открылась в 1962 году во время Всемирной выставки в Сиэтле и с тех пор является визитной карточкой города, штата и Тихоокеанского Северо-Запада. Его футуристический дизайн был вдохновлен идеей устремлений человечества в космическую эру. Игла высотой 605 футов является одним из самых фотографируемых объектов в истории.

Эта космическая игла от ребенка получила свежий вид:

Вот как это будет выглядеть в полной мере:

Чтобы воплотить этот новый дизайн в реальность, сохранив при этом облик Сиэтла, возможно, лучше воссоздать «Спейс-Нидл» на астероиде в космосе.Оригинальная «Спейс-Нидл» стоила 4,5 миллиона долларов; Перемещение его на астероид, несомненно, будет стоить дороже, и Сиэтл, возможно, уже никогда не будет выглядеть так, как раньше.

Хотя это может показаться невозможным, космическое строительство уже стало реальностью. А с изобилием полезных ископаемых в космосе переделка Спейс-Нидл могла произойти. Это амбициозный проект, но он может стать реальностью.

Статуя Свободы

Статуя Свободы — это икона и национальное достояние, подаренное Америке французами в 1886 году.Знаменитая сине-зеленая фигура изображает римского бога свободы Либертаса, держащего факел над головой. Статуя стала символом свободы и свободы во всем мире.

Вот детская версия Lady Liberty:

Вот как это будет выглядеть в полной мере:

Художественное изображение, воплощающее сюрреалистический подход к дизайну Леди Свободы, в современном мире должно быть названо Новой статуей Свободы.Звезда в ее руке олицетворяет, насколько ярко сияющая свобода может быть в руках всех, кто ее ищет.

Удаление и корректировка Статуи Свободы выполнимы, хотя, возможно, будет проще заменить Леди Свободу новым дизайном. Ежегодно содержание статуи обходится в 6 миллионов долларов. Если убрать и заменить культовую фигуру, можно поспорить, что она будет стоить дороже.

Из всех редизайнов, представленных в этой публикации, Новая Статуя Свободы может быть наиболее осуществимой. Кирпичный фундамент и преданный своему делу скульптор могут воплотить это в реальность.

Другие материалы

Мы получили намного больше работ, намного больше, что мы не могли переосмыслить их все, как мы это сделали с другими. Каждая работа фантастична и должна отмечаться как проявление творческих способностей детей.

В этом духе мы хотели поделиться другими полученными материалами. Ознакомьтесь с ними ниже!

Эмпайр Стейт Билдинг

Эмпайр Стейт Билдинг

Башня Свободы

Мост Золотые Ворота

Мост Золотые Ворота

Мост Золотые Ворота

Маунт-Рашмор

Спейс Нидл

Статуя Свободы

Белый дом

Белый дом

Если вы хотите увидеть, как ваши дети видят мир, предложите им нарисовать дом своей мечты в одном из наших тематических занятий для детей.Кроме того, чтобы получить более творческий рендеринг, посмотрите наши переосмысленные заброшенные пространства. И когда вы собираетесь переоборудовать собственный дом, чтобы он лучше соответствовал набитому мелками чертежу вашего ребенка, убедитесь, что у вас есть подходящее строительное оборудование. Просто убедитесь, что вы поддерживаете конструкцию должным образом, на случай, если они сделают ее слишком тяжелой.

Похожие сообщения











Различные типы блоков для вашего класса по уходу за детьми — eXtension Alliance for Better Child Care

Блоки должны быть основным материалом почти в каждом классе по уходу за детьми.Благодаря разнообразию цветов, форм, размеров и текстур на выбор блоки могут доставлять часы удовольствия сами по себе, даже до добавления к ним манипуляторов и других предметов. Блоки — отличный способ для детей укрепить крупную и мелкую моторику, практиковать научные концепции, такие как вес и баланс, и работать вместе для создания все более сложных структур.

Сколько блоков необходимо?

Как правило, детям 2 лет должно быть доступно не менее 200 блоков, детям 3 лет — не менее 300, а детям от 4 лет и старше — не менее 400. В идеале каждый класс должен иметь разные формы, размеры и текстуры. Для разных целей можно использовать разные блоки и строительные материалы. Если вы находитесь в детском саду, который не может позволить себе несколько разных типов блоков в каждом классе, отличный способ добиться разнообразия — это снабдить каждый класс другим типом и регулярно менять их между классами.

Различные типы блоков

Ниже приведены некоторые примеры многих типов блоков, которые вы можете найти для своего класса по уходу за ребенком.Выбирая кубики, учитывайте возраст детей в вашем классе. Например, малыши могут быть не лучшей аудиторией для больших полых деревянных блоков, потому что они могут быть слишком тяжелыми для их подъема и переноски. Будьте особенно осторожны со строительным кирпичом и другими мелкими строительными материалами. Маленькие предметы могут стать причиной удушья, особенно для детей младше 3 лет. Малышам и 2-летним детям лучше использовать блоки из пенопласта, картона или ткани.

Основные строительные блоки

Блочные блоки : Самые простые блоки сделаны из твердых пород дерева, поэтому они прослужат годами, если не всю жизнь.Их называют «единичными блоками», потому что они построены на одном и том же базовом стандарте измерения. Каждый блок представляет собой часть стандартной единицы (например, четверть или половину единицы) или кратную стандартной единице (например, двойную или четверную единицу).

Большие полые блоки : Эти блоки достаточно большие, чтобы маленьким детям приходилось переносить их двумя руками. Эти блоки достаточно велики, чтобы ребенок мог стоять на них, и из них можно строить конструкции в натуральную величину.Они полые, чтобы уменьшить их вес. Большие полые блоки могут иметь открытые или закрытые края.

Пеноблоки : Пеноблоки мягкие и легкие, они бывают разных форм и размеров. В некоторых наборах пеноблоков используются стандартные размеры блока. Другие размером с пустотелые блоки.

Другие варианты конструкции для детей младшего возраста

В дополнение к блочным блокам, это еще несколько обычных инструментов, используемых для строительства в детских учреждениях.

  • Настольные блоки : Деревянные блоки, которые не производятся в стандартных размерах, известны как настольные (или настольные) блоки. Эти блоки могут быть разных форм, размеров, цветов и материалов. Поскольку они меньше единичных блоков, их размер может быть более подходящим для игры на столах или в небольших помещениях.
  • Картонные блоки : Подобно пустотелым блокам, картонные блоки можно использовать для создания конструкций в натуральную величину. Картонные блоки изготавливаются из плотно сложенного гофрированного картона.Обычно они бывают плоскими, и вам придется сложить их, чтобы сложить вместе.
  • Тканевые блоки : Тканевые блоки мягкие и удобные. Они созданы специально для маленьких детей и часто используются в детских классах. Тканевые блоки можно стирать в машине.
  • Строительный кирпич : Строительный кирпич — это сборный пластиковый кирпич, который можно использовать для строительства различных типов конструкций. Самыми распространенными брендами строительного кирпича являются Lego, Duplo и Mega Bloks.Строительные кирпичи доступны в различных размерах, формах и цветах. Некоторые строительные кирпичи продаются в наборах, предназначенных для изготовления определенного предмета по образцу, но у большинства производителей также есть большие наборы, которые можно использовать для создания множества различных вещей.
  • Cuisenaire Rods : Cuisenaire Rods — это наборы деревянных стержней, которые можно использовать для строительства. Стержни одинаковой ширины, но различаются по длине и цвету.

Самодельные блоки

Одна из основных проблем при добавлении блоков в среду ухода за детьми заключается в том, что они могут быть дорогими. Если вы не можете позволить себе купить большой набор блоков, вы можете начать с малого и строить постепенно. Выберите базовый блок или пеноблоки и добавляйте больше, если позволяют средства. Вы также можете подумать о создании своих собственных блоков. Вот два простых варианта.

  • Блоки из бумажных пакетов : Если у вас нет средств на покупку наборов блоков, вы можете сделать их самостоятельно, набив большие бумажные пакеты для продуктов тканью, салфеткой, газетой или другим способом, заполнив и запечатав их. Чтобы сделать эти блоки более интересными, варьируйте начинки и поощряйте детей исследовать различия.Будьте очень осторожны, плотно закрывая бумажные пакеты, если используете пластиковые пакеты для продуктов в качестве наполнения. Эти пакеты могут быть опасны для детей раннего возраста.
  • Картонные блоки для молока : Из бумажных картонных коробок для молока также можно делать простые и недорогие блоки. Тщательно вымойте картонные коробки с молоком, закрепите верхнюю часть скотчем, чтобы она лежала ровно сверху, и украсьте маркерами, бумагой и другими материалами. Из одноразовых пакетов молока получаются отличные маленькие блоки. Картонные коробки объемом в кварты и полгаллона можно использовать для изготовления блоков большего размера.

Для получения дополнительной информации

Все еще не знаете, как включить блоки в вашу программу ухода за детьми? Подробнее читайте в статьях eXtension Alliance for Better Child Care.

Фото Дайан Бейлс / CC BY http://creativecommons.org/licenses/by/2.0/

Фото Дайан Бейлс / CC BY http://creativecommons.org/licenses/by/2.0/

Фото Дайан Бейлс / CC BY http://creativecommons.org/licenses/by/2.0/

Фото Дайан Бэйлс / CC BY http: // creativecommons.org / licenses / by / 2.0 /

Фото Дайан Бейлс / CC BY http://creativecommons.org/licenses/by/2.0/

архитекторов — Студенты | Britannica Kids

Введение

Хуфтон и Ворона / VIEW Pictures Ltd / Алами

По простейшему определению, архитектура — это дизайн зданий, выполненный архитекторами. Однако это больше. Это выражение мысли в строительстве. Это не просто строительство, нагромождение камней или перекрытие пространства стальными балками.Это разумное создание форм и пространств, которые сами по себе выражают идею.

Строительство становится интеллектуальным и, следовательно, архитектурным, когда оно эффективно и сразу же таковым кажется. Если это самый простой и наиболее продвинутый тип конструкции, решающий поставленную перед ней задачу и мыслимый для своего возраста, конструкция будет иметь качество совершенной уместности и также будет выражением механических знаний культуры. Он становится умным также тогда, когда его заставляют подчеркивать свою простоту и выражать свою систему поддержки так, чтобы их можно было сразу понять.

Строительство, однако, стало основным фактором архитектурной мысли только в римскую эпоху, во время Рождества Христова. До этого архитектура была почти исключительно символической по форме и убранству. Символы, материализованные в египетской пирамиде, шумерском зиккурате, индуистской ступе и японской пагоде, были самым сильным выражением религиозных верований каждой культуры. Они были разработаны по самым сложным и всеобъемлющим символическим системам; их форма, украшение, размеры и ориентация на солнце были результатом глубочайшей медитации.Но они почти не ограничивали внутреннего пространства. Это были произведения архитектуры, но не строительства.

Когда на смену символической архитектуре первобытных культур пришли разумные постоянные конструкции, ограничивающие пространство, возник новый тип архитектурного искусства. Стало возможным для целого города стать архитектурным произведением, в котором каждый элемент — культовые сооружения, правительственные учреждения, рынки, дома — заключен в соответствующую структуру и украшен, чтобы выразить его индивидуальный характер.

Города Рим, Равенна, Константинополь и Исфахан стали возможными благодаря их красочным куполам, огромным рынкам и украшенным дворцам. Их внутренние помещения также стали символическими по форме и убранству, как это видно в исламской мечети, византийской и готической церквях.

С эпохой Возрождения в Европе около 1400 года появился новый тип архитектуры, в которой масса и внутреннее пространство управлялись для создания эстетически приятных картин, таких как картины и скульптуры.Исчез замысловатый символизм примитивного и средневекового искусства. На его место пришло чисто человеческое обращение с формой и пространством для создания визуального наслаждения.

Демистификация архитектуры эпохи Возрождения подготовила почву для современного дизайна. В 19 веке эволюционировала живописность, дизайн обоих зданий и их ландшафтного окружения, как если бы они были картинами.

Но одновременная эволюция общества, науки и промышленности столкнулась с этим взглядом на архитектуру, предлагая совершенно иную идею о том, что строительство могло бы быть важным инструментом улучшения общества, если оно было бы здоровым и эффективным.Так получилось, что рядом с театральной архитектурой на Пятой авеню Нью-Йорка есть проекты жилых домов, напоминающих больницы, что поставило многих архитекторов перед трудным выбором между работой художников-декораторов или специалистами по социальному планированию.

Символизм

Человечество впервые использовало неразрушимые материалы для возведения больших построек не для жизни, а для поклонения своим богам. С момента появления оседлого жилья около 10 000 лет до нашей эры до возникновения Римской империи дома строились из самых хрупких материалов и не должны были переживать жизни их жителей.Несколько ранних цивилизаций — особенно ассирийцы, персы и минойцы — возводили монументальные дворцы, но это были резиденции царей-жрецов. Архитектура возникла из религиозного импульса и поэтому изначально была символической.

Самые ранние постоянные постройки состояли из огромных камней грубой формы, расположенных линиями или кругами. Комплекс Стоунхенджа в Англии — самый известный из этих комплексов. Камни были установлены несколькими последовательными народами, населявшими регион между 3000 и 1600 годами до нашей эры.Они сгруппированы в четыре концентрических круга, два из которых образованы парными стойками с огромными замковыми камнями.

Поскольку они расположены так, чтобы выровняться с солнцем во время летнего и зимнего солнцестояния, обычно предполагается, что комплекс служил монументальным календарем, в котором обряды совершались в определенные дни года. Подобные круги из камней были установлены повсюду в Англии, особенно в Эйвбери, и во Франции в Карнаке. Группы камней, перекрытые плитами крыши, называемые дольменами, и отдельные камни, стоящие на концах, называемые менгирами, также возводились в большом количестве, особенно в Европе.

Египет

Египетские пирамиды были намного сложнее и больше по размеру, но символически схожи: священные камни. Плодородная долина Нила позволила цивилизации развиться там около 3000 г. до н.э. под властью королей-богов, фараонов. Необходимость проведения обширных ирригационных проектов означала, что египтяне были организованы для крупномасштабного строительства. Кроме того, высокие известняковые скалы, окаймляющие долину, обеспечивали неиссякаемый запас прекрасного строительного камня.

Королевские гробницы были построены по краям скал, сначала в виде низких прямоугольных мастаб, затем в виде высоких четырехгранных пирамид.Самой ранней из пирамид была пирамида фараона Джосера, возведенная в Саккаре около 2700–2600 гг. До н. Э. Кульминацией этой серии стали три огромных пирамиды, построенные в Гизе, недалеко от Каира, около 2500 г. до н. Э. Самая большая из них, великая пирамида фараона Хуфу (Хеопса), имела длину 755 футов (230 метров) у основания и 481 фут (147 метров) в высоту. Однако, несмотря на свои огромные размеры, в нем не было ничего, кроме узкого прохода, ведущего в небольшую гробницу в центре. Он был построен из блоков известняка весом от 3 до 15 тонн, которые просто складывались друг на друга.

Египтяне поклонялись солнцу как своему главному богу, часто представляемому символическим пирамидальным камнем, или ben-ben . Египетский иероглиф солнца представлял собой треугольник, разделенный по горизонтали на три зоны: красную, белую и желтую. Казалось бы, это изображает солнце (верхняя или желтая зона), распространяющее свои лучи на Землю (нижняя или красная зона). Когда-то пирамиды в Гизе были облицованы гладким покрытием из белого мрамора с полосой розового цвета у основания и пирамидальным блоком из чистого золота наверху.

Был сделан вывод, что сами пирамиды были огромными ben-ben s, символами солнца и его лучей, достигающих Земли. Говорят, что когда фараон умер, он поднялся в лучах солнца, чтобы присоединиться к своему отцу, богу солнца. Таким образом, пирамида также представляла собой символическую лестницу, по которой ее обитатель, фараон, поднимался на небеса. Какие захватывающие дух символы, должно быть, были выстроены в линию на западном краю долины Нила.

К востоку от Египта около 3000 г. до н. Э. Возникла другая цивилизация — шумерская в долине рек Тигр и Евфрат, называемой Месопотамией, или «землей между реками».Это тоже была высокоорганизованная культура, способная выполнять крупные ирригационные и строительные проекты. Но он отличался от Египта в двух отношениях: у него не было камня для строительства, только речная глина, так что его архитектура была полностью кирпичной; и у него не было единого божественного правителя, но он был разделен на ряд независимых городов-государств и поклонялся невидимым богам.

Sumer

Hirmer Fotoarchiv, Мюнхен

Шумерский храм представлял собой небольшой кирпичный домик, который бог должен был периодически посещать.Он был украшен таким образом, чтобы напоминать камышовые дома, построенные первыми шумерами в долине. Этот дом, однако, был установлен на кирпичной платформе, которая со временем становилась все больше и выше, пока платформа в Уре (построенная около 2100 г. до н. Э.) Не достигла 150 на 200 футов (45 на 60 метров) и 75 футов (23 метра) в высоту. . Эти месопотамские храмовые платформы называются зиккуратами, это слово происходит от ассирийского ziqquratu , что означает «высокий». Они были символами сами по себе; зиккурат в Уре был посажен деревьями, чтобы он представлял гору. Там бог посетил Землю, и жрецы поднялись на ее вершину для поклонения.

Contunico © ZDF Enterprises GmbH, Майнц

Зиккурат продолжал оставаться основной храмовой формой Месопотамии в более позднюю ассирийскую и вавилонскую эпохи. В эти более поздние времена он стал выше и более похож на башню, возможно, со спиральной дорожкой, ведущей к храму наверху. Греческий историк Геродот писал, что главный храм Вавилона, знаменитая Вавилонская башня, была такой башней, разделенной на семь убывающих ступеней, каждая разного цвета: белый, черный, фиолетовый, синий, оранжевый, серебряный и золотой.

Индия

Третья цивилизация возникла примерно в 300 г. до н.э. к востоку от Месопотамии, за Иранским плато, в долине реки Инд в Индии. На его основе возникла индуистская культура Индии, которая произвела еще одну характерную форму храма — ступу. Самым ранним сохранившимся полностью сохранившимся примером является Санчи, построенный в I веке до н. Э. О символике ступы известно больше, потому что индуистская религия сохранилась до наших дней, а религии древних египтян и шумеров — нет.

Индусская ступа снова символизировала священную гору. Это была яйцевидная масса каменных блоков, которые с течением времени становились все более высокими. Здесь, однако, божество было помещено глубоко в маленькую, неосвещенную камеру матки в ее ядре, прямо под самым высоким пиком сооружения. Во время церемоний помещенная статуя бога, как полагали, была населена божеством. Эти статуи изначально помещались в пещерах, высеченных в скалах, глубоко в скалах, и только спустя много веков индуистское культовое сооружение возникло из-под земли и превратилось в отдельно стоящее сооружение, символизирующее гору, на которой оно ранее было раскопано. .

Как и в случае пирамиды и зиккурата, внутри ступы очень мало места. Но его внешний вид был богато украшен декоративными узорами, заимствованными из деревянных построек дворцов, и покрыт массой статуй и рельефов, изображающих религиозные сцены. Эти статуи были установлены, чтобы обозначить иератическую систему индуистской вселенной, так что вокруг крошечной камеры утробы и ее священного изображения располагалась серия второстепенных блоков, дворов и проспектов. Ангкор-Ват, возведенный в Камбодже в XII веке нашей эры, вырос до огромных размеров и сложности.( См. Также Индийская архитектура.)

Япония

Fg2

Angkor Ват был скорее буддийским, чем индуистским храмом. Буддизм распространился на восток из Индии через Китай и утвердился в Японии к 600 году нашей эры. Там индийская ступа снова появилась в похожей, но сильно преобразованной пагоде. Самый ранний и наиболее совершенный сохранившийся образец пагоды — это пагода в монастыре Хорюдзи, который был построен в 607 году. Построенная в 711 году, пагода сделана из дерева, основного строительного материала в Японии.Его основная форма — дом, повторяющийся пять раз по вертикали. Раскидистая крыша каждого яруса демонстрирует характерную конструкцию столбов и перемычек, соединенных тщательно продуманными скобами, усовершенствованными в домах и дворцах Китая и Японии. Внутреннего пространства мало. Реликвия Будды установлена ​​в каменном основании высокого шеста, который возвышается на всю высоту пагоды, выступая на вершине как навершие. Вокруг основания шеста расположены четыре статуи, обращенные к четырем сторонам света.

Буддизм в Японии также сделал упор на другие, более новые архитектурные формы, в частности зал изображений. В Хорюдзи это называется золотым залом, и он расположен рядом с пагодой в монастырском дворе, чтобы разделить ритуальный акцент. Золотой зал окружает большое пространство, как дворцовый зал, но в основном занят культовыми статуями и расписными ширмами. Религиозные обряды проводились в основном на открытом воздухе во дворе. Деревянное дворцовое строительство пагоды повторяется в золотом зале и во всех монастырских зданиях, создавая более легкую и более пригодную для жизни среду, чем каменные массивы Санчи и Ангкор-Ват.

Греция

Величайшим из ранних религиозных обрядов является древнегреческий храм. До эпохи Александра Великого греки возводили постоянные каменные здания почти исключительно для религиозных памятников, как египтяне, шумеры и индусы. Их храмы были не большими пространствами, а каменными статуями, в которых находился священный образ бога. Эти палаты были доступны только священникам. Тем не менее, греческий храм всегда считался фундаментально отличным от большинства других ранних религиозных типов и превосходящим их, отчасти из-за простоты его формы, отчасти из-за изысканной изысканности лучших образцов (особенно Парфенона на Акрополе в Афинах). и отчасти потому, что это, как считается, отражает появление в Греции рационального философского подхода к искусству, который заменил более ранние системы верований.

Encyclopdia Britannica, Inc. Энциклопедия Британника, Inc. Encyclopdia Britannica, Inc.

Есть два типа греческих храмов: ионические, возникшие в Ионии на восточном берегу Эгейского моря, и дорические, возникшие на западном берегу. Эти две системы называются порядками, потому что их части и пропорции упорядочены и согласованы. Их формы изначально должны были иметь символическое значение. Оба показывают один и тот же основной план: центральная статуя без окон, целла; крыльцо, обычно с двумя колоннами впереди; и кольцо колонн, перистиль, вокруг четырех сторон. Целла и крыльцо, кажется, были оригинальными элементами храма. Они воспроизводят примитивный греческий дом так, что бог символически изображается живущим как вождь. Храм обычно устанавливается на естественном холме или акрополе, но не имеет искусственной платформы, кроме трехступенчатого фундамента или стилобата. Перистиль был более поздним дополнением, по-видимому, заимствованным у египтян, очевидно, чтобы увеличить и украсить символический дом бога внутри. Невысокая покатая крыша увенчивает здание фронтонами по коротким сторонам.

Ионический и дорический храмы различаются деталями. Дорический храм прост в плане, ионический — большего размера с двойным перистилем. Колонны различаются: дорический имеет чашевидную вершину, или капитель, и не имеет основания, в то время как ионный имеет парные спирали на капитель и резные кольца на основании. Перемычки, или антаблементы, охватывающие колонны, также различны: дорический имеет ряд выступающих блоков или триглифов между скульптурными метопами. Ионные элементы меньше и выше, дорические формы короче и шире.

Что примечательно и уникально в греческом храме, так это сознательная корректировка этих заказов греческими архитекторами для чисто эстетического эффекта. Впервые в истории этими строительными проектами руководили архитекторы, а не священники. Многие из их имен известны, и некоторые из них написали книги о своих эстетических экспериментах. До наших дней дошла книга De Architectura ( Об архитектуре ) римского архитектора Марка Витрувия Поллиона, работавшего в I веке до нашей эры.Это авторитетный источник информации по большей части греческой архитектурной теории и практики.

Греческие дизайнеры стремились к идеальной упорядоченности в изображении формы храма. Они скорректировали количество столбцов на концах по отношению к столбцам по бокам. Они выровняли все акценты по фасадам так, чтобы каждая единица, определяемая одной колонной (в дорическом порядке), была разделена в антаблементе на два триглифа и метопа, четыре мутула под карнизом, четыре водостока по краю крыши и восемь крыш плитки. Самый совершенный пример этого, Парфенон в Афинах, был построен в 447–438 годах до нашей эры архитекторами Иктином и Калликратом для политического лидера Перикла.

© Goodshoot / Jupiterimages

Внутри Этот строго упорядоченный каркас греческий архитектор старался придать каждой части интерес и жизнь в резьбе по его поверхности. Спираль ионной спирали, изгиб дорической капители, глубина и ширина флейт бесконечно менялись для достижения эффекта. Полупрозрачность и мелкая зернистость мрамора, используемого в самых важных зданиях, были важным подспорьем в том, чтобы сделать эти изысканности заметными.Самым поразительным было применение этой работы по приспособлению к храму в целом, особенно в случае с Парфеноном. Здесь стилобат и антаблемент очень немного изогнуты, так что они поднимаются в центре каждой стороны, в то время как колонны слегка наклоняются внутрь — угол увеличивается по мере приближения к углам, а расстояние между валами варьируется. Стержни колонн сами по себе не прямые, а слегка выпуклые к середине в энтазисе. Таким образом, все здание было обработано с изяществом и утонченностью мраморных скульптур, заполнивших его метопы и фронтоны.Отношение Калликрата и Иктина к религиозной архитектуре перестало быть отношением суеверного жреца-архитектора, которого придерживались неизменно точного (и часто гипнотически продуманного) повторения предписанных форм, и вместо этого стали рационалистами художника — корректировки, уточнения и упрощения форм для создания они довольно эффективны и радуют глаз.

© vovez / Fotolia

В V веке до нашей эры, в эпоху Перикла, Греция все еще представляла собой набор независимых городов-государств, многие из которых были демократическими.В 338 г. до н. Э. Филипп II Македонский объединил их всех в единую империю. Между 334 и 323 годами его сын Александр Великий завоевал Египет, Месопотамию, Иран и некоторые части Индии, превратив всю Индию в самое могущественное государство в цивилизованном мире. Греческая архитектура внезапно стала архитектурой этой богатой, могущественной эллинской империи и была вынуждена вырваться из фиксированного, мелкомасштабного словаря форм, который был удовлетворительным для храма Перикла. Заказ был сохранен, и добавлен новый, коринфский, вариант ионического ордена с реалистичными листьями аканта на его столице.Строительство все еще велось из каменных блоков, предпочтительно из мрамора, по системе колонн-столбов и антаблементов-перемычек. Но теперь эта простая система была расширена и умножена, чтобы создать монументальные города с проспектами и площадями с колоннами, дворцами и залами для собраний, библиотеками и гробницами. Возник ряд великих эллинистических мегаполисов, в частности Александрия в Египте (сегодня полностью погребенная под современным городом). В королевском городе Пергаме, который был построен в III и II веках до нашей эры, даже сегодня можно увидеть серию колоннадных площадей, переходящих в вогнутый склон холма, единую огромную композицию архитектурных форм, которые выражают эллинистическое богатство и политическую власть .

Это была уже не архитектура с деталями и изысканностью, а массивная (хотя и простая) конструкция и политическое зрелище. Словарь периклова храма больше не подходил, и Римская империя, пришедшая на смену эллинистической, приняла другое, революционное решение.

Космос

Римская империя, основанная Августом Цезарем в 27 г. до н. Э. И просуществовавшая в Западной Европе 500 лет, реорганизовала мировую политику и экономику. Почти весь цивилизованный мир стал единым централизованным государством.На смену греческой демократии, благочестию и независимости пришли римский авторитаризм и практичность. Результатом стало небывалое процветание. Европа и Средиземноморье процветали благодаря торговым городам, в 10 раз превышавшим своих предшественников, с неслыханными ранее общественными удобствами: базиликами (судами), театрами, цирками, общественными банями. И теперь это были большие постоянные каменные здания, как и жилища, высокие жилые дома, покрывающие целые городские кварталы, или insulae .

Эта архитектурная революция, вызванная римлянами, потребовала двух нововведений: изобретения нового метода строительства — бетонных сводов — и организации труда и капитала в больших масштабах, чтобы огромные проекты могли быть выполнены быстро после планов одного человека. главный архитектор.

Pagan Rome

Римский бетон представлял собой жидкую смесь извести и мелких камней, залитых в полые центры стен, облицованных кирпичом или камнем, и на изогнутые деревянные формы или формы, чтобы перекрыть пространства как своды. Средиземное море является активным вулканическим регионом, и из губчатого, легкого, плотно прилегающего камня, называемого пуццолана, был получен легкий и чрезвычайно прочный бетон.

Римляне разработали бетон пуццолана около 100 г. до н. Э., Но сначала использовали его только для стен и фундаментов террас, как, например, в Храме Фортуны Первородной в Палестрине, возведенном около 80 г. до н. Э.Очевидно, печально известный император Нерон первым широко использовал этот материал для восстановления области Рима вокруг своего дворца, обширного Domus Aurea (Золотого дома), после великого пожара 64 г. н.э. (который он ошибочно считает сказал установил). Здесь по единому плану и частично за государственный счет возводились широкие улицы, правильные кварталы каменных жилых домов и сплошные колоннадные портики. Сам Domus Aurea представлял собой лабиринт бетонных сводчатых комнат, многие из которых имели сложные геометрические формы.Большой сад с озером и лесом вокруг него.

Похоже, архитектор Северус руководил этим великим проектом. Императоры и архитекторы императоров, сменившие Нерона и Северуса, продолжили и расширили свою работу по восстановлению и упорядочению Рима. Веспасиан (император 63–79 г. н.э.) начал Колизей. Домициан (81–96) перестроил Палатинский холм в огромный дворец из бетона со сводчатыми потолками, спроектированный его архитектором Рабириусом. Траян (97–117) построил обширный форум, носящий его имя (спроектированный его архитектором Аполлодором), и огромную общественную баню.Адриан (117–138), гордый тем, что сам является архитектором, построил для себя Пантеон и виллу размером с небольшой город в Тиволи. Позже Каракалла (211–217) и Диоклетиан (284–305) возвели две гигантские бани, носящие их имена, а Максентиус (306–312) построил огромную сводчатую базилику, которая сейчас называется базиликой Константина.

© Pierdelune / Shutterstock.com

Термы Каракаллы долгое время считались суммой римской культуры и инженерии. Это огромное здание размером 360 на 702 футов (110 на 214 метров), окруженное садами площадью 50 акров (20 гектаров).Это было одно из десятка подобных по размеру заведений в Древнем Риме, предназначенных для отдыха и купания. Здесь был бассейн размером 60 на 120 футов (18 на 36 метров), горячие и холодные ванны (каждая не намного меньше бассейна), тренажерный зал, библиотека и игровые комнаты. Эти комнаты были различной геометрической формы. Стены были толстыми, в них были прорезаны ниши, коридоры и лестницы. Здание было полностью построено из бетона с цилиндрическими, канавчатыми и куполообразными сводами, охватывающими во многих местах 60 футов (18 метров).Внутри все стены были покрыты тонкими плитами из цветного мрамора или расписной лепниной. Декоративные формы этого покрытия, как ни странно, произошли от греческой архитектуры, как будто римляне могли строить, но не могли украшать. Следовательно, то, что римское в банях Каракаллы и других великих постройках римлян, — это всего лишь скелет.

Восстановление Рима стало образцом, скопированным по всей империи. Рядом находятся руины Остии, римского порта (построенного в основном во II и III веках нашей эры), которые отражают эту модель.Еще дальше он появляется в Трире на северо-западе Германии, в Отене в центральной Франции, в Антиохии в Сирии, а также в Тимгаде и Лептис-Магне в Северной Африке. Когда политический распад и варварские нашествия разрушили западную часть Римской империи в 4 веке нашей эры, во время коротких строительных кампаний были основаны и построены из бетона новые города: Равенна, столица Западной империи в 492–539 годах, и Константинополь в Турции. , где резиденция империи был перенесен Константином в 330 году и который после этого продолжал оставаться столицей Восточной, или Византийской, империи.

Христианский Рим

Одна важная вещь изменилась к моменту основания Равенны и Константинополя; после 313 г. это была христианская Римская империя. Главной задачей имперских архитекторов теперь было строительство церквей. Эти церкви были большими сводчатыми ограждениями внутреннего пространства, в отличие от храмов греков и римлян-язычников, которые были камерами-статуями, установленными на открытых участках. Самые ранние императорские церкви в Риме, такие как первая церковь св.Петра, возведенные Константином в 333 году, представляли собой огромные амбары с деревянными крышами, опирающимися на ряды колонн. Они напоминали базилики, в которых сохранился эллинистический стиль колонной архитектуры. Римские бетонные сводчатые конструкции использовались в некоторых случаях, например, в гробнице дочери Константина, Санта-Костанца, в Риме около 350 г. В церкви Сан-Витале в Равенне, построенной в 526–547 гг., Она была расширена до масштаб церкви средних размеров. Здесь куполообразный восьмиугольник диаметром 60 футов (18 метров) окружен коридором или проходом и балконом глубиной 30 футов (9 метров).С каждой стороны полукруглые выступы из центрального пространства выдвигаются наружу, чтобы смешать эти пространства вместе.

Византийская империя

© prmustafa / iStock.comHirmer Fotoarchiv, Мюнхен RIBA, Лондон и Лондонский университет

Впечатляющий ряд купольных церквей был построен примерно в то же время, что и Сан-Витале, особенно в Восточной Римской империи в Константинополе. Здесь в 532–537 годах император Юстиниан приказал своим архитекторам Антемию Траллскому и Исидору Милетскому построить собор Святой Софии.Низкий купол диаметром 107 футов (33 метра) поддерживается четырьмя треугольными сводами или подвесками, так что два полукупола одинакового размера могут открываться с обеих сторон. Центральное пространство имеет размеры 107 на 220 футов (33 на 67 метров). Его окружают глубокий проход и балкон, переходящий в аркады и переходящий в полукруглые ниши. Внешне здание превращено в прямоугольник со стороной 220 на 320 футов (67 на 98 метров), ступенчато переходящий вверх к доминирующему центральному куполу.

Символические религиозные здания Египта, Месопотамии, Индии, Японии и Греции стояли отдельно от окружающих городов и во всех деталях отражали религиозную веру. Византийская церковь, однако, была похоронена в новом каменном городе, еще одном купольном блоке, таком как бани и базилики поблизости. Но символическое выражение нашло новую и мощную среду в иллюзионистском оформлении обширных внутренних церковных пространств. Интерьеры бань Каракаллы были украшены фрагментами греческой архитектуры, а стены Domus Aurea Нерона были расписаны фантастической сценической архитектурой и пейзажами.Теперь внутреннее убранство византийской церкви было покрыто кусочками стеклянной мозаики. На них изображены библейские сцены и изображения святых на сплошном золотом фоне. Мозаики в соборе Святой Софии были оштукатурены, но впечатление оригинального эффекта сохранилось в меньших, более поздних церквях в Дафни и Осиос Лукас и, особенно, в Сан-Марко в Венеции, начатом в 1063 году. Здесь выполнены стены помещения. исчезнуть в сиянии мистического света, и поклоняющийся, кажется, уносится во двор Небесный вместе с Христом и всеми святыми.

Islam

Ray Manley / Shostal Associates

Роман бетонные сводчатые конструкции были параллельны и действительно предшествовали кирпичным сводчатым методам, которые развились в Месопотамии в течение первого тысячелетия до нашей эры. Эта традиция создала сложный тип дворцового дизайна, который можно увидеть, например, в дворце в Ктесифоне, недалеко от Багдада, построенном в 550 году нашей эры. Он был передан исламским династиям после основания этой религии в 622 году. Ислам, как и христианство, требовались большие крытые внутренние пространства.Подобно христианству, он впервые создал такие пространства путем возведения широких деревянных корпусов с крышами, разделенных рядами колонн, как это видно в мечети Кордовы, Испания, построенной между 786 и 987 годами. Своды были ограничены дворцами. Однако в XII веке каменные своды использовались в Персии для перекрытия широких пространств «Пятничной» мечети в Исфахане. Здесь четыре глубоких туннельных свода открываются с каждой стороны внутреннего двора с куполом, продолжающим свод со стороны, обращенной к Мекке. Это стало образцом великих египетских и иранских мечетей 16-17 веков.Его можно увидеть в увеличенном масштабе и украшенном светящейся голубой керамической плиткой в ​​Королевской мечети (Масджид-и-Шах) в Исфахане. С завоеванием Константинополя в 1453 году османы разработали тип мечети, сочетающий персидский тип, особенно изразцовый декор, и единое купольное пространство византийской церкви. Знаменитый архитектор Синан построил в 16 веке ряд мечетей, которые продемонстрировали большую конструктивную изобретательность и декоративную изысканность. Исламская традиция впечатляюще завершилась Тадж-Махалом, возведенным в Агре, Индия, в 1630–1648 годах во время правления мусульман.Это купольная гробница, покрытая резным мрамором. ( См. Также Индийская архитектура, «Исламский период».)

Романский стиль

Contunico © ZDF Enterprises GmbH, МайнцContunico © ZDF Enterprises GmbH, Майнц

В течение семи веков, с 300 по 1000 год, Европа представляла собой руины грубых деревянных домов и церквей. Это резко контрастировало с продолжением римских строительных технологий в Византийской и Исламской империях на Востоке. В эти Темные века был только один короткий перерыв: правление Карла Великого (768–814) ознаменовалось возведением его дворца и дворцовой часовни (792–805) в Аахене (ныне в Германии), которая является копией Сан-Витале в Равенне. Однако вскоре после 1000 года произошло чудесное преобразование. Одновременно по всей Европе начали возводить большие церкви. Монах XI века Рауль Глабер писал, что континент словно облачается в «белую мантию церквей». Это была религиозная архитектура, построенная анонимными архитекторами по символическим предписаниям.

Giraudon / Art Resource, Нью-Йорк Роджер-Виолле

А начался новый период архитектуры, который сегодня называют романским, потому что он был воспроизведением римского сводчатого стиля.Методы строительства были те же, хотя и выполнялись часто очень грубо, но большая оригинальность проявлялась во внутренней пространственной планировке, а также во внешней массивности и отделке. Возник новый тип церкви, которая прекрасно представлена ​​в церкви Святого Сернина в Тулузе, построенной примерно с 1080 по 1120 год. План крестообразный, а не централизованный, как в Соборе Святой Софии. Самая длинная из его четырех рук выходит на запад и является нефом. Его пересекают более короткие трансепты и уравновешивает короткий чевет, или голова, где алтарь установлен перед полукруглой торцевой стеной, покрытой половиной купола. У каждого рукава есть проход с обеих сторон под высоким балконом или трифорием. Эти рукава сводчатые с простыми полуцилиндрическими цилиндрическими сводами и узкие, так что пересечение или пересечение менее важно для крошечного купола внутри, чем для высокой башни, построенной ярусами над ним снаружи. В чевете проходы проходят вокруг изогнутого конца как проходы, из которых открываются отдельные полукруглые часовни.

Романские церкви этого типа находятся во Франции, на севере Испании и Италии и называются церквями паломничества, потому что они стоят вдоль маршрута паломнических дорог, ведущих в Сан-Хуан-Кампостелла.Реликвии выставлялись для поклонения в часовнях вокруг чевета, а в трифории было предусмотрено место для сна паломникам.

© Scaliger / Dreamstime.com

Другое подобные романские типы церквей развивались по всей Европе. Вдоль реки Рейн были построены большие церкви с узкими сводчатыми нефами, без трансептов и группами высоких башен с обоих концов. В северной Франции нормандский романский стиль эволюционировал с искусными сводами и парами высоких башен на западных фасадах. Этот стиль был принесен в Англию Вильгельмом Завоевателем после 1066 года и породил англо-нормандский романский стиль соборов Дарема и Эли.Наиболее яркое проявление романского стиля, вероятно, произошло в Италии, среди руин древней Римской империи и рядом с продолжающейся византийской культурой. Здесь торговые города переживали новый расцвет. Венецианцы, начиная с 1063 года, построили Сан-Марко с пятью куполами, тщательно подражая византийской архитектуре. В Пизе, начиная с 1053 года, был построен комплекс сооружений — собор, колокольня, баптистерий и монументальное кладбище — из сверкающего цветного мрамора, покрытого резным орнаментом, частично римским, частично фантастическим и варварским.

Gothic

Manifest_Media / iStock / Getty Images Plus

The процветание и строительные кампании романского периода были, однако, незначительными по сравнению с огромным развитием экономики и строительства в готический период, который начался в конце 12 века. Во Франции между 1140 и 1200 годами был изобретен новый и более эффективный тип кирпичной сводчатой ​​конструкции. Римский свод представлял собой сплошную массу бетона, которую вылили на тяжелую деревянную форму и оставили для затвердевания.Новый готический свод состоял из сети отдельных каменных арок или ребер, охватывающих пространство, между которыми была проложена тонкая паутина из небольших камней. Такой свод был более легким, а его толчки были более четко очерченными, поскольку проходили по ребрам. Это означало, что стены здания, поддерживающие своды, можно было сделать тоньше и открыть большие окна. Кроме того, начиная с 1194 года, когда был построен Шартрский собор, вес этих сводов опирался на аркбутаны, легкие конструкции из каменных опор и арок, стоящие за пределами массы самого здания.

План готической церкви напоминал план романской церкви, но был более унифицированным, потому что руки были короче, пространства шире, а стены между частями были тоньше или полностью удалены. Однако готические внутренние помещения выглядели совершенно иначе. Эффективная система сводов позволила этим пространствам быть намного выше и полностью окружать окнами, заполненными витражами с изображением библейских сцен и святых. Эти фигуры темно-красного и синего цветов, казалось, парили над молящимся, как фигуры, изображенные на византийских мозаиках, но они светились, когда сквозь них просвечивал дневной свет.Чтобы удерживать эти огромные стеклянные просторы на месте, на окнах были построены тонкие каменные ребра орнамента в декоративных формах.

Внешне готическая церковь была более сложной и выразительной, чем романская. Высокие башни с ярусами проемов и тонкими каменными шпилями отмечали, по крайней мере, фасад и пересечение, и обычно предназначались также и на концах трансептов. По сторонам из стены выступали контрфорсы, на которых были изображены вершины и узоры, а также резные фигуры и фантастические водостоки, называемые горгульями.У дверей в конце нефа, а иногда и в конце трансептов, были сложные символические скульптурные композиции с библейскими сценами и святыми. Выше иногда было огромное круглое окно-роза из цветного стекла. Готический стиль использовался не только при строительстве церквей, но, как и римский сводчатый стиль, был строительной техникой и позволил создать целый город, полный каменных сводчатых форм.

Хотя Европа была такой же процветающей, как и при римлянах, ее тревожили постоянные войны между отдельными городами-государствами.Таким образом, лучшими достижениями готических строителей были могучие кольца городских стен, как в Каркассоне во Франции, или замки, как замок Харлех в Англии. Внутри были просторные комнаты с ребристыми сводами и часовни. В городах свободной торговли Франции, Нидерландов и северной Германии возникли большие ратуши, такие как Суконные ряды (около 1250–1300 гг.) В Ипре (ныне Бельгия). Были также дворцы, такие как Нюрнбергский, с деревянными потолочными балками. Богатые купцы строили дорогие дома с ажурными окнами и резными каминами, как это сделал Жак Кер в Бурже, Франция, в 1443–1451 годах.

Art

Около 1400 г. в обществе и культуре Италии произошли большие изменения. По мере развития он стал называться Ренессансом, или «возрождением», из-за повторного открытия древнеримской литературы и искусства того периода. Однако это был лишь один из ее аспектов, и многие сказали бы, что это лишь второстепенный. Прежде всего, это был момент открытия индивидуальности людей, способных думать и действовать самостоятельно. Средневековый рабочий был анонимным тружеником во славу Божью.На средневековом фасаде церкви Св. Юбера в Труа написано: non nobis, Domine, non nobis, sed nomini tuo da gloriam — «Не нам, Господи, не нам, но твоему имени слава. . » Но на фасаде ренессансной церкви Сан-Франческо в Римини можно прочитать просто имя правителя, построившего ее, Сигисмондо Малатеста, и дату. Здание стало называться Темпио Малатестиано, Храм Малатеста.

Человек эпохи Возрождения, свободный от средневековых суеверий, цинично экспериментировал в политике (как это видно из книги Никколо Макиавелли Il Principe [ The Prince ] 1513 года), исследовал новые области науки и природы (как и Галилей), придумал новую философию — неоплатонизм, которая объединила христианскую и древнюю мысли, вернула реализм в живопись и скульптуру и создала новый стиль в архитектуре.Архитектор эпохи Возрождения был новым и другим. На смену средневековому мастеру-архитектору теперь пришли люди, сведущие во всех художественных средствах, люди, которые понимали как теорию, так и практику и претендовали на личную ценность и даже гениальность. Среди ведущих архитекторов того времени были два скульптора — Филиппо Брунеллески и Микеланджело — и три художника — Леонардо да Винчи, Рафаэль и Джулио Романо. Леонардо был ученым, Микеланджело — философом и поэтом. Леон Баттиста Альберти и Андреа Палладио написали трактаты по архитектуре.Для этих людей архитектура была не механическим искусством, преследуемым традиционными ремесленными правилами, а свободным искусством, управляемым абстрактными интеллектуальными спекуляциями.

Alberti

Новое состояние архитектуры наиболее отчетливо видно в лице Леона Баттисты Альберти. Средневековые архитекторы выросли из анонимности каменщиков, но Альберти был джентльменом и спортсменом, который занимался живописью и музыкой и применил свои общие теории к архитектуре. В 1452 году он написал De re aedificatoria ( Десять книг по архитектуре ), который был первым теоретическим эссе по строительству.Здесь он попытался переписать древнеримскую архитектурную книгу De Architectura ( Об архитектуре ) Витрувия, чтобы прояснить и христианизировать ее, поскольку его друзья-философы во Флоренции тогда переписывали и христианизировали философию Платона. Альберти задумал архитектуру в терминах простых геометрических объемов и числовых пропорций, объединив веру Платона, что красота заключается в числах, и утверждения Витрувия о том, что порядок был установлен пропорционально.Альберти описал идеальный город со всеми его улицами, выложенными геометрически, с центром в цилиндрической купольной церкви, установленной на высоком основании, с окнами, расположенными высоко по стенам, так что изнутри можно было видеть только небо. Убранство церкви должно было быть очень простым, а орнамент точно копировать с древнеримских построек.

Brunelleschi

© Стефан Бауэр, www.ferras.at (CC BY-SA 2.5)

Alberti’s видение было поразительно новым и трудным для реализации.Молодой друг Альберти Филиппо Брунеллески сделал первую попытку в своем проекте церкви Сан-Лоренцо во Флоренции, начатой ​​в 1421 году. План не централизован, но темные витражи и высокие пропорции готического стиля были заменены светом. открытые регулярные пространства в пропорции один к двум. Греческие колонны и антаблементы из темно-серого камня определяют пространство и измеряют белые лепные стены. Альберти еще не написал De re aedificatoria в 1421 году, но он работал над трактатом о перспективе в живописи, который был посвящен Брунеллески, и Сан-Лоренцо, похоже, отражает интерес Альберти к точному определению пространства.

Сам Альберти, начиная примерно со времени смерти Брунеллески в 1446 году, спроектировал ряд зданий. Некоторые из них были только экстерьерами, добавленными к существующим структурам, например, Темпио Малатестиано или Дворец Ручеллаи во Флоренции. Он сделал фасад церкви в виде трехчастной римской триумфальной арки, предполагая, что гробницы Сигизмондо Малатеста и его жены должны быть установлены по обе стороны от входного отверстия. Альберти украсил фасад дворца сеткой римских пилястр, установив пропорциональную систему, которая прослеживалась также в окнах и дверях.Две церкви, которые он позже построил полностью, Сан-Андреа и Сан-Себастьяно, получили фронтоны и пилястры, преодолевшие широкие лестничные пролеты, как древнеримские храмы.

Bramante

Альберти переехал из Флоренции в Рим около 1450 года. Власть и богатство папы в Риме росли, и примерно в это время сюда переместился центр Возрождения. Годы с 1503 по 1513 год ознаменовали собой славное папство Юлия II. Он пригласил Микеланджело и Рафаэля работать у него в Риме, а в 1506 году начал грандиозный проект по восстановлению Св.Питера. Человеком, которого он нанял вместо почтенной, но полуразрушенной базилики (построенной императором Константином), был Донато Браманте. Ему было около 60, когда он приехал в Рим из Милана, и предполагается, что он учился на художника у Пьеро делла Франческо и Андреа Мантенья. Работая архитектором в Милане, он был бы знаком с Леонардо, который в то время работал над серией геометрических решений для идеальной централизованной церкви по образцу Альберти. С 1506 года до своей смерти в 1514 году Браманте работал над проектированием и началом строительства первого полного воплощения новой церкви эпохи Возрождения.

Только четыре центральных опоры и четыре арки, соединяющие их для поддержки центрального купола, были завершены до того, как Браманте умер, и, похоже, он все еще менял свой дизайн. Это была композиция из пространств, ограниченных пирсами, сводами и куполами, как и великие римские руины поблизости. В основном, если не полностью, он был централизован с огромным центральным куполом на стыке четырех сводчатых рук. Эта форма была повторена в крестообразных куполообразных пространствах по углам. С внешней стороны он представлял бы собой единую композицию простых геометрических форм, шаг за шагом выстраиваясь в полусферический купол, поддерживаемый кольцом римских колонн.

Микеланджело

© Hermsdorf / iStock.com

Задержка замешательство последовало за смертью Юлиуса и Браманте с разницей в год, но в 1546 году работа была возобновлена ​​достойным преемником, Микеланджело. Ему было 70 лет, но он занимался архитектурными проектами во Флоренции с 1520-х годов. Его капелла Медичи в церкви Сан-Лоренцо в 1520–1534 годах и его Лаврентьевская библиотека 1523–1559 годов отличались выразительными искажениями деталей. Микеланджело дополнил их своим новым дизайном для св.Питера. Он упростил композицию Браманте, усилил пропорции и разработал детали, такие же огромные и мощные, как сама конструкция. Он заставил внешнюю стену колебаться в ответ на сложные внутренние пространства, как будто они давили на эластичную мембрану. Он сделал ее толщину ощутимой с помощью глубоко прорезанных окон и ниш, а затем скрепил ее рядом массивных пилястр.

Джулио Романо

Браманте воплотил в жизнь неоплатонический идеал Альберти.Архитектура Микеланджело демонстрирует проработанность и выразительность, которые могут показаться чрезмерными, и это было названо маньеризмом. Художник Рафаэль дожил до 1520 года, и в своих последних работах, а также в архитектурных проектах, выполненных в конце его жизни, он проявил аналогичные тенденции маньеризма. В руках ученика Рафаэля Джулио Романо маньеризм получил свое наиболее драматическое выражение. В Палаццо дель Те в Мантуе (возведенном и украшенном с 1524 по 1535 год) Джулио Романо сделал самые авантюрные искажения: замковые камни, которые будто падают с арок, и расписные потолки, которые, кажется, рушатся.

Палладио

© Томас М. Перкинс / Shutterstock.com

В то время как маньеризм доминировал в Риме и центральной Италии, богатый островной город Венеция и его регион испытали в работе Андреа Палладио расширение и окончательное совершенство сбалансированной неоплатонической архитектуры Альберти и Браманте. Палладио начинал как каменщик, но примерно с 1535 года он получил ученое образование у литературного реформатора Джангиорджио Триссино. Позже он стал близким другом других ученых, особенно редактора «Витрувия» Даниэля Барбаро, а в 1555 году Палладио стал одним из основателей Академии Олимпик в Виченце.В 1570 году Палладио опубликовал свой весьма уважаемый трактат I quattro libri dell’architettura ( Четыре книги архитектуры ). Его работы отличаются применением геометрии и пропорций, а также простотой и правильностью прецедентов для всех жанров архитектуры. Он согласовал пропорции каждой комнаты в проектах, таких как вилла Ротонда около Виченцы в 1550 году. Он также попытался применить простые формы римского храма — равномерно расположенные ряды колонн и фронтона — как для вилл, так и для церквей. разработка уникального типа церковного фасада в Сан-Джорджо Маньо и Иль Реденторе в Венеции.Его здания, особенно те, которые проиллюстрированы и описаны в его книге, должны были стать основными образцами подражания по мере того, как Возрождение распространилось из Италии примерно в 1600 году.

Организация

Около 1600 года европейская культура снова претерпела революцию. В Северной Европе Возрождение уступило место протестантской Реформации. В Италии, начиная с основания ордена иезуитов в 1539 году и Тридентского собора 1545–1563 годов, Римско-католическая церковь начала Контрреформацию, кампанию по усилению своей реакции.Возник более чисто католический и эмоциональный стиль — барокко.

Италия, однако, становилась все менее и менее центром европейской цивилизации. Открытие Америки принесло Испании огромное богатство в 16 веке; расширение торговли сделало Голландию и Великобританию крупными державами в последующие столетия; а политическая централизация сделала Францию ​​при Людовике XIV самым влиятельным государством на континенте. В этих северных штатах религиозная архитектура была омрачена политическими постройками — дворцами и правительственными учреждениями.В ответ возникла профессия архитектора. В эпоху Возрождения архитектор стал джентльменом. Теперь он стал государственным чиновником, бюрократом, частью централизованного управления строительством. Величайшие архитекторы того времени — Жюль Ардуэн-Мансар, сэр Кристофер Рен, Жак-Жермен Суффло, Бальтазар Нойман — возглавляли отряд дизайнеров и строителей, собиравшихся для выполнения всевозможных национальных строительных проектов. Это были образованные люди, но они не были (за исключением Рена) философами или (за исключением Джан Лоренцо Бернини) практиками многих искусств.

Италия

Первым великим архитектором этого периода был итальянец Джан Лоренцо Бернини. Он был последним архитектором эпохи Возрождения в том смысле, что он одинаково умел в скульптуре, живописи и строительстве. Но уже была разница; Вместо того, чтобы быть свободомыслящим гуманистом, подобным Альберти или Леонардо, Бернини был верным католиком и мирским членом ордена иезуитов. Это нашло отражение в его произведениях, ставших декорациями для инсценировки католического ритуала.

Неф по настоянию духовенства был пристроен Карло Мадерна к передней части собора Святого Петра Микеланджело в 1607–1515 годах. В 1656 году Бернини построил перед ним площадь, очерченную драматическими изгибами и наклонными колоннадами. Соединив это с папскими покоями, он построил Королевскую Скалу 1663–1669 годов, которая стала впечатляющей благодаря скрытым источникам света и постепенному уменьшению ширины по мере того, как она поднимается. Его маленькая церковь Сан-Андреа-аль-Квиринале 1658–1678 годов была его самым совершенным творением. Он уже не круглый, как идеал Альберти и Браманте, а выразительно овальный.Скрытый источник света освещает образ религиозных деятелей в лепнине над алтарем, который, кажется, парит в реальном пространстве здания. То, что в XVI веке было церебральным и статическим, в XVII веке стало актуальным и динамичным.

© Мирек Хейницки / Shutterstock.comGEKS

У Бернини был блестящий помощник Франческо Борромини, который в 1630-х годах стал его конкурентом в архитектуре. Если рисунки Бернини кажутся драматичными, то рисунки Борромини — причудливыми. Его самая большая работа, часовня Сан-Иво-делла-Сапиенца в Колледжо-Романо 1642–1660 годов, демонстрирует искаженное треугольное пространство внутри и ступенчатый купол, завершающийся спиралью снаружи.Его намерения были явно символическими. На плане изображена треугольная эмблема божественной мудрости, а спираль вызывает столб истины. Таким образом, все здание было превращено в Domus Sapientiae, «Дом мудрости», выражающий его расположение в колледже и его посвящение святому учености.

В конце 17 века использование Бернини драматического освещения и свободная пространственная геометрия Борромини были объединены Гуарино Гуарини в ряде церквей Турина. Здесь пространство таинственным образом открывается позади космоса, и сети ребер купола, кажется, плывут перед вспышками божественного света, производя высшее выражение итальянского барокко.

Испания

Archivo Mas, Барселона

Испанская империя в 16-17 веках пользовалась большим процветанием, а также находилась в непосредственной близости и политических отношениях с Италией. В 1563–84 возникла первая великая неитальянская работа Высокого Возрождения — Эскориал Филиппа II. Это был одновременно монастырь, мавзолей, крепость и дворец — символ королевского благочестия и власти, которые стали характерными для той эпохи. Главный архитектор Хуан де Эррера тесно сотрудничал с королем.Результат, построенный из черного гранита, имеет ясность Браманте и массивность Микеланджело и соответствует желанию короля, чтобы он имел «простоту формы, строгость в целом, благородство без высокомерия, величие без показухи».

Франция

Франция по силе сравнялась с Испанией и, наконец, во время правления Людовика XIV (1643–1715) затмила своего соперника. Возрождение пришло и здесь рано, во время правления Франциска I (1494–1547) в его дворце в Фонтенбло.Он импортировал итальянских художников, в том числе Леонардо (умершего в Амбуазе в 1519 году), но архитектурные результаты в 16 веке были в значительной степени декоративными и фантастическими. Однако в 1615 году в Париже начал возводиться аналог Эскориала в Люксембургском дворце, спроектированном Соломоном де Броссом для регента Марии Медичи. Затем последовали замки и церкви Франсуа Мансара, особенно его Валь де Грас 1645–1667 годов, а также весь город и замок кардинала Ришелье, построенные по единому проекту Жака Лемерсье в 1631 году.

Именно Людовик XIV, после своего прихода к власти в 1661 году, перенес объединенное выражение центральной власти и государственной церкви на новый уровень. Он начал с проектирования завершения своего городского дворца, Лувра, и в 1664 году пригласил Джана Лоренцо Бернини в Париж для его выполнения. Но то, что началось как признание итальянского превосходства, закончилось утверждением французской независимости, когда Бернини вернулся в Рим после нескольких месяцев пребывания, и его проект в стиле барокко был заменен более простым проектом Клода Перро, выполненным с 1667 по 1670 год.

Париж, однако, становился слишком маленьким холстом для архитектурной демонстрации королевской власти Людовика XIV. Его финансовый управляющий Николя Фуке нанял в 1657–1661 годах архитектора Луи Ле Вау, художника Шарля Ле Бруна и ландшафтного садовника Андре Ленотра для координации их трех искусств для создания своего замка в Во-ле-Виконте. Луи был глубоко впечатлен. Он исследовал финансы Фуке, взял на себя руководство его командой художников и в 1668 году заставил их работать над созданием еще более грандиозного ансамбля для него в Версале.Здесь огромные просторы официальных садов с одной стороны и три монументальных проспекта с другой завершаются огромным дворцом, оформленным в строгом стиле Лувра и Эскориала.

Aerofilms, Ltd., Лондон

Версаль строился медленно по частям. После смерти Ле Вау в 1670 году его возглавил Жюль Ардуэн-Мансар, спроектировавший знаменитую Galérie des Glaces (начат в 1678 году). Он стал сначала королевским архитектором, а затем, в 1699 году, суперинтендантом дворца. Он разработал последние и крупнейшие проекты Людовика XIV в стиле, который, наконец, начал демонстрировать сложность и богатство барокко — замок в Марли (начало 1679 г.), Купол Дома инвалидов (1679–1691 гг., Предназначенный как мавзолей Людовика) и Вандомская площадь (начат в 1698 г.).Примечательно, что Хардуэн-Мансар был одним из первых архитекторов, которых современники обвиняли в том, что они не создавали собственные проекты, а использовали таланты умелых помощников.

Священная Римская Империя

© Витольд Муратов (CC BY-SA 3.0) GEKS

Кому на востоке Франции находилась Священная Римская империя со столицей в Вене. Начиная с 1690 года здесь работал Иоганн Бернхард Фишер фон Эрлах, положивший начало Карлскирхе в стиле барокко в 1716 году. Самая выдающаяся работа в немецкой сфере была произведена в начале 18 века в епископстве Вюрцбург, где Бальтазар Нойман получил местное образование военного инженера. , служил государственным архитектором.Он спроектировал великолепную резиденцию епископа (дворец) с потолочными фресками Джованни Баттиста Тьеполо, а также паломническую церковь Вьерценгейлиген (1741–1771 гг., Недалеко от Лихтенфельса в Баварии). В последнем здании пространственная геометрия Борромини сочетается с богатством декора и открытостью структуры, которые делают все пространство религиозным призраком.

Англия

Однако реальным конкурентом Франции за господство в Северной Европе была развивающаяся морская нация Англия.Ренессанс наступил здесь особенно поздно. После почти неудачного внедрения палладианизма Иниго Джонсом в начале 17 века, его разработка была приостановлена ​​до назначения сэра Кристофера Рена инспектором работ короля в 1669 году. Он был последним ученым-архитектором, занимавшимся математикой и астрономией, прежде чем принять участие. в здании. Он стал одним из самых блестящих и плодовитых архитекторов-бюрократов своего времени. Перед смертью в 1723 году он спроектировал 52 лондонских церкви (после пожара 1666 года), осуществил строительство церкви Св.Павла от основания до купола между 1673 и 1710 годами, расширил несколько дворцов и построил два огромных военных госпиталя в Челси и Гринвиче.

Рен в основном известен благодаря собору Святого Павла. Он французский по своей строгости, но оригинальный по готическому плану (на чем настаивает капитул собора) и гениальный по своду и куполу. Из офиса Рена вышел Николас Хоксмур, который вместе с джентльменом-архитектором сэром Джоном Ванбру построил ряд огромных герцогских дворцов в начале 18 века, в частности дворец Бленхейм около Оксфорда (начало 1705 г.).

Франция в 18 веке продолжала быть центром североевропейской культуры и архитектуры, создавая площадь Согласия Анж-Жака Габриэля (начало 1757 г.) и Пантеон Жака-Жермена Суффло (1755–92). Последняя структура изначально была построена как церковь Святой Женевьевы, и все ее сложности, состоящие из колоннад, куполов и окон, повторяют оригинальную тему эпохи Возрождения централизованного сводчатого пространства, украшенного строгим древнеримским орнаментом.

Неоклассицизм

© mix7777 / iStock.com

Soufflot’s Пантеон был не только кульминацией традиций барокко, но и первым намеком на будущее архитектуры. Это показывает растущее понимание возможности достижения живописных эффектов. В здании используется хитроумная скрытая система готических контрфорсов, которые позволяют использовать высокие окна, пропускающие свет сквозь слои колонн и арок, которые, в свою очередь, поддерживают своды крыши. Интерьер Пантеона драматизирован почти так же, как современник Суффло, итальянский гравер Джованни Баттиста Пиранези, инсценировал свои виды древнеримских памятников и зданий.

Гравюры Пиранези повлияли на многих архитекторов во Франции и Англии и помогли начать движение к так называемому романтическому классицизму или неоклассицизму. Классические формы стали собирать для драматического и выразительного эффекта, а не просто для создания упорядоченных композиций. С работами теоретика Марка-Антуана Ложье во Франции архитектура стала рассматриваться как происходящая из естественной, а не человеческой формы, и архитекторы начали пытаться воссоздать эффект ландшафта в своих работах.Эта точка зрения соответствовала мышлению таких философов, как Жан-Жак Руссо, которые рассматривали природу как источник фундаментального характера человечества. Примерно во времена Французской революции архитектор Этьен-Луи Булле работал над проектами зданий, которые должны были вызывать такие природные явления, как четыре времени года, через их формы и характер.

Многие из проектов Булле также отражали популярную философскую концепцию возвышенного, которую выдвинул англичанин Эдмунд Берк в 1756 году в его «Философском исследовании наших идей возвышенного и прекрасного в искусстве ».Берк попытался классифицировать природные эффекты, которые в совокупности делают нечто возвышенное; то есть те, которые впечатляют за пределы обычного диапазона опыта. Ответвлением его теории было развитие концепции живописного, основанной на интерпретации природы художником. Живописный вид захватил воображение архитекторов, особенно в Англии, где древняя форма римской виллы теперь была свободно адаптирована к загородным и загородным домам с такими особенностями, как асимметричные башни.Система намеренно нерегулярного озеленения, самым известным специалистом которой был Хамфри Рептон, была разработана для дополнения этих домов.

Живописное и готическое возрождение

Риктор Нортон и Дэвид Аллен

Вскоре к живописности вошли экзотические формы Ближнего Востока и Азии, а также готическая архитектура, к тому времени форма здания, которая сохранилась только в сельской местности. Еще в 1750 году писатель Гораций Уолпол поставил готические украшения на своей вилле Strawberry Hill недалеко от Лондона.Но мода на средневековый исторический роман, введенная сэром Вальтером Скоттом, в сочетании с энтузиазмом к живописному, сделала готику альтернативным стилем строительства к началу 1800-х годов.

Ранние попытки возродить готический стиль, как правило, были поверхностными, включая применение остроконечных арок, зубчатых стен и украшений в фундаментально классических зданиях. Первым архитектором, внимательно изучившим готические формы и структуру с целью их точного воспроизведения, был англичанин Август Уэлби Нортмор Пугин, работавший в 1830-40-х годах.Пугин, обращенный в католицизм, связал возрождение готической архитектуры с возрождением религии в обществе. Он поддерживал готику как морально правильную форму строительства.

Идеи Пугина были приняты и развиты искусствоведом Джоном Раскином, который противопоставил структурную честность готической архитектуры манипуляциям и сокрытию структуры, практикуемым архитекторами эпохи Возрождения. Произведения Рескина, в частности, Семь архитектурных светильников (1849) и Камни Венеции (1853), в которых он отстаивал правдивость структуры и богатство орнамента в естественных формах, оказали огромное влияние.Их влияние было усилено англиканским экклезиологическим движением, которое вдохновило церкви готического возрождения в Англии и Америке.

A.F. Kersting

Эти варьировались от необычайно выразительной и богато украшенной церкви Всех Святых на Маргарет-стрит в Лондоне 1849–1859 годов Уильяма Баттерфилда до скромных деревянных и каменных церквей, спроектированных Ричардом Апджоном для сельских районов США в 1840–50-х годах. Идея структурной честности была распространена и на светские здания, в результате чего в Соединенных Штатах появились простые загородные виллы, спроектированные Эндрю Джексоном Даунингом и его последователями и достигшие высшей точки в великих домах движения гончарного стиля 1870-х и 80-х годов и здания Генри Хобсона Ричардсона.

Archivo Mas, Барселона

Структурный честность стала структурным рационализмом в работах и ​​писаниях французского архитектора Эжена-Эммануэля Виолле-ле-Дюк. Виолле-ле-Дюк, наиболее сознательный ученик 19-го века в области готических структурных методов, высказался в пользу создания современной архитектуры, в которой современные материалы, такие как железо и стекло, будут использоваться так же рационально, как готическая архитектура использовала камень. Сочинения Виолле-ле-Дюк широко читались в Европе и Соединенных Штатах вплоть до начала 20-го века, и они оказали влияние на столь разных архитекторов, как испанец Антонио Гауди и бельгиец Виктор Орта (оба проектировщики в стиле натуралистического модерна) и Американец Фрэнк Ллойд Райт, сторонник органического использования материалов.

Новые формы

Одновременно с возрождением готической архитектуры и развитием новых форм, основанных на готической структуре, классицизм продолжал развиваться в европейской и американской архитектуре. Монументальный романтический классицизм, появившийся примерно во времена Французской революции, и его параллель — хотя и более скромный — в новой американской республике постепенно уступил место более экспериментальным формам.

Когда Томас Джефферсон проектировал университет Вирджинии в Шарлоттсвилле в 1817–1826 годах, он использовал классические формы, чтобы пробудить дух древних республик и научить студентов правильному вкусу.Немецкий архитектор и художник Карл Фридрих Шинкель поместил огромный ряд колонн напротив своего Старого музея в Берлине (1824–1828 гг.), Чтобы создать ощущение величия, присущее крупному общественному зданию. Но даже в работах Шинкеля классический стиль начал абстрагироваться в систему конструкции столбов и перемычек, которая организовывала пространство в обычные отсеки.

© Мари-Лан Нгуен (CC BY 2.0 FR)

Автор архитекторы 1830-х годов начали сомневаться в том, имеет ли повторение древних форм какое-либо значение для современного общества с его новыми отраслями, институтами и уровнями жизни.Когда Анри Лабруст проектировал Библиотеку Сент-Женевьев в Париже в 1838–1851 годах, он использовал более практичные и менее внушительные арочные формы эпохи Возрождения в здании, композиция и оформление которого были продиктованы его внутренней организацией и назначением, а не исторической моделью. В течение века архитекторы обратились к использованию форм классической традиции в более декоративных и живописных целях.

Мишель Серрайер — Рафо / Фотоисследователи © photogolfer / Shutterstock.com

In Франция, Парижская опера Шарля Гарнье 1861–1875 годов отражала богатство современного общества в его формах в стиле барокко и богатых украшениях.Он также служил частью новой системы великих бульваров, заложенных бароном Жоржем Эженом Османом при поддержке императора Наполеона III. В Соединенных Штатах эпоха Возрождения и барокко стали излюбленными стилями для домов богатых бизнесменов, зданий, в которых они работали, и общественных учреждений, которыми они наделили. Фирма МакКима, Мида и Уайта была самым известным и наиболее успешным архитектурным служителем купеческого сословия, создавая такие разнообразные работы только в Нью-Йорке, как дома Вилларда 1885 года (ныне часть отеля Helmsley Palace), Колумбийский университет. 1893 г., Университетский клуб 1900 г. и Пенсильванский вокзал 1906–1910 гг.

Технологии

Резкий рост влияния технологий на архитектуру произошел в 19 веке. С индустриальной революцией архитектура развила отношения с производством. Промышленность создала потребность в новых типах зданий, и в то же время промышленность стала доступной для новых строительных материалов и технологий. Огромные пространства, свободные от громоздких вертикальных опор, требовались для заводов и фабрик. Продукция, которую они производили, хранилась на складах и доставлялась из доков и железнодорожных депо.По прибытии в пункт назначения их продавали в магазинах, соединенных большими крытыми переходами, а позднее в 19 веке — в огромных универмагах. Эти новые постройки стали возможны благодаря развитию новых технологий: во-первых, в конце 18 века было изготовлено литье и кованое железо, а после изобретения Бессемеровского процесса в 1856 году — сталь. Железо и сталь легче камня и прочнее дерева, и их можно быстро превратить в конструктивные элементы на заводе и отправить на строительную площадку.

Небоскреб

Обзор исторических зданий Америки / Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия (HABS MO-1140)

It Вскоре стало ясно, что технология промышленных зданий может быть использована для других целей, наиболее важным из которых было более эффективное строительство в городах, где рост населения увеличивал стоимость земли, пока не стало желательно возводить высокие здания на небольших участках. В быстро развивающихся городах США в конце 19 века небоскребы постепенно возникли.Постепенно к каменным и кирпичным зданиям добавлялись опорные элементы из железа и стали, пока в 1885 году Уильям ЛеБарон Дженни не спроектировал здание компании Home Insurance Company Building в Чикаго, штат Иллинойс. Это было первое здание, в котором внешние стены полностью поддерживались стальным каркасом. К 1890-м годам города США были усеяны высокими офисными зданиями. Такие архитекторы, как Луи Салливан из Чикаго, пытались подчеркнуть простоту и прочность стального каркаса в своих работах, но также стремились сделать их художественными, придавая им форму или украшая их поверхности.Салливан, хотя и претендовал на оригинальность, опирался на геометрические и натуралистические орнаменты прошлого, такие как мавританский и готический стиль, в высоких офисных зданиях, таких как Wainwright Building в Сент-Луисе 1890–91.

Другие архитекторы обратились к классическим и средневековым формам. Сочетание стальной конструкции и стилистического возрождения привело к появлению некоторых великих небоскребов США начала 20-го века, таких как Woolworth Building Касса Гилберта 1911–1913 годов в Нью-Йорке, а также Башня Трибьюна Джона Мида Хауэлса 1922–25 годов в Чикаго.

Wright

Hedrich-Blessing фото

Американский технические и стилистические новшества того периода были быстро признаны в Европе. Не только небоскребы, но и дома чикагского архитектора Фрэнка Ллойда Райта широко писались и вызывали восхищение. Абстрактные, парящие плоскости экстерьера такого здания, как дом Роби 1909 года в Чикаго, воспринимались европейцами как бегство от исторических форм. После кризиса Первой мировой войны и политических изменений того периода архитекторы во Франции, Германии и России начали искать способы создания новой архитектуры, которая не использовала бы прошлые стили.

Международный стиль

Архитектура, которая развивалась в этот период, стала называться международным стилем, поскольку она распространилась по Европе и США. На самом деле это был не стиль в традиционном понимании этого слова, с такими чертами, как дорические колонны или заостренные арки, а скорее отношение к дизайну. Здания, сгруппированные под этим названием, имели тенденцию быть несимметричными по форме, с плавными внутренними пространствами, плоскими крышами и большими стеклянными площадями в простых, не украшенных стенами.Они были предназначены для представления абстрактной, механически обработанной простоты построенной формы и современной ясности мысли и действий в жизни тех, кто их проектировал и использовал.

Архитекторы этих зданий также пытались распространить свои модернистские идеалы на все области дизайна через ремесло и производство. Таким образом, группа немецких архитекторов и художников сформировала Deutscher Werkbund в 1907 году, чтобы продвигать ремесленное образование и производство через группы по образцу средневековых гильдий.Werkbund спонсировал выставку в Кельне в 1914 году, на которой выставочные павильоны были переданы архитекторам, представляющим широкий спектр философий. Это был первый случай, когда современные здания были выставлены на обозрение как собрание произведений искусства.

Bauhaus

Deutscher Werkbund уступил место школе дизайна и был преобразован в Bauhaus. Под руководством архитектора Вальтера Гропиуса и после 1926 года, размещенного в спроектированном им здании в Дессау, Германия, Баухаус создавал проекты мебели и предметов домашнего обихода, которые используются до сих пор, и заложил основу для создания современной эстетики, которая доминировала в следующие 50 лет.Обширное послевоенное строительство в Германии также дало возможность попробовать новые строительные технологии и модернистские формы. Многие жилые комплексы были построены в 1920-х годах в крупных городах Германии, в том числе Weissenhof Siedlung под Штутгартом, куда в 1927 году были приглашены 17 архитекторов из Германии и других европейских стран, чтобы внести свой вклад в проекты домов и многоквартирных домов.

Ле Корбюзье

Модернистская архитектура развивалась в двух основных направлениях в период с конца 1910-х по 1960-е годы.Их возглавляли два человека: Шарль-Эдуард Жаннере-Гри (известный как Ле Корбюзье), швейцарец, работавший во Франции, и Людвиг Мис ван дер Роэ, немец, работавший сначала в Германии, а затем в Соединенных Штатах. .

© Olegmit / Dreamstime.com

Ле Корбюзье создал архитектуру асимметричных объемов, окруженных гладкими белыми стенами, приподнятыми над землей тонкими цилиндрическими колоннами, самым известным примером которой является Вилла Савойя 1929 года в Пуасси, недалеко от Парижа. Он называл свои дома «машинами для жизни», подчеркивая, что их организация основана на современной домашней жизни, а не на формальном идеале.По мере развития карьеры Ле Корбюзье его здания становились более сложными по форме с использованием кривых и твердых элементов неправильной формы, как в его характерной часовне Нотр-Дам-дю-О (1950–55) в Роншане, Франция. Эти поздние работы вдохновили целое поколение архитекторов, которые работали с грубо законченными формами литого бетона. Ле Корбюзье также сыграл важную роль в том, что всю жизнь он интересовался городским планированием, придавая городу новую форму. Еще в 1922 году он предложил современный город на 3 миллиона жителей с невысокими жилыми домами, разделенными обширными парками.С тех пор эта идея неоднократно применялась в жилищных проектах.

Мис ван дер Роэ

Photo Media, Ltd.

Людвиг Мис ван дер Роэ проектировал в основном конструкции из стали и стекла простых геометрических форм, создавая словарь стальных деталей, который был почти эквивалентом древних орденов. Еще в 1919 году Мис разрабатывал проекты башен из стекла и стали, хотя у него не было возможности построить их до своих квартир на Лейк-Шор-драйв 1948–1951 годов в Чикаго. Его ранние постройки, все построенные в Европе, были в основном домами и представляли собой весьма абстрактные композиции из вертикальных и горизонтальных плоскостей, которые формировали, но не полностью закрывали пространства.

Фундамент для пленки в шахматном порядке

Когда Мис приехал в Соединенные Штаты в 1938 году, он начал новую и влиятельную карьеру в области архитектуры. Его здания для Иллинойского технологического института в Чикаго, где он преподавал архитектуру с 1938 по 1958 год, а также его высотные офисные и многоквартирные дома задали темп новой коммерческой и институциональной архитектуре в Соединенных Штатах. Американский бизнес воспринял его изящный, современный стиль до такой степени, что большинство высоких офисных зданий, построенных с 1950-х годов в Соединенных Штатах, были основаны на использовании Мисом навесной стены из стали и стекла.Его здание Seagram Building 1958 года в Нью-Йорке, которое он спроектировал в сотрудничестве с выдающимся американским архитектором Филипом Джонсоном, было признано шедевром американской корпоративной архитектуры.

Постмодернизм

В 1960-е годы начали происходить некоторые изменения преобладающего отношения к дизайну предыдущих 50 лет. Возродился интерес к традиционным формам и историческим стилям. Американский архитектор Луи Кан отреагировал на абстракцию в работах Ле Корбюзье и Миса, используя регулярные геометрические композиции и материалы, такие как кирпич, камень и дерево, которые отсылают к духу некоторых архитектурных сооружений прошлого, особенно египетских. Греческий и римский.Другие архитекторы отклонили модернизм в международном стиле более буквально, используя прошлые формы, такие как классические колонны, или опираясь на архитектуру современной популярной культуры, шоссе и пригород для вдохновения. Это художественное экспериментирование шло параллельно с взрывом строительства в чисто практических целях.

Дополнительная литература

Адамс, Генри. Мон-Сен-Мишель и Шартр (Penguin, 1986) Браун, Дэвид. Книга случайных домов о том, как все было построено (Случайные книги, юный читатель, 1992).Curl, J.S. Classical Architecture (Van Nostrand Rheinhold, 1993) .Hiller, CE Пещеры и соборы: архитектура великих мировых религий (Little, 1974) .Huntington, LP Американцы дома (Coward, 1981) .Huxtable, AL Изобретая реальность: архитектурные темы и вариации (New Press, 1993) .Kostof, Spiro. America by Design (Oxford Univ. Press, 1987). Лампугнани В.М. Энциклопедия архитектуры 20 века, ред. изд. (Abrams, 1986) .Lang, Jon. Городской дизайн: американский опыт (Ван Ностранд Райнхолд, 1994). Макалестер, Вирджиния, и Макалестер, Ли. A Field Guide to American Houses (Knopf, 1984) .Macaulay, David. Город: История римского планирования и строительства (Houghton, 1983) .MacGregor, Anne, and MacGregor, Scott. Небоскребы (Лотроп, 1981) Перрелла, Стивен. Аспекты современной архитектуры (St. Martin’s, 1991). Пирсон, У.Х., младший Американские здания и их архитекторы (Oxford Univ.Press, 1986). Платт, Ричард. Невероятные поперечные сечения (Knopf Books Young Reader, 1992). Pressman, Andy. Architecture 101 (Wiley, 1993) .Roth, L.M. Understanding Architecture (HarperCollins, 1993) .Stelle, James, ed. Архитектура для меняющегося мира (Сент-Мартин, 1993). Трахтенберг, Марвин и Хайман, Изабель. Архитектура (Прентис, 1986) Райт, Ф. Американская архитектура (Horizon, 1955). Ярвуд, Дорин. Архитектура Европы (Трафальгар, 1993).Ярвуд, Дорин. Хронология западной архитектуры (Факты в файле, 1987).

(См. Также библиографии по жилищным вопросам; приют.)

«Права, справедливость и недетский ребенок» в JSTOR

В этой статье прослеживается, как понятие детства меняется в рамках других социальных преобразований. Глобализация и разочарование в общественной и частной сферах связаны с современными кризисами детства. Видимые работающие дети и детское насилие выделяются как примеры недетского поведения, которое предполагает неопределенность конституции глобального ребенка.Вопросы прав детей и новых форм правосудия поднимаются как потенциально освободительные способы взглянуть на кризис.

Area был основан в 1969 году как бюллетень Института британских географов (IBG), но превратился в полноценный академический журнал Королевского географического общества (с IBG). Миссия Area — публиковать лучшие географические исследования и стипендии по всем аспектам человеческой и физической географии. Особое внимание в нем уделяется представлению инновационных и свежих идей, которые продвигают эту дисциплину и делают журнал доступным для новых исследователей (включая аспирантов и ученых на начальных этапах своей исследовательской карьеры).Это достигается за счет публикации более коротких статей, посвященных актуальным вопросам, новым результатам исследований, теории и практике методологии, а также академическим комментариям и дискуссиям.

Wiley — глобальный поставщик контента и решений для рабочих процессов с поддержкой контента в областях научных, технических, медицинских и научных исследований; профессиональное развитие; и образование. Наши основные предприятия выпускают научные, технические, медицинские и научные журналы, справочники, книги, услуги баз данных и рекламу; профессиональные книги, продукты по подписке, услуги по сертификации и обучению и онлайн-приложения; образовательный контент и услуги, включая интегрированные онлайн-ресурсы для преподавания и обучения для студентов и аспирантов, а также для учащихся на протяжении всей жизни.Основанная в 1807 году компания John Wiley & Sons, Inc. уже более 200 лет является ценным источником информации и понимания, помогая людям во всем мире удовлетворять свои потребности и воплощать в жизнь их чаяния. Wiley опубликовал работы более 450 лауреатов Нобелевской премии во всех категориях: литература, экономика, физиология и медицина, физика, химия и мир. Wiley поддерживает партнерские отношения со многими ведущими мировыми обществами и ежегодно издает более 1500 рецензируемых журналов и более 1500 новых книг в печатном виде и в Интернете, а также базы данных, основные справочные материалы и лабораторные протоколы по предметам STMS.Благодаря расширению предложения открытого доступа, Wiley стремится к максимально широкому распространению и доступу к публикуемому контенту и поддерживает все устойчивые модели доступа. Наша онлайн-платформа, Wiley Online Library (wileyonlinelibrary.com), является одной из самых обширных в мире междисциплинарных коллекций онлайн-ресурсов, охватывающих жизнь, здоровье, социальные и физические науки и гуманитарные науки.

Что такое строительные леса для раннего развития детей

В образовании существует множество различных методов обучения, призванных помочь детям учиться эффективно и основательно.Некоторые методы хорошо работают вместе, тогда как другие работают лучше, когда применяются индивидуально.

Строительные леса (также известные как обучение с помощью строительных лесов, метод строительных лесов, обучение с помощью строительных лесов и учебные строительные леса) — очень популярный метод в дошкольном образовании. Он хорошо работает при применении вместе с другими стратегиями и работает аналогично тому, как строительные леса используются в строительстве.

Что такое строительные леса?

При строительстве строительные леса — это временная конструкция, используемая для поддержки рабочей бригады и материалов, помогающих в строительстве, обслуживании и ремонте зданий.Философия схожа с дошкольным образованием и работает почти так же, чтобы развить у детей независимость.

Идея состоит в том, что новые уроки и концепции можно будет легче понять и осмыслить, если ребенку будет оказана поддержка в процессе обучения.

Это также может включать обучение ребенка чему-то новому, используя то, что он уже знает или уже умеет.

Строительные леса в дошкольном образовании

При использовании строительных лесов с маленькими детьми учитель будет оказывать ученикам поддержку и руководство, пока ученики изучают что-то новое и соответствующее их возрасту или немного превышающее то, что ученик может сделать сам.По мере того, как дети осваивают этот навык, поддержка уменьшается по мере развития их способностей и до тех пор, пока они не смогут освоить новый навык самостоятельно.

Строительные леса работают лучше всего, когда преподаватели используют этот метод по-разному. Например, учитель может:

  • Задавайте наводящие вопросы : Это побуждает ребенка придумывать ответ самостоятельно. В примере с блочной башней учитель может спросить: «Как вы думаете, что бы произошло, если бы мы не построили башню такой высокой?»
  • Вносите предложения : Если у ребенка проблемы с завершением проекта, подсказки или частичные решения могут помочь, не давая ответа.Например: «Эта блочная башня продолжает падать. Один из способов исправить это — положить все большие блоки на дно. Как вы думаете, какими еще способами мы могли бы помочь ей не двигаться?»
  • Представьте опору : Кроме того, учитель может побудить ребенка использовать различные ресурсы, чтобы помочь башне из кубиков оставаться наверху и мыслить нестандартно, придумав творческое решение. «Что вы видите в нашем классе, что поможет поддержать нашу блочную башню? Может, если мы перевернем этот держатель для карандашей вверх дном, это поможет.Можете ли вы придумать что-нибудь еще? »
  • Подбадривайте ребенка : Похвала ребенка за попытку или выполнение задания, даже простое« Хорошая работа! »Повышает уверенность ребенка и чувство собственной компетентности.
  • Поза ограничена -ответ на вопросы : Если у ребенка возникают проблемы с самим ответом на вопрос, учитель, который строит леса, может предоставить несколько ответов на выбор, чтобы помочь ребенку самостоятельно придумать правильный ответ.
  • Оказывать поддержку : Когда задача оказывается сложной, учитель может помочь ребенку продумать альтернативы. Или поставьте ребенка на правильную ногу, обсудив шаги, необходимые для выполнения задания.
  • Используйте демонстрации : В примере с блочной башней преподаватель, занимающийся возведением строительных лесов, может сделать свою собственную уменьшенную версию блочной башни, чтобы продемонстрировать, как блоки работают лучше всего.

В дошкольном образовании строительные леса могут быть реализованы разными способами.Например:

  • Ребенок, умеющий пользоваться безопасными ножницами, может использовать этот навык, чтобы использовать дырокол.
  • Если ребенок умеет рисовать прямую вертикальную линию, вы можете показать ему, как рисовать прямую горизонтальную линию. Освоив эти два навыка, они могут сложить их вместе, чтобы нарисовать квадрат.
  • Как только ребенок узнает определенную букву, вы можете научить ее звуку, а затем словам, которые начинаются с этого звука.

Как строительные леса помогают развитию ребенка

Строительные леса полезны, потому что они помогают маленьким детям, которые плохо знакомы с школьной средой, обрести уверенность во время обучения.Если ребенок дает неправильный ответ на вопрос, учитель, использующий метод строительных лесов, может использовать этот неправильный ответ в сочетании с ранее приобретенными навыками, чтобы помочь ребенку прийти к правильному выводу самостоятельно.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Можно использовать следующие HTML-теги и атрибуты:
<a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <s> <strike> <strong>